Класична хореографія для дорослих і дітей

Відео: Класична хореографія для дітей і дорослих! Школа танців Ю.Маліновской StepByStep

Класична хореографія - це основа, на якій тримається все танцювальне мистецтво. Пізнавши все його тонкощі, ви зможете опанувати будь-яким жанром, який вам до душі.

Відео: Уроки балету в Танцквартале

Як з`явилася класична хореографія?

Танець - це одне з найдавніших мистецтв. З незапам`ятних часів за допомогою рухів тіла люди висловлювали свої емоції, переживання і навіть спілкувалися з вищими силами. Чи варто говорити, що кожна з численних народностей, що населяють планету, має свої специфічні танці, особливості яких пов`язані з культурними, соціальними та побутовими традиціями. Класична хореографія увібрала в себе найкрасивіші, витончені і гармонійні руху, які існували в танцювальних культурах різних народів.

Незважаючи на все вищесказане, це мистецтво є молодим. Вік класичної хореографії (в її нинішній формі) не більше 400 років. Її появою людство зобов`язане італійської знаті. В епоху Відродження в північних регіонах країни жоден прийом не обходився без танців. Попередниками сучасних хореографів були танцмейстер, які служили при королівському дворі. Саме вони розробили ті єдині стандарти (свого роду "танцювальний етикет"), Якими ми керуємося і сьогодні.

Як з`явилася термінологія класичного танцю?

До XVI століття класична хореографія набула поширення у всій Європі. Але епіцентром розвитку даного мистецтва стала Франція. З моменту заснування в Парижі Королівської Танцювальної Академії, хореографія стала не просто придворним розвагою, а самостійним напрямком мистецтва. Ще через 100 років Рауль Фейе створив систему елементів класичного танцю. Кожному з них він дав французька назва. Тепер все танцюристи світу використовують їх в своєму професійному лексиконі.

Основні поняття

Класична хореографія для дорослих і дітей складається з одних і тих же елементів, але складність і техніка виконання будуть істотно відрізнятися. Проте, основні поняття і вимоги залишаються незмінними.

Відео: Хореографія для дітей

Першим і найголовнішим умовою є хороша виворотність. Це здатність розгортати назовні стегновий суглоб, що дозволяє нозі і стопі, зокрема, приймати основні позиції. Навіть якщо ця властивість не дано людині від народження, його цілком можливо виробити шляхом регулярних і старанних занять.

Поза - це статична фігура, яка визначається положенням корпусу, кінцівок і голови танцюриста. Залежно від положення щодо глядацької зали, пози можуть бути відкритими або закритими. До основних відносять Круазе (croisee), ефасе (effacee), Екарт (ecartee) і арабески (arabesques).

Позиції - це основні положення кінцівок. Якщо мова йде про стопах, то вони, безумовно, повинні перебувати на підлозі. Саме позиції визначають правильне положення тіла, дарують йому грацію, а танцю - виразність.

позиції ніг

Школа класичної хореографії, найчастіше, починається з розвитку виворотності, яка дозволяє ногам приймати основні позиції. Їх виділяють шість:

перша позиція - ступні стикаються п`ятами і розгорнуті назовні, утворюючи на підлозі пряму лінію (або кут 180 градусів);
друга позиція є похідною від першої (ноги утворюють все ту ж пряму лінію, але між ними утворюється відстань, рівну розміру однієї ступні);
третя позиція - п`ята однієї ступні притиснута до середини другого (при цьому, ноги, як і раніше, утворюють кут 180 градусів);
четверта позиція - виворітні ноги розташовані паралельно один одному на відстані, рівному довжині однієї ступні;
п`ята позиція - ступні щільно притиснуті один до одного, при цьому носки і п`яти закривають один одного;
шоста позиція - ступні розташовані паралельно один одному і перпендикулярно положенню тіла.

позиції рук

Плавні рухи рук надають танцю красу, ніжність і виразність. Проте, щоб домогтися результату, важливо знати їх основні позиції, а саме:

підготовча позиція - руки опущені вниз, лікті і кисті округлені;
перша позиція - з підготовчої слід підняти руки, зафіксувавши їх перед собою на рівні діафрагми;
друга позиція - з першої позиції слід розвести руки в сторони (при цьому, лікоть і кисті не повинні провисати, а повинно залишатися легке округлення);
третя позиція - з першої руки піднімають над головою.

Основні групи рухів

Досить складною наукою є хореографія. Класичний танець вимагає не тільки фізичних навичок, але також теоретичних знань. Так, виділяють наступні основні групи рухів;

пліє (plier) - згинання ніг в колінах;
етандр (etendre) - витягування корпусу і кінцівок;
Релеве (relever) - підйом на полупальци;
глиссе (glisser) - плавне ковзання стопи по підлозі;
соте (sauter) - стрибки;
елансе (elancer) - кидок ноги;
турне (tourner) - поворот навколо себе.

Це основа хореографії, але далеко неповний список її позицій. Танець являє собою плавну поперемінно зміну позицій з використанням зазначених базових рухів.

Екзерсис біля станка

Театр класичної хореографії починається з екзерсису у спеціального балетного станка. Це комплекс вправ, спрямований на розвиток опорно-рухового апарату. Саме з екзерсису починає своє заняття будь-танцюрист. Комплекс включає в себе наступні основні вправи:

Plie (пліє) - плавне присідання у всіх відомих позиціях ніг (може бути половинним і глибоким), спрямоване на розігрів м`язів і зв`язок.
Battement tendu (па тандю) - ковзання носка по підлозі з напругою всієї ноги і витягуванням підйому (розробляє Ахілл і сприяє загальному розвитку м`язів).
Battement jete (па жете) - невисокий кидок носка, що супроводжується різким розривом ніг і напругою в паховій області (розвиток кульшового суглоба і гомілки).
Rond de jambe par terre (рон де Жамба партер) - робоча нога описує коло по підлозі (дана вправа сприяє розвитку виворотності, а також розігріває тазостегновий суглоб).

en dehors - рухи спрямовані вперед по відношенню до опорної ноги;
en dedans - носок "малює" коло у зворотний бік;

Battement fondu (па фондю) - плавно і пластично опорна нога опускається в положення "деми пліє", А робоча в цей час згинається в коліні, торкаючись носком до щиколотки (на підйомі коліно опорної ноги витягується, а робоча випрямляється під кутом 45 градусів).

Battement frappe (па фроппе) - різке, енергійний рух, в ході якого робоча нога "обіймає" стопою щиколотку опорної.

Battement pique (па піку) - являє собою різкий і невисокий відрив ноги від підлоги (як ніби, танцюючий торкається до гарячої поверхні або ж колючим голці).

Battement releve lent (па Релеве лян) - це повільний підйом ноги на висоту не менше ніж 90 градусів (положення варто на кілька секунд зафіксувати, після чого повернутися в початкове).

Grand battement jete (гранд па жете) - це вправа можна вважати ускладненим варіантом па жете, в ході якого відбувається різкий великий розрив між ногами (при цьому, робоча повинна піднятися, як мінімум, на 90 градусів).

Варто зазначити, що вправи робляться так званим хрестом, в ході якого нога по черзі рухається вперед, в сторону і назад. При цьому в самому початку навчання вправи виконуються в елементарному базовому характері. Пізніше можуть бути розучені більш складні комбінації, спрямовані на розвиток пластичності і грації.

Класична хореографія для дітей

Мабуть, частіше ніж в будь-які інші секції, батьки віддають своїх чад в танцювальні гуртки. І навіть якщо в майбутньому дитина не стане знаменитим артистом балету, ці заняття не пройдуть для нього даром. Користь для дітей від хореографії наступна:

вироблення правильної постави, а також її корекція;
формування м`язового корсету, який покликаний охороняти хребет від викривлення;
розвиток гнучкості і фізичної витривалості;
профілактика захворювань опорно-рухового апарату;
зниження маси тіла і підтримання оптимальної ваги;
нормалізація роботи вестибулярного апарату.

Крім усього іншого, регулярні заняття хореографією допомагають виробити гарну ходу, природну грацію і, звичайно ж, гармонійну фігуру (що важливо як для дівчаток, так і для хлопчиків). Проте, якщо є проблеми з серцево-судинною системою, до тренувань варто ставитися з обережністю. У деяких випадках вони можуть бути протипоказані.

З чого починається навчання танцю?

Як не дивно, заняття класичною хореографією починаються з постановки танцювального кроку. Саме він є основою будь-якої композійціі. Крок повинен бути чітким, виворотність і пластичним. В ході навчання може бути виявлено недостатній розвиток ахілла, колінного або стегнового суглоба, що коригується шляхом регулярних занять.

Ще одним важливим моментом є стійка. Хребет повинен бути витягнуть строго вертикально, сідниці і живіт підтягнуті, лопатки зведені тому, а плечі опущені вниз. Якщо тіло буде знаходитися в розслабленому положенні, буде втрачена стійкість, а також рівновагу, а тому ніякі руху не вийдуть. Звичайно, перший час, досить важко стежити за поставою, але вже через кілька місяців регулярних занять такий стан тіла стає природним.

висновок

Сучасна класична хореографія - це результат багатовікової роботи практиків і теоретиків, які створили унікальну систему рухів і позицій, а також мову танцю, який розуміють в усьому світі. За порівняно короткий час (в історичних масштабах 400 років - це не так вже й багато) танець перетворився з примітивного вираження емоцій і елемента містичних ритуалів в справжнє мистецтво, яким не втомлюється захоплюватися людство.

На жаль, багато хто до цих пір вважають хореографію несерйозним заняттям. Проте, це ціла наука. І навіть якщо танець не стане вашою професією або захопленням усього життя, заняття не пройдуть безслідно. Регулярні тренування допоможуть вам сформувати красиву фігуру і поставу, виробити плавну ходу, додадуть вашим рухам грацію. Крім того, ви будете застраховані від багатьох захворювань опорно-рухового апарату.

Поділися в соц мережах:

Увага, тільки СЬОГОДНІ!