Сімоне мартіні: біографія і творчість

Італія принесла світові чудових художників, які в свою епоху творили шедеври. Одним з таких геніїв живопису залишився в «серце Італії» Сімоне Мартіні. Вивчити його біографію було непросто. Всі відомості, які залишилися про нього, довелося шукати в документах і згадках людей того часу.

Проте відновити хронологію і події з життя Сімоне Мартіні вдалося, хоча і в цій історії не все так гладко. Місцями виникають питання, десь з`являються прогалини. Проте, завдяки творам живописця, можна відобразити і головну його картину - життя.

початок

На жаль, у Сімоне Мартіні біографія починається зі смерті. Це єдина точна дата, яку вдалося роздобути дослідникам. В одному з соборів Сієни - Сан Доменіко, були знайдені записи, завдяки яким стало відомо, що великий художник помер тут 4 серпня 1344 року. Точну дату його народження дізнатися неможливо. Орієнтовно відомий лише рік - 1284-й. Він визначений за відомостям, зазначеним на гробниці живописця: інформація свідчить про те, що Мартіні помер у віці 60 років.

Зовнішній вигляд

Ще більше питань виникає щодо зовнішності італійця. Його кращий друг, відомий Петрарка, стверджував, що Сімоне ні красивим. Дослідники вирішили пошукати образ живописця в його полотнах. Хтось помітив його в образі Христа перед Пілатом, хтось розгледів його в зображенні лицаря. Передбачуваний портрет можливий на фресці «Чудо воскресіння хлопчика».

Перші 30 років

Про цей період життя творця, на жаль, нічого не відомо. Проте є припущення, що Сімоне народився в місті Сієна. Його батьком був місцевий штукатур, який готував полотно для фресок. Швидше за все, саме це і призвело художника до майбутньої професії.

Є ймовірність, що мистецтво хлопчик вивчав в майстерні Дуччо, а ось популярність прийшла до творця вже після створення «Маеста». Нині відомий рік виходу в світ цього полотна - 1315-й. Ці дані знайшли на обрамленні фрески. Хоча, якщо ж подібну роботу замовили влади міста, тоді очевидно, що живописець вже мав хорошу репутацію. «Маеста» оселилася в Палаццо Пуббліко. Декорування цього місця могли доручити тільки видатним майстрам своєї справи.

Варто зазначити, що художник, працюючи над своїми творами, прагнув показати всі найбільш натурально і реалістично. Це правдоподібність відбивалося в його роботах. Тому, отримавши чергове замовлення від міської влади зобразити фортеця, він відправився туди, щоб не просто побачити своїми очима об`єкт мистецтва, а й перейнятися атмосферою битви і завоювання. Тоді він зібрав свого слугу, і на коні відправився в подорож. Фреску пізніше помістили в залі Маппомондо вже в 1331 році. Зараз ознайомитися з твором дуже складно, адже воно вважається зруйнованим, хоча дослідники плекають надію його відшукати.

Відео: СКІЛЬКИ КОШТУЮТЬ стажистів і Айдол SM, JYP, YG | EXO, BIG BANG, 2NE1 | by ToRi MaRtini

факти

Їх, на жаль, небагато. Намагаючись реконструювати життя Сімоне Мартіні, можна наштовхнутися на перевірені дані. Наприклад, відомо те, що живописець подорожував в Ассізі. Причому це відбувалося в 1310-х роках. Там він виконував роботу, прикрашаючи церква Сан-Франческо віконними вітражами. Пізніше тут він створював і фрески.

Є інформація, що Мартіні перебував певний час в Неаполі, хоча документальних підтверджень цьому немає. Його поїздка в це місто пов`язана із замовленням Неаполітанського вівтаря на честь канонізації Людовика Тулузького.

стиль

За одне десятиліття дослідники змогли виявити велику колекцію картин на дереві, яка дозволяє простежити зміни в творчості Сімоне. Фрески, які були виготовлені в Ассізі, мали своєрідні протоджоттістскіе риси, а ось роботи, виконані пізніше, наділені готізірующіх стилем. Останній змінив не тільки обсяги, але фони і лінії в творах.

До творчості цього часу можна сміливо віднести два полиптиха з церкви Санта-Катаріни і музею в Орвьето. Хоча дослідники не раз проводили стилістичний аналіз, який вказує на те, що останній полиптих відноситься до 1 320-х років. До речі, складності з вивченням цієї роботи виникають і тому, що документально знайдено кілька помічників в створенні цього твору.

Активна діяльність

У міських документах знайшлися і відомості про виплати живописцю. Причому зарплата видавалася регулярно, а значить, в Сієні художник працював досить активно. Тут же зазначені і роботи, за які Мартіні отримував гроші, і які складно ідентифікувати, деякі ж втрачені зовсім.

Є відомості про те, що Сімоне отримав фінанси за поправку власного творіння «Маеста». Справа в тому, що фреска була зіпсована через просочилася вологи. Також художник отримав фінанси за розпис хреста, яку судилося завершити іншому творцеві. Регулярно 1322 року Мартіні отримував гроші за роботи, які виконував для Палаццо Пуббліко.

Особисте життя

Одруження італійського творця трапилася в 1324 році. Його коханої стала Джованна, дочка Філіппуччо. Можна припустити, що весілля було пишна, так як Мартіні отримував великі гроші за свої твори. Доказом є і те, що до весілля він купив будинок своєї майбутньої дружини. Причому подібний дар влетів йому в копієчку, він заплатив 220 золотих флоринів (а це було в три рази більше тих грошей, які він отримав за свою чудову роботу із зображенням фортеці).

Такий подарунок, ймовірно, слід тлумачити як подяку за благородство. Адже на той момент живописцю було вже 40 років, а його обраниця була зовсім юна. Сімоне вважав, що зобов`язаний віддячити дівчину за те, що вона погодилася вступити в шлюб з непоказним чоловіком у віці.Завдяки одруження, художник зміг налагодити тісні зв`язки з родиною Ліппі, які змогли протриматися до кінця всієї творчості Мартіні. Найбільш яскравим проявом такої згуртованої зв`язку з рідними дружини стало твір «Благовіщення з Уффіці», де яскраво виражені риси сім`ї Ліппі.

сімейне творчість

Після одруження художник продовжив активну діяльність в напрямку творчості. У 1326 році він створив чудове полотно, яке пізніше називали «дуже хорошим», а плата за нього була гідна. На наступний рік він створив розпис двох штандартів, які, на жаль, до нашого часу не збереглися. Вони були присвячені синові короля Роберта.

В кінці 1320-х років він створює дві роботи, які також вважаються втраченими. Перша робота присвячена двом ангелам і була створена для Палаццо Пуббліко, а друга робота зображувала заколотника Марко РЕГОЛ і була поміщена в залі Консисторії.

Франція

Авіньйон, невелике містечко в Провансі, на час став культурним художнім центром світу. Сюди з`їжджалися художники зі всієї Європи, привозили свої твори і цілі майстерні. 1336 року сюди добрався і Сімоне. Тут значну роль відігравало розшарування суспільства, в якому Мартіні намагався бути ближче до «високим людям». Робив він це за рахунок свого мистецтва, виконуючи замовлення вищої влади.

На жаль, відомостей про творчість Мартіні у Франції дуже мало. Є офіційні документи, які вказують на активну життєву позицію творця. Він виступав свідком у орендному справі, був і учасником юридичної суперечки.

Щодо робіт слід зауважити, що знайдені були їх фрагменти в Нотр-Дам-де-Дом, також є ймовірність, що художник доклав руку до фронтисписі рукописи Вергілія, яка до того була у владі Петрарки. Також відомо полотно «Святе сімейство», що знаходить в Ліверпулі.

смерть

Як відомо, помер живописець в 1344 році. Його підкосила невідома «серйозна хвороба». Італієць усвідомлював, що кінець його близький, а тому за кілька днів до смерті склав заповіт, в якому все своє майно розділив між родичами дружини. Документ був засвідчений нотаріусом з Флоренції - Галгані.

«Благовіщення»

Картина Сімоне Мартіні «Благовіщення» була створена в 1333 році. Художник створив її для вівтаря Ансані, який знаходиться в Сієні. Фон фрески золотий, що символізує небо, а силует Марії стриманий і плавний. Архангел Гавриїл відображений на полотні активної фігурою, його одяг розвивається, а крила здобули летить форму. Опис (Сімоне Мартіні «Благовіщення») не має таємничості і якихось загадок. Картина передає щось дуже м`яке, але в той же час яскраве і божественне.

Образи, які можна виділити на фресці, містичні. Кожна фігура сама по собі немов кришталева, дуже тендітна і безтілесна. Святі Ансані і Юлітта, навпаки, вийшли досить об`ємними і реалістичними.

«Мадонна»

Заслуговує на увагу і твір «Мадонна». Сімоне Мартіні створив надзвичайне полотно, які багато хто відносить саме до останнього періоду творчості, більш зрілому. Характерні для картини цього митця золотий фон з червоним і синім відтінками, м`які лінії, витончені лінії фігури Марії. Фреска зберегла в собі риси готичного стилю, який був притаманний живописцю в пізній період його творчості.

Відео: Світська хроніка. Тіматі (ч.1)

Цей твір любили багато шанувальників і сам автор - Сімоне Мартіні. Ермітаж став тією скарбницею, яка з 1911 року зберігає твір в своїх стінах.

інші твори

Найпопулярніша картина Сімоне Мартіні - «Маеста». Вона ж, ймовірно, була першим великим твором творця. Дослідники впевнені, що саме під впливом Дуччо був створений цей шедевр. Картині притаманні деякі дуже точні риси, які не зустрінеш у Дуччо. Серед них зміна кольорів, форм і ліній.

Варто відзначити і наявність в світовій колекції картини Сімоне Мартіні «Портрет Лаури». Цей твір був присвячений одному художника Петрарке, який і замовив зображення своєї коханої.

Можна багато говорити про цього художника. Творчість Сімоне Мартіні нехай і не відомо до кінця, можливо, місцями додумано, все ж залишається надзвичайно яскравим і цікавим для поціновувачів італійського мистецтва. Художник зробив величезний «подарунок» світової культури, а його твори зберегли риси, за якими легко ідентифікувати шедеври Мартіні.