Аналіз "горя з розуму" грибоєдова
Відео: Олександр Сергійович Грибоєдов "Горе від розуму". Аудіокнига.
А. С. Грибоєдова часто називають "творцем однієї книги". Навряд чи автора знаменитої комедії "Горе від розуму" можна дорікнути в недбайливості і ліні. Олександр Сергійович був видатним дипломатом, обдарованим музикантом і видатним громадським діячем. Все, за що бралася ця незвичайна людина, носило відбиток геніальності. Його життєвим і творчим кредо була фраза: "Я як живу, так і пишу - вільно і вільно". аналізу п`єси "Горе від розуму" присвячена ця стаття.
Історія створення
задум комедії "Горе від розуму" з`явився, за деякими відомостями, ще в 1816 році. Грибоєдов виступив з викривальною промовою на одному зі світських раутів. Йому не сподобалося плазування схиляння російських перед усім іноземним. Тоді Олександра Сергійовича жартома обізвали божевільним. Після цієї події в голові у літератора виник план майбутньої комедії. Але до написання твору він приступив лише в 1820 році, перебуваючи на службі в місті Тифлісі.
Перші два акти були закінчені до початку 1922 року. Останні частини п`єси Грибоєдов дописував будучи у відпустці, в місті Москві. тут він "надихався повітрям" світських віталень і отримав додатковий матеріал для творчості. перша редакція "Лиха з розуму" була закінчена в 1823 році. Однак уже в 1824-м первісна версія п`єси піддалася ретельної стилістичної правки. Надалі над твором старанно попрацювала цензура. В результаті авторська версія твору побачила світ лише в 1862 році. За життя Олександра Сергійовича комедія поширювалася у вигляді рукописних копій - списків. Вона викликала живий відгук у літературних колах. докладний аналіз "Лиха з розуму" покаже, наскільки цей твір було новаторським для свого часу.
Елементи класицизму в "Горе від розуму"
Знамениту комедію Грибоєдова прийнято вважати першою російською реалістичною комедією. Разом з тим в ній поєдналися риси класицизму, що бурхливо розвивається в ту епоху романтизму і новаторського реалізму. Ретельний аналіз комедії "Горе від розуму" свідчить про те, що в творі дотримані основні вимоги до створення "високою" комедії.
У п`єсі присутня єдність місця (будинок Фамусова) і часу (дія відбувається протягом однієї доби). Однак у творі присутні два конфлікти - любовний і суспільно-політичний. Це означає, що єдність дії в п`єсі Грибоєдов порушив.
У комедії є традиційний "любовний трикутник" і тісно пов`язана з ним система персонажів: героїня, два претендента на її прихильність, "благородний батько", Служниця-субретка і так далі. Однак Грибоєдов "вдихнув" в своїх героїв нове життя. З карикатурних комедійних персонажів вони перетворилися в складні портретні образи.
Олександр Сергійович наділив своїх героїв "говорять" прізвищами: Скалозуб, Репетилов, засланні, тюрмі. Разом з тим характеристика його персонажів виходить далеко за рамки однієї риси.
Елементи реалізму в "Горе від розуму"
Перш за все, Грибоєдов відмовився від схематичного зображення своїх героїв. Характери його персонажів і "рідкісна картина вдач", Зображена ним у комедії, часом лякають своєю достовірністю. Наприклад, багатогранність характеру Фамусова проявляється в його діалогах з іншими персонажами: він заграє з Лізою, лабузниться перед Скалозубом, читає настанови Софії.
Однак Чацкому в п`єсі протистоять не тільки конкретні представники фамусовской гвардії, але і весь консервативний "минуле століття". аналіз "Лиха з розуму" дозволяє виявити в творі безліч епізодичних образів, покликаних розширити рамки суспільно-політичного конфлікту.
Реалістичний підхід до створення твору проявляється і в ставленні автора до головного героя. Чацький часом поводиться непослідовно і постійно потрапляє в комічні ситуації через свого нерозсудливості і нестриманості. Він зовсім не є абсолютно позитивним героєм у творі. Адже його мотиви, по суті, егоїстичні. Він прагне завоювати любов Софії.
Мова "Лиха з розуму"
Одним з елементів драматургічного новаторства Грибоєдова є вживання в написанні комедії розмовної мови. Гнучкий віршований розмір (вільний ямб) дозволяє Грибоєдова створити словесний вигляд персонажів. Кожному з них притаманні свої особливості мови. "голос" головного героя неповторний і видає в ньому запеклого противника московських звичаїв. Він іронізує над "нескладними розумниками", "лукавими простаками", Дозвільними та "злими язиками". У його монологах відчувається її пристрасна переконаність у власній правоті, високий пафос твердження дійсних життєвих цінностей. аналіз комедії "Горе від розуму" свідчить про те, що в мові п`єси відсутні інтонаційні, синтаксичні та лексичний обмеження. це "незачесана", "груба" стихія розмовної мови, перетворена Грибоєдовим в диво поезії. Пушкін зазначав, що половина з написаних Олександром Сергійовичем віршів "повинні увійти в прислів`я".
Дві сюжетні лінії
аналіз "Лиха з розуму" Грибоєдова дозволяє виявити в творі два рівноправних конфлікту. Це любовна лінія, в якій Чацкий протистоїть Софії, і суспільно-політична, в якій головний герой стикається з фамусовское суспільством. На першому плані, з точки зору проблематики, виявляються соціальні протиріччя. Однак і особистий конфлікт є важливою сюжетообразующую складової. Адже саме заради Софії Чацький приїжджає в Москву, і заради неї залишається в будинку Фамусова. Обидві сюжетні лінії посилюють і доповнюють один одного. Вони необхідні в рівній мірі для того, щоб провести достовірний аналіз "Лиха з розуму", Зрозуміти психологію, світогляд, характери і взаємини головних дійових осіб комедії.
Суспільно-політична тематика твору
У комедії піднімаються найважливіші проблеми в житті російського суспільства першої половини 19-го століття: шкода чиношанування і бюрократії, нелюдськість кріпосного права, питання освіти та просвітництва, чесного служіння вітчизні і обов`язку, самобутність національної російської культури і так далі. Не оминув своєю увагу Грибоєдов і питання про соціально-політичному устрої Російської держави. Всі ці моральні і політичні питання пропускаються через призму особистих відносин героїв.
Філософська тема в п`єсі
Дуже складною і багатопланової є проблематика комедії "Горе від розуму". аналіз твору дозволяє виявити філософське підґрунтя, приховану в самій назві п`єси. Так чи інакше, всі герої комедії залучені до обговорення проблеми дурості і розуму, божевілля і божевілля, блазнювання і дурощі, лицедійства і облуди. Ці питання вирішені Олександром Сергійовичем на різноманітному психічному, громадському і побутовому матеріалі. Головною фігурою в цьому питанні є розумний "безумець" Олександр Андрійович Чацкий. Саме навколо нього концентрується все різноманіття думок про комедію. Давайте розглянемо цей персонаж докладніше.
Головний герой п`єси
Олександр Андрійович повернувся в Москву після довгої відсутності. Він тут же приїхав в будинок Фамусова, щоб побачитися зі своєю коханою - Софією. Він пам`ятає її розумною і глузливою дівчинкою, яка разом з ним від душі потішалася над відданістю батька Англійському клубу, молодящейся тітонькою і іншими колоритними представниками фамусовской Москви. Зустрівшись з Софією, Чацький прагне з`ясувати хід її думок, сподіваючись, що вона залишилася його однодумницею. Однак дівчина рішуче засудила його глузування над аристократичної Москвою. Олександр Андрійович запитав: "... Чи немає справді тут нареченого якого?" Головна помилка Чацького полягала в тому, що розум став головним критерієм, за яким він намагався вирахувати коханого Софії. З цієї причини він відкидає і Скалозуба, і Молчаліна як можливих суперників.
Філософія московського пана
Набагато розумніше Чацького виявляється автор комедії "Горе від розуму". Аналіз дій Софії він пропонує почати зі знайомства з середовищем, в якій вона виросла і сформувалася як особистість. Найбільше це суспільство характеризує засланні, батько головної героїні. Це звичайний московський пан. В його характері превалює суміш патріархальності і самодурства. Він не обтяжує себе турботами по службі, хоча займає серйозну посаду. Його політичні ідеали зводяться до простих житейських радощів: "і нагородження брати, і весело пожити". Ідеалом для Фамусова є людина, яка зробила кар`єру. Засоби при цьому не мають значення. Слова Петра Опанасовича часто розходяться з ділом. Наприклад, він хвалиться "чернечим поведінкою", Але перед цим активно заграє з Лізою. Це головний опонент щирого і палкого Чацького.
Завидний наречений
Безмірно подобається Фамусову полковник Скалозуб. він - "золотий мішок" і "мітить в генерали". Про кращому нареченого для своєї доньки Павло Панасович і не мріє. Полковник - надійний захисник "століття минулого". його не було "обморочиш" вченістю, всю книжкову "премудрість" він готовий винищити муштрою на плацу. Скалозуб - тупий солдафон, але в фамусовском суспільстві цього прийнято не помічати. До невтішних висновків призводить вивчення звичаїв аристократичної Москви, їх детальний аналіз. "Горе від розуму" Грибоєдова свідчить про те, що навчання у петербурзьких професорів і прагнення до освіти - найдовший і неефективний шлях до досягнення кар`єрних висот.
характеристика Молчалина
жива "картина вдач" представлена в п`єсі "Горе від розуму". Аналіз героїв твору змушує нас звернутися до самого тихого і незначного з них - Олексію Степановичу Молчаліну. Цей персонаж зовсім не нешкідливий. Своєю лакейській догідливістю він успішно пробиває собі дорогу у вищий світ. Його незначні таланти - "помірність і акуратність" - Забезпечують йому пропуск в фамусовскую гвардію. Молчалін - переконаний консерватор, що залежить від думки інших і потурає "всім людям без вилучень". Як не дивно, це допомогло йому завоювати прихильність Софії. Вона без пам`яті любить Олексія Степановича.
епізодичні ролі
Влучними штрихами характеризує московську аристократію Грибоєдов. "Горе від розуму", Аналіз якого представляється в цій статті, багатий виразними епізодичними ролями, що дозволяють розкрити багатоликість фамусовское суспільства.
Відео: Смерть Вазір Мухтара 1 серія
Наприклад, багата баба Хлестова тягає з собою на світські вечора "арапку-дівку та собаку", Обожнює молоденьких французів і, як вогню, боїться освіти. Її основні риси - невігластво і самодурство.
Загорецкого в фамусовском суспільстві відкрито називають "шахраєм" і "картярем". Але це не заважає йому обертатися в середовищі місцевої аристократії. Він вміє вчасно "прислужитися", Тому користується симпатією багатьох персон.
Дуже великий матеріал для роздумів містить в собі "Горе від розуму". Аналіз твору дозволяє з`ясувати ставлення автора до деяких "таємним" товариствам, які з`явилися в сучасній йому Росії. Наприклад, Репетилов - "галасливий" змовник. Він привселюдно заявляє про те, що у нього з Чацький "одні й ті ж смаки", Однак не представляє для фамусовское суспільства ніякої небезпеки. Репетилов і сам би робив кар`єру, та "невдачі зустрів". Тому зробив змовницьки діяльність формою світського проведення часу.
В "Горе від розуму" є безліч позасюжетного персонажів, прямої участі в комедії не беруть. Вони побіжно згадуються героями п`єси і дають можливість розширити рамки дії до масштабів всього російського суспільства.
Світогляд головного героя
Чацький - представник "століття нинішнього". Він волелюбний, по кожному питанню має свою власну думку і не боїться його озвучувати. Розсерджений байдужістю Софії, Олександр Андрійович вступає в полеміку з тими, що оточують його "фамусовцамі" і в гніві викриває їх користолюбство, лицемірство, невігластво і нікчемність. Будучи справжнім патріотом Росії, він засуджує "засилля негідників знатних" і не бажає мати з ними нічого спільного. На пропозицію Фамусова жити, "як все", Чацький відповідає рішучою відмовою. Олександр Андрійович визнає необхідність служіння Батьківщині, але проводить чітку грань між "прислужувати" і "служити". Цю різницю він вважає принциповою. Зухвалі монологи Чацького здаються настільки обурливими для місцевого світського суспільства, що його беззастережно визнають божевільним.
Олександр Андрійович - центральний персонаж твору, тому характеристиці його образу присвячений не один серйозний і ґрунтовний аналіз. "Горе від розуму" Грибоєдова піддавалося розгляду з боку В. Г. Бєлінського, І. А. Гончарова, А. А. Григор `єва та інших провідних літераторів 19-го століття. І ставлення до поведінки Чацького визначало, як правило, характеристику всього твору в цілому.
композиційні особливості
"Горе від розуму" підпорядковується строгим законам класичного побудови сюжету. Обидві лінії (любовна і суспільно-ідеологічна) розвиваються паралельно один одному. Експозицію представляють собою всі сцени першої дії до появи головного героя. Зав`язка любовного конфлікту відбувається під час першої зустрічі Чацького з Софією. Соціальний починає назрівати трохи пізніше - під час першої бесіди Фамусова і Олександра Андрійовича.
Комедія відрізняється блискавичним темпом зміни подій. Етапами розвитку любовної лінії є діалоги між Софією та Чацький, під час яких той намагається з`ясувати причину байдужості дівчини.
Соціально-ідеологічна лінія складається з безлічі приватних конфліктів, словесних "дуелей" між представниками фамусовского суспільства і головним героєм. Кульмінація п`єси - приклад видатного творчої майстерності творця комедії "Горе від розуму". Аналіз балу в творі демонструє, як найвища точка напруги в любовному сюжеті мотивує кульмінацію конфлікту суспільно-ідеологічного. Випадкова репліка Софії: "Він не при своєму розумі" буквально розуміється світським пліткарем. Бажаючи помститися Чацкому за глузування над тюрмі, дівчина підтверджує, що переконана в його божевіллі. Після цього самостійні сюжетні лінії п`єси зустрічаються в одній кульмінаційній точці - розлогій сцені на балу, коли Чацького визнають божевільним. Після цього вони знову розходяться.
Розв`язка любовного конфлікту відбувається під час нічної сцени в будинку Фамусова, коли зустрічаються тюрмі і Ліза, а потім Чацкий і Софія. А суспільно-ідеологічна лінія закінчується останнім монологом Чацького, спрямованого проти "натовпу гонителів". сучасники автора "Лиха з розуму" звинувачували його в тому, що "план" комедії не має чітких меж. Час показав, що складне переплетення сюжетних ліній - ще одна незаперечна перевага комедії.
висновок
Вашій увазі був представлений лише короткий аналіз. "Горе від розуму" можна перечитувати багато разів і щоразу знаходити щось нове. У цьому творі дуже яскраво проявилися основні характеристики реалістичного мистецтва. Воно не тільки звільняє автора від непотрібних канонів, умовностей і правил, а й спирається на перевірені часом прийоми інших художніх систем.