Кубізм в живопису хх століття

Цей напрям став органічним продовженням попереднього розвитку мистецтва двадцятого століття взагалі і живопису зокрема. Витоки цього процесу слід шукати в творчості французьких імпресіоністів на півстоліття раніше, але на повну потужність і широчінь розвернувся кубізм в живопису ХХ століття.

Відео: Пабло Пікассо - кубізм

Що цьому передувало

Стиль кубізм виник як логічне завершення пошуків нових форм в образотворчому мистецтві. Перші його прояви можна спостерігати в роботах французького постімпрессіоніста Поля Сезанна. Ключовим моментом в його живопису є акцентування обсягу зображуваних предметів. Події, які передували йому художники-імпресіоністи мислили великими кольоровими плямами і колористическими гармоніями.

Відео: Кубізм - Живопис

Сезанн був першим, хто ступив на цю стежку перебільшеного об`ємного зображення форм предметів. З цього почався кубізм в живопису. Пластичні прийоми передачі форм, відкриті Сезанном, були підхоплені іншими авторами. Новий підхід до зображення видимого світу відкривав нові, раніше недоступні виразні можливості. Багато ставилися до нових віянь в мистецтві вельми насторожено і звинувачували кубістів в розриві з реалістичними традиціями, усталеними за багато століть. Але нових художників найменше цікавило реалістичне відображення предметного світу, вони відображали у своєму живописі в першу чергу власні думки і емоції, що виникають в душі при погляді на натуру. Кубізм в живопису відкривав для них таку можливість настільки широко, як ніколи до цього.

різновиди кубізму

нове напрямок в мистецтві швидко завоювало популярність. Уже на початку двадцятого століття кубізм в живопису став модним. Полотна кубістів прикрашали модні аристократичні салони і дорого продавалися в провідних комерційних галереях. Художники кубізму вже за життя визнавалися класиками. Найбільш яскравим представником цього стилю вважається знаменитий Пабло Пікассо. Кубізм в живопису найкраще вивчати на прикладі його творчості. Стиль цей пройшов кілька логічних стадій розвитку. Причому остання в значній мірі заперечує вихідну.

Йдеться про аналітичному і синтетичному кубізму. На першій стадії кубізму об`ємні форми зримого світу піддавалися аналітичному розкладанню на структурні елементи і найпростіші геометричні фігури. А на завершальній, синтетичної ступені розвитку з елементарних структурних елементів творилося щось зовсім нове, раніше ніким не бачене. В подальшому на основі кубізму проросло безліч нових напрямків в мистецтві ХХ століття. Перш за все це відноситься до експресіонізму і сюрреалізму. Чи не могли залишитися осторонь від кубізму архітектура і скульптура. Пошуки художників Кубістичні напрямки знаходили жвавий відгук як у суспільній свідомості, так і в багатьох інших сферах мистецтва: в літературі, театральної сценографії та кінематографі. Найяскравіший слід кубізм залишив у багатьох видах прикладних мистецтв, у всіх видах дизайну аж до фешн індустрії.