П`єси чехова і "нова драма"
Термін «нова драма» об`єднує ряд принципово інших, інноваційних підходів до сценічного мистецтва. Твори Метерлінка, Ібсена, Шоу створювалися на противагу «добре зробленим п`єсами», засилля яких спостерігалося на сценах західноєвропейських театрів. Майстерно закрученим сюжетом вони захоплювали прибула відпочити публіку, проте залишити який-небудь відчутний слід в мистецтві були нездатні.
Що стосується російської літератури, то в ній спостерігається інша картина завдяки такому чудовому явищу, як театр Островського. Однак на рубежі століть його реалістична естетика кілька вичерпала себе, поступившись місцем «новій драмі». Олександр Блок, Леонід Андрєєв та Максим Горький створили її неповторні зразки, хоча зміна типу конфлікту, модифікація сюжету спостерігаються вже в драматургії їх старшого сучасника, Антона Павловича Чехова.
Від водевілів до трагедій повсякденності
Дослідники, що проводили аналіз п`єс Чехова, виділяють в його драматичній творчості кілька періодів. Ранні його твори (за винятком «Іванова») створено в жанрі водевілю і відрізняються ще не усталеною художньою системою. У той же час такі п`єси Чехова, як «Ведмідь», «Весілля», концептуально зближуються з його пізніми, лірично-сумними «Чайкою» та «Вишневим садом». Їх центральними мотивами стають опошлення людини і спроба перешкодити цьому процесу. З однією відмінністю: в водевілях драматург зосереджується на міщан - людей, буття яких злилося з повсякденністю і тим самим перетворилося в побут.
Тип конфлікту
Опублікована в 1896 році п`єса Чехова «Чайка» повністю відповідає принципам «нової драми», в першу чергу завдяки новому типу конфлікту. Ще з часів Шекспіра повелося, що конфлікт розгортається між персонажами: Клавдієм і Гамлетом, королем Ліром і його дочками. Вони плетуть інтриги, змовляються один проти одного, словом, діють. П`єси Чехова (особливо «Чайку») можна інтерпретувати як боротьбу поколінь: старшого, представленого Аркадиной, Тригоріна, і молодшого - Костянтином Трєплєвим і Ніною Зарічній.
Але чи так це насправді? На це питання побічно відповідає сам Чехов, роблячи зауваження з приводу «Міщан» Максима Горького: «Тільки не протиставляйте його (робочого Нілу) Петру і Тетяні, нехай він сам по собі, а вони самі по собі ...»
Це твердження цілком можна застосувати і до «Чайці»: справді, хіба заважають якимось чином Тригорин або Аркадіна акторську кар`єру головного героя? Чи існують якісь об`єктивні, обумовлені діями інших персонажів причини, за якими Андрій Прозоров закинув науку і звикся з провінційної життям? Негативна відповідь на ці питання доводить, що конфлікт в "новій драмі" проступає аж ніяк не між персонажем і іншими дійовими особами. Головним антагоністом в Чеховських п`єсах виступає Стіна (образ взятий з однойменного твору Леоніда Андрєєва), Хтось у Сірому, сама Доля, непередбачувана і примхлива.
ліричний сюжет
П`єси Чехова відрізняються особливим побудовою сюжету. Пожежа недалеко від маєтку Прозорова, дуель між Тузенбаха і Солоним, самогубство Треплева - про всі ці події повідомляється як би мимохідь, і, по суті, вони не мають жодного впливу на хід подій.
Однак було б перебільшенням сказати, що в п`єсах драматурга сюжет відсутній як такий. Він переходить в підтекст, стає ліричним. Все найважливіше ніби приховано від глядача і лише іноді дає про себе знати абсурдними фразами (згадати хоча б «Тарара Бумбу ...» Чебутикина) або недоречними діями. Вони виявляють безперервний розумовий процес кожного з персонажів. Втім, цей потік свідомості об`ектівізіруется, подається відсторонено, тим самим дозволяючи говорити дослідникам про новий тип драми - синтетичному, в якому поєднуються епічне й ліричне начала.
Відео: Читають Чехова в камерному театрі НОВА ДРАМА
Простір і час
«Квітучі вишні, суцільний білий сад ... І пані в білих сукнях» - приблизно так описував Станіславському свій новий задум Чехов. П`єса «Вишневий сад» (саме її має на увазі письменник) свідчить про важливість пейзажу як одиниці предметного світу драматичних творів Чехова. Природа одухотворена, вона «не зліпок», «не бездушний лик», а наповнюється емоціями героїв, стає психологічної.
Що ж стосується часу, то для героїв «Трьох сестер» та інших творів воно виступає руйнівною силою, яка знищує надії на краще життя. Майбутнє в п`єсах Чехова завжди невизначено часто письменник вдається до відкритого фіналу, так характерному для «нової драми».
персонажі
Герої п`єс Чехова - люди в основному здатні, обдаровані. Причому їх талант не обмежується професійною діяльністю. Куди рідше зустрічаються нездари кшталт професора Серебрякова або вчителя Кулигіна. Така особливість пояснюється світоглядом Чехова, який вважав, що присутність таланту - це невід`ємна риса кожної людини, вінця Всесвіту. В юриспруденції існує презумпція невинності. Письменник оперував би іншим терміном - презумпцією талановитості, відповідно до якої кожен з нас може проявити таящееся всередині обдарування, було б тільки відповідний для цього час.
Відео: Popular Videos - Theatre & Anton Chekhov
значення
Серед творів Стріндберга, Ібсена і Шоу п`єси Чехова знайшли гідне місце. Вони зафіксували новий тип конфлікту, який має екзистенціальний характер, актуальний для наступної російської та світової літератури.
