Гамма соль мажор. Сіль мажор: ноти

Відео: 15. Як побудувати акорди в тональності

Тональність соль мажор (G-dur, G-Major) є в музиці не тільки однією з найпростіших, але і найбільш затребуваних. Ця гамма і її складові основні ноти широко використовуються багатьма музикантами: від віденських класиків до сучасності. Найбільшого поширення соль мажор отримав у гітаристів і піаністів. Апплікатура виконання гами, арпеджіо і акордів абсолютно проста. Її можуть використовувати навіть новачки, не кажучи вже про те, що соль мажор з паралельним мінор просто ідеально підходить для голосових даних більшості людей.

Відео: Гамма Сіль мажор / gamma G Major. Нескучне сольфеджіо / Funny solfege. Наше усе!

Ключові знаки і ноти

У самій гамі соль мажор присутній один ключовий знак - «фа-дієз». Чи означає це тільки те, що чиста нота «фа» грається і звучить на півтону вище. Як і в будь-якому мажорі, в соль мажор ноти слідують єдиним принципом побудови гами в співвідношенні тонів і півтонів: тон-тон-півтон-тон-тон-тон-півтон.

Відео: Гамма Сіль Мажор | Gamma Sol Major G dur | ДМШ №41

У ролі основної ноти або тоніки виступає нота «сіль». Від неї і виробляється подальша побудова гами. Так, вся гама соль мажор виглядає по зростанню в наступній послідовності: сіль (G) / ля (A) / сі (H) / до (C) / ре (D) / ми (E) / фа-дієз (F #). Як відомо, головними ступенями в будь-якій тональності виступають перша (тоніка), четверта (субдомінанта) і п`ята (домінанта). У нашому випадку це ноти "соль», «до» і «ре». На першому місці будується тонічний тризвук (соль-си-ре), на четвертій - субдомінантовою тризвук (до-мі-соль), а на п`ятій - субдомінантовою тризвук (ре-фа # ля). Відповідно, на цих же щаблях будуються і акорди, що складаються з чотирьох нот. Якщо перші два акорду при побудові використовують діапазон октави, то в третьому акорді, званому домінантсептакорду, присутній мала септима, тобто акорд закінчується на ноті «до», яка зверху приєднується до основного домінантовий тризвуку.

Види гами соль мажор

Поряд з основними ключовими знаком в гамі можуть бути присутніми і додаткові. Перш за все, це стосується різновидів мажорних гам. В даному випадку основний ключовий знак використовується тільки в натуральному мажорі. Слід розрізняти ще й гармонійний мажор, і мелодійний мажор. Як правило, такі гами в музиці використовуються нечасто, проте вони здатні надавати музичним творам загадковість і психоделическую насиченість.

В гармонічному мажорі знижується шоста ступінь, тобто нота "ми". У музичному мажорі є вже дві знижених щаблі: шоста і сьома. Знижуються ноти «мі» до «мі-бемоль» і «фа-дієз» до чистої «фа».

Виконання акордів на фортепіано

У людей, хоч трохи знайомих з фортепіано, труднощів з виконанням гами або акордів в тональності соль мажор виникнути не повинно. Єдине, на що варто звернути увагу, - це апплікатура. Наприклад, головні тризвуки виконуються з використанням на правій руці першого, третього і п`ятого пальців.

Повний акорд використовує перший, другий, третій і п`ятий пальці. Тональність соль мажор, як і інші елементи гармонії, має на увазі і спеціальні звернення основних акордів, при яких перша нота тризвуку переноситься на октаву вище. Як видно з вищесказаного, кожне тризвук має по два звернення.

Виконання акордів на гітарі

Інша справа, коли соль мажор грається на гітарі. Для цього інструменту характерна своя специфіка побудови акордів. Як найпростіший приклад можна використовувати стандартну аппликатуру, тим більше що сам акорд соль мажор є одним з найпростіших.

Спочатку затискаємо п`яту струну на другому ладу, потім шосту і першу струну на третьому ладу. У цьому варіанті можна додати ще й затягування другий струни на третьому ладу. У такому вигляді в акорді замість ноти "сі" на другій струні буде присутній нота "ре".

На додаток до цього можна використовувати для витягання акорду соль мажор і техніку баре, коли перший палець лівої руки повністю перекриває гриф з усіма шістьма струнами на третьому ладу. Відповідно, далі другим пальцем затискається третя струна на четвертому ладу, п`ята струна на п`ятому ладу і четверта струна на шостому ладу. У разі гри на гітарі слід враховувати, що нумерація пальців починається не з великої, а з вказівного.

паралельний мінор

Дана тональність як паралельного використовує мі мінор, в якому є такий самий ключовий знак. Різниця в додаткових знаках проявляється тільки при побудові гармонійних і мелодійних гам. Так, в ми мінорі на відміну від мажору щаблі не знижуються, а підвищуються на півтону. В гармонічному мінорі підвищена сьома сходинка, і гамма грається без змін підвищення. У музичному мінорі справи йдуть трохи складніше. При виконанні гами по висхідній шоста і сьома ступені підвищуються, а при низхідній грі вже використовуються чисті ноти. Якщо показати це на прикладі, то виконання гармонійного ми мінору буде виглядати так (вгору і вниз): мі-фа # -Сіль-ля-сі-до # -ре # -ми-ре (бекар) -до (бекар) сі ля-соль-фа # -ми. Бекар в даному випадку означає скасування використання знака дієз (#), тобто звучить чиста нота без підвищення на півтону.

Зручність використання

Що стосується використання сіль мажору і ми мінору, то такі комбінації можна зустріти в багатьох творах. Наприклад, в класиці дуже часто зустрічається соната соль мажор. Твори такого плану писали навіть Гайдн, Бах, Моцарт, Шуберт і ін.

У наш час ці дві тональності в основному використовують гітаристи. По-перше, поєднання основних акордів виповнюється дуже просто, по-друге, навіть початківці музиканти починають навчання акордовим техніці саме з них. Ну, а по-третє, ці тональності є універсальними для жіночого та чоловічого голосу.

Якщо подивитися на рок-музику, можна помітити, що навіть з часів її зародження при грі на гітарі квінтами з драйвом в якості основних використовувалися саме ці акорди і тональності. Це тільки зараз групи, які виконують Black Metal, Gothic Metal, Doom Metal або щось подібне, стали перебудовувати свої інструменти в знижені тональності типу ре мінору або до мінору. Класика року, як правило, виконується на базі квінт-акордів з основою на ноті «ми».

висновок

У загальному і цілому, тональність соль мажор є досить простий не тільки для вивчення, а й для освоєння техніки гри на багатьох інструментах. Цьому сприяє не тільки мінімальний вміст ключових знаків, а й простота використання в музичному плані. Крім усього іншого, основний діапазон гами як не можна більш підходить до основного діапазону голосу людини. Однак це зовсім не означає, що потрібно строго слідувати правилам і використовувати тільки ті ноти, які присутні в тональності. Експерименти часто можуть привести до самих несподіваних результатів, чому музичний твір тільки виграє і стане набагато цікавішим.