Живопис бароко як мистецтво
Стиль бароко - одне з найцікавіших напрямків в мистецтві Європи 16-18-го століть, а також Латинської Америки.
Відео: Живопис 18 століття, частина 1, випуск 19
Епоха бароко цікава своєю контрастністю, динамікою, драматизмом і в той же час - новими уявленнями про гармонію, єдність і різноманітті навколишнього світу. 
Це слово з португальського перекладається як "потворна перлина". У перекладі з італійського "бароко" позначає "химерний, дивний".
Крім того, термін "бароко" - Це один з видів схоластического міркування. Тому цей стиль вважався абсурдним і потворним, а все, що він зображував, - перебільшеним і неприродним. Родоначальником його вважається Італія.
Усе види мистецтва, такі як архітектура, музика, поезія і живопис бароко, відрізнялися пишністю, яскравістю, грандіозністю та урочистістю творінь, ефектністю і глибокої чуттєвістю зображуваних образів, їх ідеалізацією, поєднанням реальності і фантазії. Живопис бароко прославляла могутність влади і церкви, багатство і красу знаті. Вершиною цього стилю є пропаганда абсолютної монархії.
Відео: мистецтво 17в бароко
Найпоширенішими темами в бароко (живопис) були релігійні теми: Мадонна з польоті ангелами на тлі кучерявих хмар, обличчя святих, взяті з релігійних сюжетів і зображені в незвичайних позах. 
Нове мистецтво, в тому числі і живопис (бароко), прийшло на зміну італійському ренесансу. Адже поява будь-яких течій в мистецтві пов`язане з певними історичними подіями, а нове завжди виникає як результат боротьби зі старим.
Відео: Музика та живопис французького бароко.
Мета живопису стилю бароко - віддалитися від усього грішного, земного і наблизитися до неземного, ідеалістичного, безгрішного. Вважалося, що мистецтво і природа істинні по-різному, кожне - по-своєму. Мета мистецтва - дивувати і вражати. А заради цього варто прикрасити створювані образи, щоб викликати у людей високі почуття: здивування, подив, захоплення і навіть ейфорію.
Відео: Новая История 1500-1800 # 23: Мистецтво 18-го століття
На зміну розуму і аскетизму приходить чуттєвість, аж до екстазу, і розкіш. Саме в період розвитку стилю бароко і виникла можливість поєднати різні види мистецтв - просторових і часових. Наприклад, синтез музики з поезією привів до виникнення опери. Були спроби поєднати скульптуру з живописом.
Яскравими представниками цього напрямку в живописі є: Л. Берніні (Італія), П. Рубенс (Фландрія), Рембрандт (Голландія), Шарль Лабра, Іасент Ріго (Франція), Веласкес, Ель Греко, Хусепе Рібері (Іспанія).
У 17-18 століттях стиль бароко швидко поширюється в країнах Латинської Америки, (це пишний і шокуючий «ультрабарокко»), а потім в країнах Східної Європи.
Пізніше - на початку 18-го століття - його змінить стиль рококо (Франція), а потім класицизм, які підданий живопис бароко жорстокій критиці, назвавши творіння цього стилю химерними і позбавленими смаку, аж до потворності, а період бароко - часом занепаду, зникнення доброго смаку і почуття краси.
Для нашого часу - невизначеного, смутного і гипердинамичного, перебуває в пошуку впорядкованості та стабільності - живопис епохи бароко дуже близька за своїм духом.
