Література і кіно - нерозривний союз двох видів мистецтва
Кіно і література - види мистецтва, нерозривно пов`язані один з одним. Один з них зародився в далекій давнині. Інший - в кінці дев`ятнадцятого століття. Проте література і кіно мають тісний зв`язок, не слабне навіть у вік комп`ютерних технологій. У чому полягає міцність цього союзу?
Література і сучасність
Людина XXI століття поспішає жити. У нього немає часу на довгі роздуми. Йому потрібно встигнути зробити кар`єру, отримати нову спеціальність, придбати чергову новинку техніки. Іншими словами, побудувати життя з сучасного образу.
Читати тритомна праця класика? Для чого? Перегляд фільму-екранізації займе не більше двох годин. Це заняття, на відміну від читання, впишеться в стрімкий ритм життя. Однак роботи видатних режисерів і акторів показують інше. Література і кіно не втратили зв`язок. Відносно новий вид мистецтва здатний відродити інтерес до того, який з`явився ще в Античності.
Фільми спонукають до прочитання книги
Кінематографісти і сьогодні звертаються до творів класичної літератури. В останні десятиліття була створена не одна екранізація. За романом Достоєвського, наприклад, один досить відомий режисер зняв телесеріал. Дивно, але видавцям довелося величезними тиражами випускати роман «Ідіот». Після перегляду серіалу сучасна людина, незважаючи на брак вільного часу, почав читати Достоєвського.
Прикладів екранізації, стимулюючої продажу на книжковому ринку, чимало. Але для того щоб розібратися, в чому зв`язок літератури і кіно, варто згадати, з чого все починалося. Хто і коли вперше використав художній твір як матеріал для створення фільму?
виникнення кінематографа
Кіно було створено в XIX столітті. Але перший звуковий фільм вийшов набагато пізніше, в 1927 році. Кінематограф став, як висловився розмірковує пес Булгакова, єдиною розрадою для жінок. Але не тільки для них. Кіно отримало масову популярність.
Екранізація художнього твору, здійснюючи зв`язок таких видів мистецтва, як література і кіно, стала незамінним жанром. Режисери і сценаристи звернулися до творінь класиків. У 1902 році був знятий короткометражний фільм за твором Золя.
Ще до появи звукового кіно, режисери взялися екранізувати знамениті твори російських письменників. У 1909 році Петро Чардинін представив глядачам свою інтерпретацію поеми «Мертві душі». Однак якщо вже говорити на тему «Російська література в кіно», варто сказати кілька слів про екранізацію повістей Пушкіна.
просування кінематографа
До 1917 року були створені фільми майже по всіх творів великого російського письменника. Йдеться, звичайно, про прозу. Екранізації початку двадцятого століття мало спільного мають з сучасними. Швидше, це були якісь ілюстрації до відомих сюжетів.
В епоху німого кіно кінематографісти зверталися до текстів Пушкіна, що, можливо, було пов`язано з розкруткою нового виду мистецтва. Кіно потребувало імені, відомому у всій Росії. До революції в країні діяли приватні кінокомпанії. Після сімнадцятого року їх діяльність була припинена. Однак кінокартини по прозі Пушкіна продовжували створювати і в важкі для Росії часи.
В історії радянських екранізацій були періоди затишшя. Наприклад, до епохи хрущовської відлиги відноситься всього один фільм, створений за мотивами твору Пушкіна, - «Капітанська дочка».
Лев Толстой
Вперше вітчизняні кінематографісти спробували перевести «Війну і мир» на екрани в 2015 році. Потім зарубіжні режисери надихнулися творчістю Толстого. В одній з екранізацій роль Наташі Ростової зіграла Одрі Хепберн. Але що американські кінодіячі, навіть найбільш обдаровані, можуть знати про загадкову російську душу? Голівудському режисерові не під силу передати дух національних особливостей роману Льва Толстого. Так вважали радянські працівники культури. А тому і прийняли рішення зняти фільм за книгою великого письменника. І рівній цієї екранізації за багатьма критеріями світовому кіно немає.
Відео: «Річки і мости». Діалог культур. Література і читач. Слово письменника.
Фільм, який увійшов до книги рекордів Гіннеса
Постановником картини вибрали Сергія Бондарчука. З фонду виділили тридцять тисяч рублів (значну на ті часи суму). Художники приступили до роботи над ескізами костюмів і декорацій. Сценарист вивчав літературознавчі дослідження, листування Толстого, військові та документальні джерела. Кілька місяців пішло на акторські проби. Зйомки супроводжувалися безліччю труднощів. Акторський склад на початку роботи не раз мінявся.
Російська література в вітчизняному кіно має довгу та цікаву історію. Але ніколи, ні до, ні після, зйомки з художнього твору не були настільки масштабними. За кількістю кіностатістов фільм «Війна і мир» не має рівних в історії.
Федір Достоєвський
Перший фільм по прозі письменника був знятий в 1910 році. Через чверть століття вийшла «Петербурзька повість», що представляє собою суміш з «Неточке Незвановой» і «Білих ночей». Потім по Достоєвському створювалися картини у Франції, Японії, Італії. Що стосується вітчизняного кіно, то ніяка проза не викликала стільки суперечок і дискусій щодо способів інтерпретації на екрані, як створена автором великого «П`ятикнижжя».
Художня література в кіно радянського періоду - це перш за все екранізації оповідань, повістей, романів Достоєвського. Герої його настільки складні, що грати їх в акторському середовищі вважається великою честю. Для режисерів ж екранізація «Ідіота» або будь-якого іншого твору Достоєвського - не просто перенос сюжету на кіноекран. Це можливість передати глядачам особливе бачення ідеї прозаїка.
містична книга
Союз літератури і кіно руйнувався не раз при спробах екранізувати «Майстра і Маргариту».
Булгаков - найзагадковіший російський письменник. Про злом рок, який переслідує акторів, що грали героїв роману, сказано багато. Зйомки по книзі Булгакова, як правило, переривалися. Завершити розпочате вдалося лише двом режисерам.
Можливо, вся справа в містиці, що оточувала письменника. Або, можливо, є області людської свідомості, в яких все ж не перетинаються література і кіно? Твір Булгакова на сьогоднішній день не має екранізації, яка б відповідала оригіналу. Жоден режисер не зміг відтворити атмосферу московського суспільства, спустошеність Майстри, страждання Маргарити, витівки Коров`єва і Бегемота так, щоб враження від фільму можна було порівняти за силою з відчуттями, які переживає читач. Але сказати, що проза Булгакова не підлягає екранізації, не можна.
«Людське серце, не собаче… »
У 1987 році в одному з літературних журналів було опубліковано повість «Собаче серце». А через рік Володимир Бортко приступив до зйомок фільму за твору Булгакова. Результатом праці режисера, видатних акторів і знаменитого композитора стала краща екранізація прози цього письменника за всю історію кіно.
Відео: Popular North Ossetia-Alania & Ossetia videos
Режисер не переклав сюжет на плівку. Він створив систему образів на основі прози Булгакова. Шариков не став би настільки цікавим і колоритним кіноперсонажами, якщо б у створенні його характеру сценарист і режисер використовували лише текст оригіналу.
Відео: Велика сексуальна революція !!!!!! Геть сором Кожна комсомолка зобов`язана віддатися комсомольцю
Були дописані сцени. У створенні фільму режисер задіяв Юлія Кіма. Поет написав тексти до пісень, виконуваним учасниками зборів, настільки нелюбимими Преображенським. Кім - автор також нецензурних частівок, які в поєднанні з танцями Шарикова ввели професора в непритомний стан. «Він ще танцює?» - Запитує слабким голосом професор. Комічною репліки немає в повісті Булгакова. Сценарист фільму вклав з ці слова усвідомлення, гіркоту, які відчуває світило світової науки побачивши результату особистого досвіду.
Хто такий Шариков? Це не людина з собачим серцем, як висловився доктор Борменталь. Шариков - негідник з людським серцем. І в цьому, на думку Преображенського, криється причина страшних наслідків операції.
Шариков створює свій новим світ на ненависті до старого. Він неосвічений, упертий і категоричний. Висловлює думку про необхідну економічну реформу вельми коротко, лаконічно: «Взяти й поділити». У фільмі булгаковський персонаж не був би настільки яскравим, якби не талановита акторська гра, додаткові, на перший погляд незначні сцени. Режисер передав дух часу, так звану розруху, атмосферу катастрофічності. Трагічність післяреволюційної епохи передає також музика, яка створює фон в картині.
Шолохов
У талановитого письменника малий, незначний персонаж піднімається до рівня повноцінного героя. У романі «Тихий Дон» присутні тільки такі дійові особи. Шолохов був представником реалістичного напряму в літературі. Але він не «фотографував» побачене. Те, як письменник переносив досвід і враження на папір, можна порівняти з майстерністю живописця. А чим талановитіший автор, тим складніше режисерові втілити його ідеї на екрані.
Сергію Герасимову вдалося створити гідну екранізацію роману Шолохова. Згодом спроби інших режисерів зняти картину по «Тихого Дону» викликали справедливий гнів кінокритиків і розчарування глядачів. Кіно пов`язано з літературою. Але тільки лише в тому випадку, якщо майстерність режисера не поступається письменницькому дару автора книги, за екранізацію якої він береться.
Василь Шукшин
Проза цього автора була легкою і близькою простому читачеві. Шукшин був не тільки письменником, але і сценаристом, режисером, актором. А тому він знав краще, ніж інші діячі кіно, про те, наскільки міцна зв`язок між такими поняттями, як література і кіно.
Дітям сучасним складно зрозуміти, навіщо читати книгу, якщо є фільм. Такі уявлення про літературу приведуть до того, що незабаром книга стане раритетом. Непрактичною і марною сувенірної річчю. Шукшин вважав, що ніяка екранізація не може замінити читання творів Толстого, Достоєвського, Гоголя. Засоби кіно і літератури, на його думку, не рівні. Кінематограф - мистецтво. Але оцінити майстерність режисер здатний лише читаюча людина.
Вітчизняна література в кіно - тема, якій присвячено безліч досліджень. Ці сфери мають взаємний зв`язок. Але література може існувати без екранізації. Кінематограф же без класичної прози представляв би собою примітивний вид розваги. Навіть фільми з оригінальним сюжетам удостоюються позитивної критики лише в тому випадку, якщо створені за законами класичної прози.
