Примітивізм в живописі: дитячі фантазії в дорослому виконанні
Стиль примітивізм в живописі знайшов широке застосування. Перш за все представниками цього напрямку стали художники-самоучки, які не мали достатніх професійних навичок, але прагнули показати себе і своє бачення світу. Як і будь-яке інше нововведення, примітивізм викликав великий суспільний резонанс. Художники, які добивалися слави довгі роки після навчання, були незадоволені новим напрямком живопису, яка не забирало у творців половину життя на шліфування художніх навичок. Однак більшості мистецтвознавців прості шедеври сподобалися, і примітивізм все-таки зайняв своє місце у величезному різноманітті стилів.
особливості примітивізму
Примітивізм в живописі характеризується спрощенням образів: художники спотворюють навколишній світ, чому картини більше схожі на звичайні дитячі малюнки. Однак зміни зроблені навмисно: крізь ілюзію простоти і безпечності проглядається глибокий зміст твору. Як і у всіх інших художніх стилях, в примітивізм важливі деталі - вони несуть основне смислове навантаження.
Ар-брют
Ар-брют - важлива галузь примітивізму. Синонімом визначення є термін "мистецтво аутсайдерів." Твори даної галузі є світ душевнохворих або фріків, які колись відійшли від суспільства і занурилися в особливу реальність. Важливою рисою ар-брюта вважається повна відсутність чітких меж між фантазіями художника і реальним життям. Велика кількість дрібних деталей наштовхує на думку про бездумності життя і марною поспіху сучасного світу - це один з найпоширеніших авторських посилів ар-брюта.
Думка про те, що за наївністю образів не приховується ніяка ідея, помилково. Примітивізм в живописі художники насичують НЕ антуражем, але внутрішнім станом душі. Його можна помітити тільки після уважного розгляду і розбору зображених деталей - побіжний перегляд тут недоречний.
Як навчитися правильно визначати примітивізм в живописі
Примітивізм не існує без наївності і спонтанного натхнення автора. Людина, яка вперше зустрічається з подібними сюжетами, відчуває почуття, схоже з ностальгією. Дитяче бачення світу полягає в ламаних пропорцій, яскравих і насичених кольорах, глибоку моральну підтексті. Людина в примітивізм більше схожий на ляльку, ніж на реального персонажа - це додає йому загадковості.
Уміння звертати увагу на деталі і правильно їх інтерпретувати - справжній талант. При визначенні художнього стилю він не буде зайвим. Навчитися розуміти художника можна самостійно. Для цього варто запам`ятати кілька важливих критеріїв, помічаючи які відрізнити твори примітивізму від сюрреалізму буде легко.
По-перше, чисті кольори. Достаток тонів і півтонів, світлотінь, глибина простору - це не примітивізм. У наїв-арте використовуються чисті фарби пастельних або, навпаки, надто яскравих відтінків. По-друге, ламані пропорції. Якщо картина нагадує стилізовані ілюстрації до фантастичною книзі, значить, це примітивізм. По-третє, змішання реальності з фантазійними уявленнями - примітивізм в живописі з`єднує спокійний пейзаж і занадто помітні кольори, людини і неймовірних істот.
Яскраві представники стилю примітивізм
Не тільки абстракціоністами і сюрреалістами сповнена сучасний живопис. Примітивізм відкрив дорогу багатьом талановитим митцям, роботи яких раніше не визнавалися. Серед них Бабуся Мозес, Анрі Руссо, Ніко Піросмані, Марія Примаченко, Олена Азерная і багато інших. Картини найвідоміших художників-примітивістів зберігаються в Музеї наївного мистецтва в Ніцці.
Світ дитинства
Примітивізм в живописі займає особливе місце. В першу чергу це пояснюється унікальною здатністю художників занурювати людини в світ безтурботності, наївності і душевної чистоти. Незважаючи на відсутність у багатьох примітивістів художньої освіти, картини наповнені тим, чого так не вистачає більшості інших напрямків: настроєм. Любителі мистецтва розуміють і цінують це, саме тому роботи в жанрі примітивізму користуються такою популярністю.
