Біографія сандро боттічеллі. Твори художника, відомі у всьому світі

Сандро Боттічеллі, твори якого являють собою безцінний спадок, яке втілило в себе відблиски минулих часів, - видатний живописець епохи Відродження, яскрава фігура на тлі живописців періоду Лоренцо Прекрасного.

Відео: Дивитися всім !! Великий італійський художник Сандро Ботічеллі!

Біографія італійського художника

Справжнє ім`я Ботічеллі - Алессандро ді Маріано Філіпепі. Прізвисько Боттічеллі було успадковано від старшого брата і в перекладі означає «бочонок». Флорентієць Сандро Боттічеллі, твори якого викликають захоплення всього світу, з`явився на світло в 1445 році в родині дубильника шкіри і був наймолодшим сином. Батько Маріано Філіпепі з дружиною Змеральдой орендував квартиру, власна майстерня давала дуже скромний дохід, тому шкіряник мріяв вдало прилаштувати своїх синів і залишити своє ремесло. 1458 року Сандро підробляв підмайстром в належала його брату ювелірної майстерні. Набивши руку в цьому тонкому мистецтві, що вимагає впевненості та точності в кресленні, незабаром захопився живописом і через два роки записався в учні до флорентійському живописцю Фра Філіппо Ліппі, у якого навчався до 22-річного віку.

Перші уроки Боттічеллі

Цінні уроки ювелірної майстерності в нагоді художнику в подальшому: знамениті твори Сандро Боттічеллі характеризуються чіткістю контурних ліній і професійним застосуванням золота, який використовувався в чистому вигляді для зображення фону або в якості домішки до фарб. Час, проведений в майстерні наставника, протікало для юнака продуктивно і весело. Учень став послідовником свого викладача і наслідував його у всьому. Останній, відповідаючи взаємністю на настільки щиру відданість і прагнення максимально увібрати одержувані знання, постарався дати Боттічеллі все, що було в його силах. Стиль першого вчителя зробив величезний вплив на стилістику написання картин Боттічеллі, особливо на орнаментальні деталі, колорит і типаж осіб.

Далі Сандро, спраглий нових знань, став відвідувачем майстерні Андреа Верроккио - італійського скульптора і живописця, людини різнобічного, який очолював бригаду початківців талановитих художників. Обстановка творчого пошуку, що панувала в середовищі людей мистецтва, яскраво виражена в перших роботах флорентійського майстра: «Мадонна з немовлям і двома ангелами» і «Мадонна в розарії». Саме в них чітко простежується досвід, отриманий Боттічеллі у своїх викладачів. У 1467 році флорентієць зважився на відкриття власної майстерні.

Основні твори Сандро Боттічеллі: "алегорія Сили"

Перше замовлення художник виконав в 1470 році для залу Торгового суду - міського установи, що розглядав справи про економічні правопорушення. Це була картина «Алегорія Сили», яка зображала що сидить на глибокому троні фігуру. Являючи в собі втілення переконаності і моральної сили, «Сила» Боттічеллі своєю позою висловлює нестійкість і внутрішню крихкість.

1472 рік для Сандро ознаменувався зарахуванням в об`єднання художників - гільдію Святого Луки, що дало живописцю можливість утримувати майстерню на законній підставі, оточивши себе помічниками. Одним з учнів Боттічеллі був син колишнього викладача - Філіппіно Ліппі.

Популярність флорентійського живописця

До 1475 році Сандро Боттічеллі, твори якого в більшості своїй написані на біблійні та міфологічні теми, став широко відомим і затребуваним майстром. Художник писав картини для церков, створював фрески, поступово змінюючи перейняту від Філіппо грацію і площинну линеарность новим осмисленням обсягів і більш потужної трактуванням фігур. На відміну від свого першого викладача, робіт якого властива бліда палітра, свої полотна художник збагатив яскравим колоритом, поступово здобувало все більшу насиченість. Також Сандро Боттічеллі, картини якого втілюють в собі дух епохи Відродження, для передачі тілесного кольору став використовувати охристі тіні - прийом, що став рисою його стилю написання полотен.

Відомі твори Сандро Боттічеллі

Фото полотен італійського художника передають величезний талант флорентійця, який залишив яскравий слід у творчій спадщині своєї країни. Багато роботи Сандро Боттічеллі відносяться до 1470-х років, хоча не всі вони мають точну дату. Час написання більшої їх частини визначалося шляхом проведення стилістичного аналізу. До цього тимчасового періоду відносяться такі полотна як «Поклоніння волхвів» (тисяча чотиреста сімдесят п`ять), «Св. Себастьян »(+1473),« Портрет флорентійської дами »(1470) і« Портрет молодої людини »(1470). Орієнтовно в 1476 році був намальований портрет брата Лоренцо Прекрасного - Джуліано Медічі, убитого під час змови 1478 року. Боттічеллі тісно контактував з сім`єю Медічі - безперечними правителями Флоренції. Саме для Джуліано художник розмалював прапор для турніру 1475 року.

Індивідуальність стилю Боттічеллі

У творах періоду 1470-х років можна простежити поступове зростання мистецького хисту флорентійського автора: в його полотнах зникли запозичені стилі інших художників і стилістичні коливання. У Боттічеллі з`явився власний стиль написання: персонажі його картин характеризуються міцним будовою, контурам властива енергійність, елегантність і ясність, а драматична образність досягається поєднанням сильного внутрішнього настрою і активної дії. Ці складові присутні у фресці «Св.Августина» (1480). Художник був міцний у написанні натюрморту. Предмети, присутні в його картинах, зображені точно і ясно, висловлюючи вміння автора правильно вловлювати сутність форми. При цьому вони не виходять на перший план, зосереджуючи увагу глядача на ключових персонажів. В якості фону Сандро Боттічеллі, картини якого представлені в найзнаменитіших світових галереях, використовував готичні церкви, стіни замків, досягаючи таким чином живописний романтичний ефект.

Фрески для Сікстинської капели

Свої замовлення Сандро Боттічеллі, твори якого призводять глядацьку аудиторію в повний захват, в основному отримував у Флоренції. Одна з найвідоміших картин - «Святий Себастьян», написана для найстарішої міської церкви Санта Марія Маджоре. Полотно, урочисто поміщене на одній з церковних колон в січні 1474 року міцно утвердилася в художній панорамі Флоренції. В 1481 Сандро Боттічеллі разом з Доменіко Гірландайо і Козімо Росселли отримав запрошення від папи Сикста IV в Рим для написання фресок на бічних стінах щойно зведеної Сікстинської капели. У виконаних роботах «Зцілення прокаженого і спокуса Христа», «Покарання Корея» і «Сцени з життя Мойсея» автор віртуозно вирішив проблему трактування складної богословні програми: в повній мірі використовуючи композиційні ефекти, витлумачив її живими, ясними, легкими драматичними сценами.

Відео: Сандро Боттічеллі - Народження Венери

Міфологічний віяння в полотнах Боттічеллі

Повернувшись в 1482 році до Флоренції, Сандро поховав батька. Після невеликої перерви знову взявся за написання картин. Цей час був піком слави Боттічеллі: клієнти натовпами йшли в його майстерню, тому частина замовлень виконували учні майстра, в той час як сам він брався за складні і престижні замовлення. У цей час світ побачили відомі твори Сандро Боттічеллі: «Паллада і Кентавр», «Весна», «Венера і Марс», «Народження Венери», що відносяться до числа найцінніших творів епохи Відродження і являють собою справжні шедеври західноєвропейського мистецтва. Сюжети цих полотен, в яких ясно відчувається вплив античного мистецтва і відмінне знання класичної скульптури, навіяні міфологією.

"Народження Венери"

«Народження Венери» символізує міф про з`єднання матерії і життєдайного духу, вдихуваного в неї життя. Удосконалення людського роду втілено у фігурі Ори, що протягає богині плащ скромності - історичний момент, який дуже чітко і проникливо відобразив італійський майстер Сандро Боттічеллі.

Відео: Сандро Боттечеллі. картини

Картини, список яких досить великий, на пізніх етапах стали характеризуватися ознаками деякої манірності, так би мовити, самозамилуванням власної майстерності. Для наростання психологічної виразності йде на порушення пропорцій фігур. Відомо, що Боттічеллі часто замовляли ескізи для гравюр і тканин, але до нашого часу дійшла лише мала частина цих малюнків.

Знамениті полотна італійця

Полотно «Вінчання Богоматері» (1490-) просякнуте хвилюючою тривогою, занепокоєнням почуттів і світлими надіями. Зафіксовані на картині ангели передають стривоженість, в жесті св. Ієроніма простежується впевненість і гідність. У творі відчувається певний відхід від досконалості пропорцій, наростання напруженості, посилення різкості кольору - деяка зміна стилю, властивого Сандро Боттічеллі. Твори, фото полотен висловлюють прагнення до глибокого драматизму, який чітко простежується в картині «Покинута», сюжет якої взято з Біблії: Тамара, яку вигнав Аммон. Художнє уособлення цього історичного факту несе в собі загальнолюдський сенс: розуміння слабкості жінки, співчуття до самотності і стримуваному нею розпачу, глухий бар`єр у вигляді товстої стіни і замкнених воріт.

Останні роки життя італійського художника

У 1493 році Боттічеллі поховав свого улюбленого брата Джованні, Флоренція в цей час прощалася з Лоренцо Пишним. У місті - колишньої колиски гуманістичної думки - звучали революційні промови Савонароди. Творча криза настав в житті Сандро Боттічеллі. Картини, опис яких характеризується глибоким сумом і тугою, висловлюють повний занепад в настрої автора. Проповіді Савонароди про прийдешній кінець світу привели до того, що народ в лютому 1497 року на центральній площі влаштував величезне багаття, в якому спалював цінні твори мистецтва. Масовому психозу піддалися також деякі художники, серед яких був Боттічеллі. В язиках полум`я він спалив кілька своїх ескізів, хоча точних свідчень цього вчинку немає. Незабаром Савонарола був звинувачений в єресі і публічно страчений.

До кінця свого життя Боттічеллі був дуже самотній, став немічний і сильно хворів. За словами сучасників, художник був здатний пересуватися тільки за допомогою милиць. Його колишня слава залишилася в минулому, перестали надходити замовлення: змінювалися часи, на зміну прийшла нова ера мистецтва. Художник ніколи не був одружений і не мав дітей. Помер Сандро Боттічеллі в повній самоті в 1510 році.