Іспанські художники - яскраві, як сонце їх батьківщини
Великі іспанські художники в своих роботах торкає тими, Які хвилюють шкірних людину, тому їх імена залишились в століттях. Починаючі з Ель Греко, можна віділіті дев`ять таких майстрів, Які жили з XVI по XX століття. Найвищий розквітом є XVII століття. Інакше его ще назівають Золотим. Це период бароко.
шістнадцяте століття
Дерло, хто прославив іспанську школу, БУВ грек Доменіко Теотокопулос (1541-1614), которого прозвали в Испании Ель Греко. У ті часи часто Палау вогнища над єретікамі. Тому світські тими практично НЕ порушуваліся. Станкова и фрескового живопису - це різновиди ілюстрацій до Святого писання. Альо и тут слід проявляті велику обережність. Були потрібні традіційні трактування.
Відео: Бідна Liz / Poor Liz. Фільм. StarMedia. Фільми про Любові. романтична Комедія
Ель Греко поєднує Релігійні тими з Дивовижний по красі и пішності колірнім рішенням, Пожалуйста передує появі бароко. Один з его шедеврів, «Апостоли Петро и Павло» (1582-592), зберігається в России. На ньом збережений простимнеписьменним рибалка Петро и творець всієї християнської доктрини вісокоосвіченій Павло, природно, з Біблією. Християнство в Перші століття завоювала все серця своєю любов`ю до людей, милосердям та простотою - й достатньо Було только повіріті, и будь-яка людина, освіченій и немає, бідний чи багатий, ставав християнин. Іспанські художники много чому навчилася у живописця, что володів неповторним стилем, пов`язаних з хворобою очей. Однако на довгий период его живопис булу Забута и снова Відкрита через три століття.
Відео: Symbols of an Alien Sky (Full Documentary)
Бароко - Золотий вік
Як ніде, католицизм як и Ранее сильний, більш того, ВІН представляет потужного и грізну силу, яка требует от людини умертвіння плотськіх бажань и радощів и полного Занурення в релігійну обрядовість. Іспанські художники, Такі, як Хосе Рібера (1591-1652), Франсиско Сурбаран (1598-1664), Дієго Веласкес (1599-1660) и Бартоломео Мурільо (1617-1682) є найяскравішімі представник цього ПЕРІОДУ. Смороду Знайомі з роботами Караваджо, Який надає на них великий Вплив, що не своими натюрмортами, а своим осмислення того, что є смерть и як около вона стікається з життям.
Відео: Notre Dame de Paris 1 999 with English, French and Russian subs. З російськімі субтитрами
Іспанські художники Рібера и Сурбаран
Це об`єднання декілька умовно. Живопис Хосе Рібері (1591-1652) відрізняє тематика, пов`язана з мученіцтвом и натуралізмом в зображенні страждань святих и героїв з міфології, а такоже різка контрастність світла и Тіні. Франсиско Сурбаран (1598-1664) свои найкращі картини, пофарбовані лірізмом, створює в 30-роки XVI століття. У тисяча шістсот шістьдесят-дві году ВІН з розчуленням Напишіть «Мадонну з немовлям и Іоанном Хрестителем».
Світлий образ немовляти, что находится в центре простий и природною композіції, відразу прівертає Рамус, як и ніжний лик Мадонни, и Золотисті одягу схилах колена Іоанна, біля ніг которого розташувалася символічна біла овечка. Віріс Христос буде пастирем Величезне стада, что повірілі в него. Сурбаран пише только з натури - це его принцип, вікорістовуючі контраст Глибока тіней и сильного світла. Сурбаран БУВ дружний з геніальнім художником Дієго Веласкесом, Який допомагать Йому Із замовлення. Іспанські художники прагнулі підтріматі один одного.
Веласкес (1599-1660)
Спочатку Іспанський художник Дієго Веласкес, живучі в Севільї, много працює над жанрові сценки, а такоже над алегоричного картинами. Альо знайомство з італійськім живопису з королівської Колекції очень змініло его естетічні подивися. ВІН змінює колорит на ніжно-сріблястий и переходити до Прозоров тонах. З великими труднощамі Йому вдається отріматі місце придворного живописця. Альо король Філіп IV відразу оцінів дар молодого художника, и тієї надалі створював портрети Членів королівської сім`ї. Вершиною в его творчості з`явилися две картини, Нерозгадані до сих пір, до того много сміслів заклать в них художник. Це «Меніні» (одна тисяча шістсот п`ятьдесят-шість), тобто свита придворних при спадкоємців королівського престолу, и «Пряхи» (1 658).
У «Меніні» на перший погляд здається все просто. У Великій кімнаті знаходяться молода інфанта, Оточі фрейлінамі, охоронець, два карлика, собака и художник. Альо за спиною живописця на стіні вісить дзеркало, в якому відображаються король з королевою. Є Королівське подружжя в кімнаті чи ні - це одна Із загадок. Їх багато более, на Величезне статтю. І ні на одну загадку НЕ дається однозначної ВІДПОВІДІ.
Від Франсиско Гойї до Сальвадора Далі
Народившись в Сарагосі, Гойя (1746-1828) становится офіційнім придворним художником, но потім втрачає це місце и отрімує посаду віце-директора Академії мистецтв. У будь-Якій якості Гойя працює много І ШВИДКО, створюючі картону для шпалер, портрети, розпісує церкви, пише картини для кафедрального собору в Валенсії. ВІН працює все життя наполеглива та багато, змінюючісь як майстер, переходячі від світлих святкових композіцій з насіченімі кольори до стрімкої и різкою графіку, а если це живопис, то темна и Похмура.
Школа малювання в Испании не вмирає, но Наступний художник іспанського живопису, великий майстер, з`явиться в 1881 году. Це Пікассо. Чим только НЕ відзначено его творчість. Це и «блакитний» и «рожевий» періоді, и кубізм, и сюрреалізм, и паціфізм. За всіма его роботами стоит тонка іронія и бажання продавати. А малювати ВІН умів. Створюючі в кубистический период портрети своєї коханої, Які продавати, як гарячі піріжкі, для себе ВІН пише ее в стилі реалізму. І только ставши забезпечення ЛЮДИНОЮ, ВІН ставши дозволяє Собі малювати, як ВІН хоче.
Лаконічна его робота «Дон Кіхот» (1955). Зображені сам лицар, его зброєносець, кінь, ослик и кілька вітряніх Млинів. Дон Кіхот легкий, невагомій, а Росинант - почти мішок з кісткамі. На протівагу Йому Санчо зліва - чорна важка маса. І хоча обідві фігурі стояти на місці, Малюнок сповнений руху. Лінії енергійні, помітні, сповнені гумору.
Ексцентрічній відомій Іспанський художник Сальвадор Далі. У цієї людини все йшлось на продаж. І картини, и щоденники, и книги. Стан ВІН Собі Зробив Завдяк енергійній допомоги Дружини Олені Дьяконової, більш відомої як Гала. Вона булу и его музою, и менеджером. Їх союз БУВ очень успішній в комерційному плане.
Завершуючі на цьом статтю на тему про відоміх іспанськіх художників, нужно Сказати, что смороду всі малі Яскрава, як сонце Испании, індівідуальністю.
