Театр абсурду. Пошук сенсу життя, або боротьба з ідеалами

Відео: Разведопрос: Єгор Яковлєв про наслідки лютневої революції

Переглядаючи спектаклі деяких драматургів, наприклад, Ежена Іонеско, можна впритул зіткнутися з таким явищем в світі мистецтва, як театр абсурду. Щоб зрозуміти, що спричинило появу цього напрямку, потрібно звернутися до історії 50-х років минулого століття.

Що таке театр абсурду (драма абсурду)

У 50-х роках вперше з`явилися постановки, сюжет яких здавався глядачам абсолютно безглуздим. Головна концепція цих п`єс полягала у відчуженні людини від соціальної і фізичної середовища. До того ж під час дії на сцені акторам вдавалося поєднувати несумісні поняття.

Відео: J. Krishnamurti - Amsterdam 1981 - Public Talk 2 - A religious mind is a very factual mind

Нові п`єси руйнували всі закони драматургії і не визнавали жодних авторитетів. Таким чином, був кинутий виклик усім культурним традиціям. Цим новим театральним явищем, яке в якійсь мірі заперечувало існуючий політичний і соціальний лад, став театр абсурду. поняття це було вперше використано театральним критиком Мартіном Есслін тільки в 1962 році. Але деякі драматурги були не згодні з таким терміном. Наприклад, Ежен Іонеско пропонував назвати нове явище «театром глузування».

Історія і джерела

Біля витоків нового напряму стояли кілька французьких і один ірландський автор. Найбільшу популярність змогли завоювати у глядача Ежен Йонеско та Семюел Беккет. Свій внесок в розвиток жанру зробили також Жан Жене і Артюр Адамов.

Ідея театру абсурду вперше прийшла в голову до Е. Іонеско. Драматург спробував вивчити англійську мову, використовуючи при цьому підручник для самостійного вивчення. Саме тоді він звернув увагу на те, що багато діалоги і репліки в підручнику абсолютно нескладні. Він побачив, що в звичайних словах таїться багато абсурду, який перетворює часто навіть розумні і пишномовні слова в абсолютно безглузді.

Однак говорити про те, що до виникнення нового напрямку причетне тільки кілька французьких драматургів, було б не зовсім чесно. Адже про абсурдність людського існування говорили ще екзистенціалісти. Вперше повністю ця тема була розвинена у А. Камю, значний вплив на творчість якого мали Ф. Кафка і Ф. Достоєвський. Однак позначили і вивели на сцену театр абсурду саме Е. Іонеско та С. Беккет.

Особливості нового театру

Як вже говорилося, новий напрямок в театральному мистецтві заперечувало класичну драматургію. Спільними характерними для нього рисами стали:

- фантастичні елементи, які в п`єсі уживаються з реальністю;

- поява змішаних жанрів: трагікомедії, комічної мелодрами, трагифарса - які стали витісняти «чисті»;

- використання в постановках елементів, які характерні для інших видів мистецтва (хор, пантоміма, мюзикл);

- на відміну від традиційного динамічного дії на сцені, як це було раніше в класичних постановках, в новому напрямку переважає статика;

- одне з головних змін, яке характеризує театр абсурду, це мова персонажів нових постановок: створюється враження, що вони спілкуються самі з собою, адже партнери не слухають і не відповідають на репліки один одного, а просто вимовляють свої монологи в порожнечу.

Відео: Бесіда про сенс життя. Науково філософське товариство

види абсурду

Той факт, що новий напрямок в театрі мало відразу декількох родоначальників, пояснює поділ абсурду на види:

1. Нігілістичний абсурд. це твори вже відомого Е. Іонеску та Хільдесхаймера. Їх п`єси відрізняються тим, що зрозуміти підтекст гри протягом усього спектаклю глядачам так і не вдається.

2. Другий вид абсурду відображає вселенський хаос і, як одну з його основних частин, людини. У цьому ключі були створені твори С. Беккета і А. Адамова, які прагнули підкреслити відсутність гармонії в людському житті.

3. Сатиричний абсурд. Як стає зрозуміло з самої назви, представники цього напрямку Дюрренматт, Грасс, Фріш і Хавель спробували висміяти безглуздість сучасного їм соціального ладу і людських прагнень.

Ключові твори театру абсурду

Що таке театр абсурду, глядачі дізналися після того, як в Парижі пройшла прем`єра «Лисій співачки» авторства Е. Іонеско та «В очікуванні Годо» С. Беккета.

Характерною рисою постановки «Лиса співачка» є те, що та, яка повинна була б бути головною героїнею, на сцені так і не з`являється. На сцені знаходяться тільки дві одружених пар, чиї дії абсолютно статичні. Їх мова непослідовна і сповнена кліше, що ще більше відображає картину абсурдності навколишнього світу. Такі нескладні, але абсолютно типові репліки герої повторюють знову і знову. Мова, який за своєю природою покликаний зробити спілкування легким, в п`єсі тільки заважає йому.

У п`єсі Беккета «Чекаючи на Годо» двоє абсолютно недієвим героїв знаходяться в постійному очікуванні якогось Годо. Мало того що цей персонаж так і не з`являється протягом усієї дії, його до того ж ніхто не знає. Примітно, що ім`я цього невідомого героя асоціюється з англійським словом God, тобто "Бог". Герої згадують незв`язні фрагменти зі свого життя, до того ж їх не покидає відчуття страху і невизначеності, адже способу дій, який зміг би убезпечити людини, просто немає.

Таким чином, театр абсурду доводить, що сенс людського існування можна знайти тільки в тому, щоб зрозуміти, що воно не має сенсу.