Картини леонардо да вінчі з назвами і описом

Леонардо да Вінчі народився в 1452 році, 15 квітня. Помер він в 1519-м, 2 травня. Цю людину, безумовно, можна віднести до унікальних талантам нашої планети. Він відомий не тільки як один з найбільш великих скульпторів і художників Італії, але також як поет, музикант, філософ, ботанік, анатом, хімік, інженер, дослідник, вчений. Його відкриття і творіння випередили час не на одну епоху. Основні картини Леонардо да Вінчі з назвами ми опишемо в цій статті.

"Портрет Джіневри де Бенч"

Виконано даний твір приблизно в період з 1474-го по 1478 рік. Ця рання робота зображує флорентійську поетесу, яка жила в 15-м столітті. З неї ми почнемо представляти вам картини Леонардо да Вінчі з назвами і описом.

Ймовірно, твір це можна вважати першим психологічним портретом в історії живопису. На ньому виражено чітко настрій смутку, пов`язане, можливо, з розривом відносин цієї дівчини з Бернардо Бембо, венеціанським послом, її коханим. Бліде обличчя Джіневри з вузьким розрізом очей і широкими вилицями виділяється контрастно на фоні природи - вечірнього ландшафту. На картині ми бачимо кущ ялівцю, званий Джінепрі. Це тонкий натяк на ім`я дівчини. Полотно демонструє безсумнівну технічна майстерність художника. За допомогою сфумато, светотеневой моделювання, пом`якшені контури фігури. При цьому автором була порушена існувала в той час ренесансна традиція в зображенні портретів. Модель повернена вправо, а не вліво, відповідно розташований також джерело світла.

Відео: Картини і їх назви. Презентації для дітей

Емблема знаходиться на звороті цього твору - гілка ялівцю, поміщена всередину вінка з пальмової та лаврової гілок. "Краса - прикраса чесноти", - Говорить виконана на обвиває їх стрічці латинський напис.

"Святий Ієронім"

Продовжуємо описувати картини Леонардо да Вінчі з назвами. Наступна робота була виконана художником в 1482 році. Зберігається вона в музеї Ватикану. На жаль, деякі картини цього великого художника, мислителя, вченого епохи Відродження не були закінчені. До них належить і цікавить нас полотно. Однак воно є твором, в якому видно вже цілком авторський задум. картина "Святий Ієронім" виконана була на рівні подмалевка.

Опис картини

На ній представлено святий Ієронім - перекладач на латинську мову Біблії, релігійний мислитель, подвижник і аскет, який пішов у пустелю, де провів кілька років. Ця людина зображений каються. Сповнені благання його очі. Він відсуває однією рукою плащ, перекинутий через плече, а іншу відводить назад, розмахуючись, щоб вдарити себе в груди каменем. М`язи аскетичного, худого обличчя, рук і плечей напружені, твердо стоїть нога на великому камені. Суцільним криком про прощення є Ієронім. На передньому плані ми бачимо лева, який супроводжував, за легендою, цього святого з тих пір, як він, зустрівши його в пустелі, вилікував звіра. Це дика тварина підкорилося добру і любові, яким бог наповнив душу Ієроніма.

"Мадонна з немовлям і святою Анною"

Ця зберігається сьогодні в Луврі робота виконана була приблизно в 1510 році на популярний сюжет. На ній зображено немовля Христос зі святою Дівою і Ганною, її матір`ю. Від більш ранніх композицій, які були статичними, відрізняється розташування фігур в цій групі. Леонардо да Вінчі все перші роки 16-го століття працював над різними варіантами даного сюжету. Так, наприклад, зберігся малюнок, на якому представлена дещо інша трактування, що включає Іоанна Хрестителя в дитячі роки.

Хоча зображена св. Анна на місці, звичайному для неї, тобто позаду святої Діви, дуже реалістичні і живі всі три фігури. Леонардо да Вінчі, відійшовши від що існувала на той час традиції зображати Анну у вигляді літньої матрони, написав її несподівано привабливою і молодий. Вона побачивши немовляти ледь стримує радість. Алюзією на майбутню роль невинної жертви, агнця Божого в спокутування гріхів є ягня в обіймах Христа.

"Мадонна з немовлям"

Ця картина виставлена в Ермітажі. Роки її створення - 1490-1491. Вона має також другу назву - "Мадонна Літа" на прізвище одного з власників цього полотна Леонардо да Вінчі. Назва картини "Мадонна з немовлям" підказує нам сюжет. У кожної людини, яка дивиться на полотно, виникає відчуття піднесеного спокою, споглядальної одухотвореною тиші. В образі Мадонни да Вінчі об`єднав земне, чуттєве, духовне і високе в один непохитний гармонійний образ краси. Її обличчя безтурботно, і, не дивлячись на те, що немає посмішки на губах, поза і нахил голови висловлюють по відношенню до дитини нескінченну ніжність. Мадонна годує немовля грудьми. Неуважно дивиться він на глядача, правою рукою притримуючи груди матері. У лівій знаходиться пташка щиглик, яка є символом християнської душі.

"Мадонна Бенуа" ("Мадонна з немовлям")

Існує дві картини Леонардо да Вінчі з назвами (фото однієї з них було представлено вище), схожими один на одного. "Мадонна з немовлям" - Це і "Мадонна Бенуа", і "Мадонна Літа". З останньої ми вже познайомилися. Розповімо вам про першу. Робота ця також зберігається в Ермітажі. Виконав її художник в 1478 році.

Ця картина є однією із знакових в його творчості. Центром композиції є квітка в руках Марії, до якого тягнеться Ісус. Майстер поміщає одягнену по флорентійської моді, що існувала в 15-м столітті, Мадонну, а також немовляти в кімнату, освітлену лише вікном, що знаходиться в глибині приміщення. Але м`який, інший світ ллється зверху. Він грою світлотіні оживляє полотно. Це додає об`ємність фігур, виявляє моделировку форми. Картина має трохи приглушений, неяскравий колорит.

"Мона Лізу"

Продовжуємо описувати картини Леонардо да Вінчі з назвами і роком. Наступна цікавить нас робота знаходиться зараз в Луврі. Написана вона була в період з 1503-го по 1505 рік. У записах самого художника категорично не знаходиться жодної згадки про цю роботу. Йдеться, мабуть, про найвідомішого полотні Леонардо да Вінчі - картині "Мона Лізу".

Хто ж зображений на цій картині?

Є багато версій того, хто насправді зображений на картині. Висловлювалися припущення, що це автопортрет самого художника або його учня, зображення його матері або ж просто збірний жіночий образ. За офіційним думку, представлена на картині дружина одного флорентійського купця. На губах цієї жінки застигла надає її особі чарівність і загадку знаменита усмішка. Створюється враження, що ні глядач на неї дивиться, а вона за ним спостерігає все розуміє, глибоким поглядом.

Надзвичайно тонкими, майже прозорими шарами виконана картина. Здається, що вона жива, а не написана фарбами. Настільки дрібними є мазки, що ні промені рентгена, ні мікроскоп немає слідів роботи художника і не можуть визначити кількість шарів на картині. надзвичайно повітряна "Джоконда". Легким серпанком наповнене простір картини. Воно пропускає розсіяне світло.

"Благовіщення"

Відео: Леонардо да Вінчі, "таємна вечеря"

Основні картини Леонардо да Вінчі з назвами, які ми представили в даній статті, завершуються описом наступного полотна. Цією роботою можна помилуватися в галереї Уффіці. Написана вона була в 1472 році.

Над полотном майстер працював, коли ще перебував в майстерні Верроккьо. Художник повинен був довести до кінця це полотно, розпочате іншими учнями, а також виправити їхні помилки. Леонардо виконав кілька ескізів, на яких був зображений плащ Марії, а також вбрання архангела Гавриїла. Він переписав драпірування на підставі цих малюнків. Вони лягли в результаті об`ємними складками. Після цього майстер заново написав голову Гавриїла, трохи нахиливши її, проте в зображення Марії зміни внести не встиг. Поза її виглядає не цілком природно. Ймовірно, той, хто працював над полотном до Леонардо, не дуже добре знав закони перспективи. Однак несподіваним чином всі ці помилки показують, наскільки непростим було оволодіння реалістичної живописом.

Такі основні картини Леонардо да Вінчі з назвами і описом. Ми постаралися коротко розповісти про них. Звичайно, назва картин Леонардо да Вінчі англійською мовою звучить інакше, як і на італійському, мовою самого художника. Однак кожна людина, незалежно від національності, здатний перейнятися цими великими роботами. Багатьом англійцям, наприклад, зовсім необов`язково бачити назву картин Леонардо да Вінчі на англійській мові. Вони і так знають, що це за робота. Твори великого художника настільки популярні, що часто не потребують представлення.