Орнамент з геометричних фігур. Стилі орнаменту. Елементи орнаменту

Орнамент як один з видів синкретичного мистецтва сягає своїм корінням в найдавніші часи людської історії. Тоді декоративні форми несли на собі магічну, захисну, що ідентифікує, декоративну функції. І до цього дня орнаментальні мотиви оточують людей всюди. Їх використання можна спостерігати в обробці національних костюмів, дизайнерських інтер`єрних рішеннях і багатьох інших сферах людської діяльності.

У національних костюмах прийоми декорування, що відтворюють орнамент з геометричних фігур, є неодмінним атрибутом обробки рукавів, поділів, горловин сорочок і суконь.

У формуванні інтер`єрного ансамблю більшістю дизайнерів також використовуються такі форми мистецтва, що мають на меті зробити акцент на який-небудь національній рисі.

Класифікація орнаментів

У кожного етносу існують свої стилі орнаментів, обумовлені менталітетно-географічними особливостями. Самі майстри теж нерідко комбінують різні елементи і таким чином створюють нові типи декорування. Тому має сенс розглянути класифікацію, побудовану на технічному виконанні.

Види орнаменту представлені графічним, живописним і скульптурним. За формою він буває геометричним або рослинним, іноді приймає фантастичні форми.

Основними класифікаційними ознаками орнаментального мистецтва служать його походження, призначення і зміст.

Види орнаменту відрізняються по побудові і називаються Розеттою, бордюром і раппортом.

• Розетта - це замкнута композиція, побудована із застосуванням площині або осі симетрії. Її різновиди наступні. Дзеркальна, осьова (поворотний варіант) і дзеркально-осьова симетрія (дзеркально-поворотна), на основі якої будується візерунок в колі.
• Бордюр - це замкнута композиція, орнамент, схема якого має ритмічний повтор елементів в дві протилежні сторони. Він утворює смугу.
• Рапорт, або статичний сітчастий орнамент, являє собою необмежену композицію, в якій прямі (або площини симетрії) перетинаються один з одним, утворюючи сітку.

Шумеро-вавилонська форма орнаменту

Розвинена шумеро-вавилонська культура в особі шумерів, вавилонян, ассирійців і аккадцев з 4-го тисячоліття нашої ери доносить до сучасної людини неповторні форми месопотамского мистецтва. Воно, в силу релігійних і ментальних особливостей, відрізняється уніфікованість і раціоналізмом. Жертвопринесення, цькування звірів та інші моменти повсякденного життя вавилонян яскраво відображені в декоративно-прикладному образотворчому мистецтві.

Чітко розділяючи фон і саме зображення, месопотамський орнамент з геометричних фігур має гранично простий ритм. Поєднання трикутників, простих кіл, квадратів було домінуючим декоративним мотивом, контрастуючи з великими центральними зображеннями. Відсутність кривих ліній, переважання пірамідальних форм роблять орнамент, фото якого надана нижче, гармонійним і врівноваженим.

Орнамент Стародавнього Єгипту

Стародавній Єгипет залишив певний відбиток в мистецтві Месопотамії. Релігійні догми ставлять загробне життя єгиптянина вище земної. Тому орнамент з геометричних фігур, що прикрашає стіни гробниць, саркофаги і предмети побуту, які клали в могилу, має магічну функцію. Він ніби прагне заповнити собою основний простір зображення.

Найбільш улюбленими староєгипетськими малюнками, що вписуються до складу лінійного орнаменту, були бутони лотосів і квітки. Єгиптяни також використовували різні кольори, структуровані відповідно до людської психології. Велика кількість світлих тонів, темна обведення і чорні контрастні елементи.

Відео: Грецький орнамент

Орнамент егейської культури

До егейської цивілізації ставилися народи, що населяли територію Малої Азії, Балкан, а також навколишні острови Кіклади і Крит. У зв`язку з тим, що Егейська культура являє собою синтез мінойської і мікенської, відсутність релігійного і художньо-канонічного тиску сприяло розширенню площі орнаментів на всю внутрішню поверхню стін будівель. Без окреслених кутів, фризів, поясів, сформувавши ритмічну композицію нескінченно розгортаються і сходяться ліній. Мотиви стрічкових спіралей, що обтікають розетку, хвилі і гнучкі спіралеподібні завитки, серцеподібні стрічкові фігури, вписані в них листя рослин і фігури тварин - всі ці елементи орнаменту представляли собою нескінченну композицію в крито-микенском інтер`єрі. У розпорядженні стародавніх майстрів також перебували численні кольорові природні пігменти, якими вони надавали візерунку живий динамічний вид.

Дуже рідкісні в орнаментальних композиціях мотиви зигзага і шашковій сітки. Вчені розглядають їх як стародавні прообрази зображення води.

Орнамент Стародавньої Греції

Орнаментальне мистецтво Давньої Греції розвивалося і переважало в двох напрямках. А саме вазопись і архітектура. Через них можна простежити всі етапи розвитку грецького образотворчого мистецтва. Декор з найпростіших хвилеподібних мотивів і концентричних кіл еволюціонують в орнамент з геометричних фігур: картинки зліва демонструють новий етап художнього осмислення символів.

Відбувається поділ композиції орнаменту на пояси: верхній "небесний", Центральний і морської як відображення життя людей на морі. Тут з`являється лінійний меандр - геометричний зигзаг, що охоплює тіло судини суцільними поясами і сприймається як символ води.

Новим для давньогрецького мистецтва була поява пальмети - лістообразние розкривається форми, вбудовувати в лінійні орнаментальні ряди, що вінчає капітелі колон з обрамленням завитками валют, які ставилися на пам`ятні плити.

Таким чином, відбулося об`єднання внутрішніх інтер`єрних форм будівель, що зв`язуються загальними елементами в області декорування архітектурних форм і настінного живопису.

Орнамент Стародавнього Риму

У Стародавньому Римі було два періоди розвитку художнього мистецтва. Перший, дореспубліканскій, пов`язаний з переважним впливом культури етрусків. Другий, власне римський, знаменується перемогою грецького мистецтва, яке модифікувало римські стилістичні та художні прийоми декорування.

Відео: моделювання декору урок 1

Етруски були носіями багатющої культури форм. Вони використовували для декорування одягу, будівель, надгробків натуралістичні зображення рослин, тварин, грифонів і пальмети. У римському костюмі були відображені етруські форми прикраси тканини хрестиками, вписаними в кола точками.

Римляни розширили декоративну кольорову гаму, почали застосовувати гру розмірів елементів для досягнення ілюзії внутрішнього збільшення будівлі. Римський орнамент, фото якого представлено зліва, має натуралістичні рослинні форми, що розташовуються вертикально, симетричні, ритмічні, прекрасно поєднуються з основною художньою композицією розпису і доповнюють її. У ньому використовуються предмети звичайному житті: вівтарі, факели, театральні маски, музичні інструменти, плоди рослин.

Архітектурний римський стиль тріумфален і перевантажений деталями. Використання коринфской капітелі і прикраса її величезною кількістю валют, пальметт і завитків стало візитною карткою римського будівлі. Колірна гамма такого орнаменту яскрава і насичена, сповнена незвичайних поєднань.

Арабська орнамент

До прийняття ісламу араби не мали власної культури. Але, завоювавши Палестину, Єгипет, Сирію і Персію, вони в найкоротші терміни створили свій неповторний художній пласт, тісно пов`язаний з релігією. Заборона Корану на зображення живих істот вивів художня уява стародавніх майстрів на новий рівень. Він згенерував розкішний східний візерунок, своєї нескінченністю і витіюватістю відомий людині, далекій від ісламу. Арабськими художниками використовується як орнамент з геометричних фігур, так і стилізовані зображення рослин, що переплітаються один з одним і створюють розкішне, захоплююче дух складністю покриття. Воно розташовується на зовнішніх і внутрішніх архітектурних та інтер`єрних частинах храмів, покриває килими і одягу людей, друкується як ілюстрації в книгах і наноситься на предмети побуту.

Принципи побудови орнаментальної композиції

Орнаментальне композиція може носити як самостійний, так і доповнює характер.

У першому випадку кожен елемент підпорядкований своїм теоретичному змістом і розташований щодо класичної композиційної структури або згідно з канонами стародавніх майстрів. Наприклад, деталі можуть бути розміщені як за допомогою золотого перетину, так і без нього-з реалізацією реалістичною передачі обсягів і форм або із застосуванням прийомів збільшення головних елементів і зменшення другорядних і так далі.

Якщо орнамент використовується тільки як доповнюючий картину компонент, його зовнішній вигляд і зміст аж ніяк не зводяться до простоти. Однак в цьому випадку габарити самого зображення бувають сильно зменшені, а для композиційного ладу характерна деяка циклічна повторюваність, покликана не відволікати увагу глядача від центру, але доповнювати його зміст своєї символікою.

Використання орнаментальних мотивів в декоруванні предметів

Застосування національних орнаментальних мотивів в оздобленні речей і предметів побуту завжди носило повсюдний характер. Для сучасного життя характерно вживання таких візерунків в процесі створення індивідуального стилю житла. Орнамент може прикрашати предмети садово-паркового ансамблю. Декорування одягу національними елементами налаштовує людей на дружній лад, стимулює інтерес оточуючих до персони її власника і просто вносить в образ людини індивідуальну родзинку.

Дитячий орнамент

Дитячі орнаменти, які стосуються народного мистецтва, не мають якихось істотних відмінностей від інших візерунків. Виняток тут складають ритуальні одягу, призначені для святкування будь-яких вікових дат і життєвих етапів людини.