Саспенс - що це: дотик жаху або прийом кіно?
Якщо спробувати дуже доступно пояснити, що таке саспенс в кінематографі, то можна сказати - це коли «дух захоплює», коли шепочеш герою: «Не йди туди!» Або ж «Обернись!», Підстрибуючи в кріслі. Це невблаганний наростання напруженого обтяжливого очікування, якесь екстраординарне занепокоєння, тривога, що виникає у глядача. У яскраво виражені «сапенсовие моменти» глядацька аудиторія виявляється залученою в те, що відбувається дійство. Споглядач переживає так, ніби зараз йому, а не персонажу фільму загрожує небезпека, ніби він самий що ні на є безпосередній учасник всіх подій, що розгортаються в кінострічці. Тобто значення терміна - це «невагоме», «підвішений» стан індивідуума, викликане тим, що відбувається на екрані дійством. При цьому мається на увазі не підвішеність в просторі, а, скоріше, в часі. Багато режисерів частенько ламають голову над тим, як домогтися саспенсу, а потрібно всього лише стати «володарем часу», тобто вміти стискати або розтягувати час, змінювати сприйняття його глядачем.
Відео: пукнути в обличчя Kissing prank 2015
Походження і використання
В англійській мові слово існує з п`ятнадцятого століття, до речі, з наголосом на другий склад. Термін має латинське коріння і походить від suspensus (дослівно «підвішений»). І тільки в 1952 поняття вперше вжили для позначення жанру: suspense story, suspense thriller, suspense novel. Переважно його використовують у фільмах жахів, трилерах і кримінальних бойовиках, все те, що називалося раніше «гостросюжетним кіно». Але сучасність вносить поправки, і зараз важко знайти жанрову кінострічку, яка не містила б цього прийому. Адже він один з найбільш яскравих і сильних методів, що дозволяють зацікавити, захопити й утримати глядацьку увагу.
Приклади в авторському кіно
Розібратися напевно в тому, що таке саспенс, можна переглянувши деякі авторські кінопроекти. Наприклад, фільм Андрія Тарковського «Жертвоприношення», він в більшості побудований саме на даному прийомі, не зайвим буде згадати і «Сталкера», цю картину і до трилерів можна зарахувати. Варто зауважити, що в німому кіно також використовували саспенс. Що це було можливим, доводить картина братів Люм`єр «Прибуття поїзда», безперечно глядачі в той момент більш ніж максимально вжилися в те, що відбувається на екрані. Фільми Тода Браунінга «Поза законом» (1920 р) і Фреда С. Ньюмейера «Нарешті в безпеці!» (1923 р) також послужать ідеальним доказом даного факту.
Король жаху, еталон трилера
Неперевершений майстер жахів - Альфред Хічкок заслужено вважається королем саспенсу, його творчий стиль безповоротно розділив кіно на елітарне і масове. Цей англо-американський режисер, затятий любитель детективів і всім відомого Зігмунда Фрейда, створив еталон трилера. Про горезвісний авторському стилі Хічкока говорить ціла плеяда схожих кіноробіт, що дозволяють відрізнити їх від картин інших режисерів. Стиль майстра проявляється в повторенні певних сюжетних мотивів, способів подачі матеріалу глядацької аудиторії, неординарна техніка зйомок і навіть типаж акторів. Великий маестро напруженості і нагнітання змусив тремтіти від страху мільйони глядачів. Його робота «Мешканець» (1926р.) Вважається першоджерелом саспенсу. Відповідаючи по Хичкоку на питання: «Саспенс - що це?» - Можна сказати, що для досягнення ефекту нагнітання напруженості глядач повинен знати набагато більше, ніж знає нещасний герой. 
інша версія
В іншій версії розвитку саспенсу як жанру, його основоположником називають Девіда Льюелін Уорка Гріффіта, американського режисера, сценариста, актора, продюсера. Аргументи досить вагомі - він перший почав використовувати великий план для досягнення особливого драматичного ефекту, приділяти пильну увагу деталям, що додає картині реалістичності і дозволяє глядачеві перейнятися співчуттям до героїв, вжитися в те, що відбувається. Також Девід першим творчо і уважно поставився до паралельного монтажу. За період з 1909 по 1912 рік він зняв цілу серію короткометражних фільмів за єдиною лінії сюжету - трилери з хвилюючим ефектом появи допомоги в самий останній момент: «Ледве уникнувши небезпеки», «Менше зло», «Телеграфістка з Лондейл», «Дівчина і вірність ». Навіть за назвою деяких можна однозначно стверджувати - саспенс. Що це ніщо інше підтверджує не тільки паралельний монтаж, а й той факт, що в кульмінаційний момент кадри стають все коротшими і коротшими, саме так нагнітаючи те саме горезвісне напруга. Варто зауважити, що якщо Хічкок перетворив цей прийом в свій фірмовий знак, Гріффіт скоріше використовував його несвідомо, з натхнення.
«Цифрова революція» і жанр мок`юментарі
Сьогодні жанр саспенс, взявши на озброєння мокьюментарі і досягнення цифрової революції, еволюціонує. Створення ефекту присутності, реалістичності ще більш емоційно зачіпає глядацьку аудиторію. Традиційні техніки, описані вище, перестають працювати, втім, як і фільми, виконані в стилі «втрачених плівок». Ті прийоми, які використовував Хічкок, у сучасного глядача викликають не паніку, а посмішку або ж вибухи реготу. У сапенс-сценах режисери все частіше і частіше використовують іронію і гумор для розрядки, такий прийом (поєднання комедійних і гостросюжетних сцен) часто можна зустріти в популярних нині молодіжних хоррорах. Ось такий сучасний саспенс. Що це погано - стверджувати не варто, час все розставить на свої місця.
