Розміри в музиці: види, позначення. Такт в музиці
Кожна людина, яка навчається музиці, в обов`язковому порядку проходить вивчення нотної грамоти і сольфеджіо. І однією з основних тем є розміри в музиці. Далі будуть розглянуті їх основні різновиди, способи визначення і деякі найбільш часто зустрічаються комбінації.
Поняття музичного метра
Перш ніж давати визначення того, що являє собою музичний розмір, потрібно мати уявлення про поняття, званому музичним метром.
Прийнято вважати, що вся музика заснована на так званій пульсації - чергуванні рівних по тривалості часткою, які можуть бути сильними і слабкими. Сильна частка завжди знаходиться на першому місці в такті. Але не можна плутати сильні частки з акцентом, оскільки таке виділення може припадати і на слабкі частки.
В сучасній музиці найчастіше можна зустріти метри, що складаються з двох або трьох частин. У простому вираженні дводольний метр складається з однієї сильної і однієї слабкої частки (раз-два), а тридольний - з однієї сильної і двох слабких (раз-два-три). Таким чином, музичний метр можна уявити як процес рахунку таких чергувань або навіть як певну тимчасову сітку з вказаною в ній послідовністю часткою.
Види часткою і їх різновиди
Розуміння того, що являє собою музичний розмір, неможливо без знання різновидів часткою. Як вже було сказано, вони в самому простому випадку діляться на сильні і слабкі.
Однак деякі можуть заперечити, мовляв, а як же найбільш поширений розмір 4/4? У музиці вважається, що в ньому перша частка є сильною, друга і четверта - слабкі, а ось третя - відносно сильна. Сам розмір відноситься до складних, оскільки складається з двох простих. Але про це буде сказано окремо.
Такт в музиці
Тепер кілька слів про розуміння такту. Якщо говорити простою мовою, такт в музиці - це проміжок звучання від однієї до іншої сильної частки.
Скільки б не було вказано в музичному розмір часток сумарно, в такті може бути присутнім тільки одна сильна частка і скільки завгодно щодо сильних і слабких. Рахунок в такті завжди починається на «раз». Залежно від розміру, частки можуть вважатися як «раз-два» ( «раз-два-три»), «раз-і-два-і» ( «раз-і-два-і-три-і») і т . д.
Тактовий розмір в музиці: основні різновиди
Нарешті, переходимо до поняття розміру. Розміри в музиці іноді називають числовим виразом метра із зазначенням на відносну тривалість часткою і їх сумарна кількість в одному такті.
Чому використовується поняття відносної тривалості? Та тільки тому, що частки можна розбити на складові, чого музичний метр не передбачає. Наприклад, розмір 4/4 в музиці, що позначається ще латинською літерою «C», передбачає наявність одного такту, що складається з чотирьох четвертної нот в сумі.
Але ж кожну четвертну ноту можна уявити і вигляді комбінацій восьмих, шістнадцятих тридцять других чи навіть шістдесят четверте нот! Як саме вони будуть комбінуватися між собою, вирішує вже сам композитор. Головне - щоб їх сума не перевищувала загальної тривалості звучання, що відповідає чотирьом чвертях. Але це вже основи музичної грамоти.
Що стосується основних різновидів, тактові розміри в музиці поділяються на прості і складні. Складні розміри включають в себе ще й категорії змішаних, несиметричних і змінних розмірів.
Прості музичні розміри
Виходячи з розуміння метра, можна описати розміри, в музиці звані простими. У них розрізняють дводольні та трехдольние розміри. У першому випадку повторення сильних часткою відбуватися через одну слабку, а в другому - через дві.
Відео: Що таке тривалості і розмір в музиці?
Найпоширенішими дводольні розмір вважаються 2/8, 2/4 і 2/2 (розмір 2/2 в музиці, так само як і 2/8, зустрічається вкрай рідко, і розглядається виключно в рамках теоретичних відомостей). З тридольних розмірів такими є 3/4, 3/8 і 3/2. Знову ж, розміри 3/2 або 3/8 практично не використовуються, а розмір «три чверті» є найпоширенішим (наприклад, він використаний практично для всіх вальсів).
Складні музичні розміри
Складні розміри в найпростішому випадку потрібно розуміти, як об`єднання двох і більше простих. При цьому саме перша частка першого розміру є сильною, а начебто сильна частка з другого автоматично переходить в розряд щодо сильних.
У складних розмірах найпростішими для розуміння є розміри начебто 4/4, 4/2, 6/4, 6/2, 6/8, 12/8, 8/4, 8/8. Як бачимо, такі розміри порівнянні між собою, наприклад, 8/8 - це те ж саме, що і 4/4.
Відео: Як навчитися рахувати ритм
Змішані і несиметричні музичні розміри
Інша справа - змішані розміри. У музиці найчастіше зустрічаються п`яти-, семи-, дев`яти- і одіннадцатідольние комбінації. І послідовність часткою, відповідно, може виглядати зовсім по-різному. Як приклад розглянемо 5/4.
При створенні такого розміру використовуються прості складові: 2/4 і 3/4. Але комбінація може мати вигляд і «2 + 3», і «3 + 2». Таким чином, відбувається зміщення щодо сильної частки.
Найбільш, мабуть, яскравою і відомою композицією, написаною в цьому розмірі з комбінацією «3 + 2» можна назвати «Арію Марії Магдалини» з рок-опери Ендрю Ллойда Уеббера «Ісус Христос - Суперзірка».
Що ж стосується інших розмірностей, в них комбінацій може бути більше. Так, наприклад, музичний розмір 7/8 може складатися з послідовностей «2 + 2 + 3», «2 + 3 + 2» або «3 + 2 + 2». У дев`яти-і одіннадцатідольних размерностях таких варіацій, відповідно, більше. Але при створенні музики із застосуванням таких розмірів варто пам`ятати, що пересічний слухач на слух таку мелодію буде сприймати з працею, та й зіграти її зможе далеко не кожен.
Хоча, якщо подивитися на групи, що грають thrash metal, вони справляються з цим просто чудово і досить часто поєднують «рвані» рифи зі звичайними простими або складними размерностями.
Наприклад, та ж група Xentrix дуже вдало чергує розмірності 3/4 з тріолями восьмих на кожну частку і 7/8, іноді додаючи 9/8. Природно, непідготовленому слухачеві визначити розмір на слух з першого разу буде не так вже й просто, але звучить це дуже і дуже цікаво. Загалом, класика жанру.
Змінні музичні розміри
Такого типу розміри в музиці зустрічаються вкрай рідко, причому в основному в народному музичному фольклорі. Болгарські народні пісні - яскравий приклад.
Саме поняття цього терміна має на увазі тільки те, що на протязі однієї композиції основний розмір може змінюватися по кілька разів, наприклад, з використанням декількох звичайних складних і декількох несиметричних розмірів.
Відео: Теорія музики. Такт, тактова риса
Методика визначення розміру
При визначенні розміру слухач покладається виключно на свій слух і відчуття ритму. Тільки так можна розрізнити, де саме звучить сильна частка, від якої і потрібно відштовхуватися.
Однак практично у всіх музичних школах на уроках сольфеджіо учні застосовують спеціальну техніку диригування. Наприклад, розмір 4/4 представлений як помахи кисті руки спочатку вниз, потім - вліво, потім - вправо і знову вгору (зазвичай під кутом 45 градусів).
Три чверті - помахи вниз, вправо і вгору. Шість восьмих - помахи вниз, вліво, вправо, знову вгору, і нагорі дві відмашки вправо (або в інший комбінації). Втім, на перших порах при визначенні розмірності на слух і написанні диктантів викладачі, щоб розвинути у учнів почуття ритму, навмисно виділяють сильну частку кожного такту. Саме така методика дозволяє домогтися того, що в подальшому людина зможе визначити будь-який тип розмірності (навіть з урахуванням їх чергування) самостійно і без всяких акцентів або підказок.
висновок
Якщо підвести риску, можна відзначити, що музичні розміри дуже тісно пов`язані з розумінням музичного метра, часткою і тактів. Тому, щоб навчитися чітко визначати, яка саме розмірність звучить в будь-якому музичному творі, без основ музичної грамоти і сольфеджіо не обійтися.
Правда, багато учнів, принаймні на перших порах, сольфеджіо, м`яко кажучи, недолюблюють, вважаючи його непотрібним і складним для розуміння. Однак саме він є тією самою основою, яка дає благодатний грунт для становлення людини як музиканта найвищого професійного рівня. адже ще Річі Блекмор, гітарист зі світовим ім`ям, який грав в таких відомих групах, як Deep Purple і Rainbow, стверджував, що швидкість пересування пальців по грифу - це ще не техніка. Без знання основ і класичних канонів музики стати професіоналом найвищого рівня просто неможливо.
Так що музикантам можна порадити запастися терпінням і старанністю і вивчити ці предмети досконально. У музичній освіті, якщо можна так висловитися, це - як «Отче наш».
