Композитор василь андреев
Композитор Василь Андрєєв народився в 1861 році в купецькій сім`ї. Він не став торговцем, а захопився музикою. Завдяки йому виникла мода на російські народні інструменти, які набули значного суспільне визнання і поширення на концертній естраді. Андрєєв був не просто композитором, але ще і організатором, а також пропагандистом даної галузі мистецтва.
Віртуоз і теоретик
Свій перший оркестр Василь Андрєєв утворив в Санкт-Петербурзі. До нього увійшли любителі гуслей, жалеек, бубнів і інших народних інструментів. Концерти оркестру поширили по всій країні захоплення грою на балалайці. Сам Василь Андрєєв майстерно володів цим інструментом.
Композитор фактично створив нову область музичної творчості, що отримала назву російської народно-інструментального мистецтва писемної традиції. У ньому злилися як професійно-академічні, так і фольклорні елементи. Саме тому вважається унікальним все те, що робив Василь Андрєєв. Композитор прийшов до ідеї створення нового виду музичного мистецтва далеко не відразу, хоча балалайка захоплювала його з самого дитинства. Найбільше йому подобався самобутній тембр цього інструменту і його виконавчі прийоми.
Василь Андрєєв - композитор, який відрізнявся фанатичною цілеспрямованістю в здійсненні власних планів. З одного боку, він був віртуозом живого виконання, а з іншого - вдумливим теоретиком, який написав величезну кількість статей і книг на улюблену тему.
Перша хроматична балалайка
Хоча Василь Андрєєв спеціалізувався на народних інструментах, вплив на нього чинила і академічна музика. Три роки він займався на скрипці, беручи уроки у видатного диригента і скрипаля Миколи Галкіна, колишнього професором Петербурзької консерваторії. Саме тому Андрєєв згодом все більше пред`являв до балалайці вимоги, характерні для концертного інструменту. Пересувні ладові поріжки давали лише диатонический звукоряд. Композитор ж використовував фіксовану хроматичну темперації. Він став реформатором виконавської техніки.
У 1887 році разом з талановитим майстром Францем Пасербскім Андрєєв створив першу хроматичну балалайку. Інструмент відразу здобув популярність. Влітку того ж року вийшла книга «Школа гри на балалайці». Зразок Пасербского мав основне і кардинальне значення для справи усього життя Андрєєва. Вперше з`явилася балалайка, яка стала академічним інструментом і зберегла свої характерні фольклорні властивості (кількість струн, трикутну форму деки, прийоми гри, лад). Виникли перспективи освоєння на ній класичного музичного спадщини.
популяризація балалайки
Фактично Андрєєв подарував країні балалайку в удосконаленому і покращеному вигляді. До цього народність даного інструменту полягала в його етнографічному походження, а тепер він став народним ще й за своїм масового поширення. Багато фахівців вважають дане явище унікальним в історії музики.
Всього лише за десять років балалайка пройшла шлях, на який іншим інструментам потрібні були століття. На початку XXI століття в Росії їх налічувалося близько 200 тисяч (при цьому в Петербурзі було близько 65 тисяч).
Відео: 17) Композитори 20 століття - Андрєєв Василь Васильович
Переваги андріївською моделі
Те, для якого інструменту Василь Андрєєв написав безліч статей і створив нову виконавчу техніку, визначило музичну моду його епохи. Нова балалайка була вдосконалена таким чином, що вона стала набагато доступніше для початкового освоєння новачками. Її звук виявився інтонаційно більш виразним і дзвінким, ніж звук попередниць.
Форма балалайки стала зручніше, а головне, компактніше. Переваги не заважали інструменту залишитися дешевим і простим в виготовленні. Він однаково підходив як для ліричної задушевної фольклорної пісні, так і для темпераментної танці. Сукупність усіх цих плюсів приваблювала все нових ентузіастів, які бажали освоїти невідоме їм музичне ремесло.
виникнення оркестру
Після появи нової хроматичної балалайки Андрєєв обзавівся великою кількістю учнів. Саме вони разом зі своїм викладачем створили популярний петербурзький оркестр (початковий склад - 8 осіб). Перший його концерт відбувся 20 березня 1888 року. Ця дата - день народження оркестру російських народних інструментів.
Партії інструментів дублювалися і мали чіткий функціональний розподіл (акордовим супровід, бас, мелодія). Балалайки грали в унісон. Пізніше, в 1890-е, оркестр розширився до 16 осіб.
Відео: Waltz Buterfly Оркестр ім.В.Андреева Вальс Метелик
Пропаганда музики в армії
Знайомлячись з тим, для якого інструменту Василь Андрєєв писав п`єси, створював оркестри і складав книги, не слід забувати, що значний внесок у його успіх внесла грамотна кампанія з популяризації балалайки. Ставши відомим в столиці, композитор став організовувати тематичні гуртки у військових частинах. Він вважав (і вважав правильно), що демобілізувався і поверталися в рідні місця солдати будуть культивувати у знайомих і рідних любов до балалайці.
Так в селах, на заводах і фабриках відбувалося відродження фольклору, а широкі народні верстви отримували естетичне і музичне виховання. Уже хоча б тому в плеяді великих музикантів-просвітителів гідне місце займає Василь Андрєєв. П`єси композитора стали широко відомі і використовувалися багатьма ентузіастами в якості вихідного матеріалу для свого навчання.
У 1897 році Андрєєв домігся установи в армії викладацького штату, займався пропагандою гри на балалайці. Багато солдатів, вивчившись у композитора, грали в Маріїнському театрі. На концерті, присвяченому 10-річному ювілею колективу Андрєєва, був присутній оркестр, що складався з 380 балалаєчників.
Однак не варто думати, що організація навчання стала для композитора простим підприємством. На перших порах йому доводилося поборотися з чиновницьким і бюрократичним апаратом у військових канцеляріях, що належали до народних інструментів з безліччю забобонів і презирством.
учні композитора
Слідом за петербурзьким оркестром Андрєєва по всій країні стали з`являтися аналогічні оркестри, що спеціалізувалися на російської народної музики. Другим містом з новим гуртком любителів гри на балалайках стала Москва.
Відео: Waltz Оркестр ім.В.Андреева Remembering GATCHINA
Розширювався і андріївський оркестр, в якому перебували найвідданіші учні композитора. Найбільшої популярності серед них домігся Микола Фомін. Він навчався в Петербурзькій консерваторії і привніс в гурток додатковий академізм і професіоналізм. Саме Фомін став автором більшої частини перекладень і обробок російських народних пісень для оркестру. Його праці швидко перейшли в розряд класичних. Звичайно на становлення Фоміна вплинув і сам Василь Андрєєв. «Метеор», «Фавн» та інші його твори стали практичним посібником для декількох поколінь музикантів.
Андрєєв і домра
Згодом Андрєєва перестав задовольняти темброве однорідний балалаєчний оркестр. Він вважав подібне звучання недостатньо різноманітним. Тому композитор почав вводити в свій оркестр все нові інструменти. Вони допомогли оновити концертну програму за рахунок більш серйозних класичних академічних творів. Цікаво, що розширення репертуару Андріївського оркестру заохочували багато знаменитих діячі російського мистецтва того періоду. Музика балалайок захопила далеко не тільки музикантів. Так, збереглося листування Андрєєва з великим художником Іллею Рєпіним.
Відео: В. Андрєєв, вальс "Орхідея"
Шукаючи відповідні для реконструкції російські народні інструменти, Андрєєв вирішив звернутися до струнної та щипковому домрі. Питання про її приналежності тоді був дискусійним. Андрєєв знайшов «спадкоємицю» давно зниклої з широкого вжитку домри в вятской балалайці. Їх характерною рисою був круглий кузов (відмінний від «класичного» трикутного).
Для якого інструменту Василь Андрєєв написав п`єси? Велика частина його творів створена для балалайок. Проте композитор доклав зусиль для популяризації та інших інструментів. Приклад домри в цьому сенсі найпоказовіший. Реконструювавши її, Андрєєв знайшов нове джерело тембрового різноманітності для свого оркестру російських народних інструментів.
оновлення оркестру
Перші домри по Вятському зразком були виготовлені влітку 1896 року. Після їх додавання в концертну програму андріївський оркестр був перейменований в Великорусский. Композитор пояснював причину появи нової вивіски тим, що він з учнями використав інструменти, характерні виключно для північної і середньої смуги країни. Тоді ж в оркестрі вперше з`явилися реконструйовані шлемовідние гуслі.
Крім балалайки, Василь Андрєєв з дитинства любив гармоніку. На цьому інструменті він грав з самого раннього віку. У себе вдома в Мар`їно разом з гармонікою композитор часто відпочивав після тривалих концертів. На перших порах оркестр регулярно чергував номера на цьому інструменті з балалаєчної. За допомогою гармоніки Василь Андрєєв виконував серйозні і розгорнуті твори. У той же час класичним для великоруського оркестру цей інструмент так і не став. Справа в тому, що гармоніка більше пов`язана з міською піснею, в той час як Андрєєв (при всій своїй до неї любові) намагався відродити більш ранній пласт фольклору.
твори музиканта
«Спогади про Відень», «Фавн», «Метелик», полонез №1 - ось далеко не весь список творів, автором яких був Василь Андрєєв. «Орхідея» також була широко відомим репертуарних номером Великоруського оркестру. Навіть сучасні народні колективи продовжують виконувати обробку пісні «Світить місяців», створену композитором понад сто років тому.
Василь Андрєєв написав п`єси інструментально колоритні, яскраві за мелодійністю і популярні серед найширшої аудиторії. Вони залучали до знайомства з новою оркестрової народною культурою все нових гарячих прихильників.
гастролі
Інструментальний склад, зібраний Андрєєвим, надавав враження навіть на найбільш визнаних академічних композиторів. Серед них був Микола Римський-Корсаков. Андріївське вплив відчувається в його опері про місто Кітеж. Сам пропагандист балалайки і інших народних інструментів привітав ідею твори для власного оркестру нових масштабних творів.
Ставши популярним, колектив Андрєєва почав давати концерти не тільки в Росії, але і за кордоном. Виступи Великоруського оркестру з аншлагом пройшли в Німеччині, Франції, Америці та Англії. Відомий випадок, коли італійський композитор Руджеро Леонкавалло відмовився їхати в Берлін на прем`єру власної опери «Паяци» для того, щоб в той же самий час відвідати концерт Василя Васильовича.
Андрєєв до останніх років залишався енергійним і відданим своїй справі виконавцем. Після революції почалася Громадянська війна, і композитор відправився на фронт з концертами. Його виступи користувалися масовою популярністю у червоноармійців. Під час одного з концертів Василь Андрєєв диригував на морозі в легкому костюмі і серйозно захворів. Його переправили в Петроград. Він помер 26 грудня 1918 року. Могила Андрєєва знаходиться на композиторському доріжці Тихвинского кладовища, де покояться знамениті діячі музичного мистецтва.
