Пітер богданович - прихильник старого чорно-білого кіно
Американський режисер-постановник, актор, сценарист, письменник, кінокритик і продюсер Пітер Богданович народився влітку 1939 року в родині емігрантів, які втекли з Європи в Кінгстон, штат Нью-Йорк, побоюючись нацистської загрози. Свою творчу кінокар`єру в кіноіндустрії Пітер почав як актор в 1950-ті роки, після, працюючи у відділі кінематографа Музею сучасного мистецтва Нью-Йорка, займався написанням критичних статей про кіно і сценаріїв. Через 18 років він, вирішивши приміряти іпостась режисера, переїхав в Лос-Анджелес. У 1968 році Богданович поставив відразу два фільми - «Подорож на планету доісторичних жінок» і «Мішені».
Подорож до доісторичних амазонкам
Пікантність історії походження даної картини полягає в тому, що основою для неї став недбало змонтований увінчаний лаврами радянський кінофільм «Планета бур» 1961 року. Його перш використовував Роджер Корман, переробивши в «Подорож на доісторичну планету». А Пітер Богданович, перелопативши кіноматеріал, населив творіння Кормана амазонками. В результаті імена радянських виконавців були вирізані з титрів, їх переозвучили американські актори. Оригінальні кадри «Планети бур» виявилися чимось на зразок хроніки. Крім цього, режисер взяв окремі спецефекти з іншої радянської картини «Небо кличе». І тим не менше картина Богдановича при рейтингу IMDb: 2.5 була названа «Громадським надбанням США».
Згідно сюжетному розповіді, космоліт, прямуючи на Венеру, зазнає аварії. На виручку екіпажу відправляється нова експедиція. Члени благополучно приземлився екіпажу виявляють Джона - людиноподібного робота, який був у складі першої групи. Астронавти стикаються з різноманітними доісторичними істотами: гігантськими комахами, динозаврами. Крім цього, виявляється, що Венера щільно заселена сексуальними красунями у відвертих бікіні.
«Мішені»
Коли нині знаменитий постановник Пітер Богданович тільки починав свій непростий і тернистий шлях в Голлівуді, йому допомагав «король кіно категорії Б» Роджер Корман. За його участю вийшов і повноцінний режисерський дебют Пітера - фільм «Мішені», який є, по суті, малобюджетним другосортним продуктом, але приправленим гострим хорошим соусом. Парадоксальним фактом може вважатися те, що в кінці 60-х рр. кіно вважалося досить страхітливим. «Мішень» вийшла справжнім хоррором, родзинкою якої вважалася сцена бійні, в ній перетиналися два монстра: нікому не відоме чудовисько у плоті Біллі і Байрон, що втілює монстрів на екрані.
Відео: QI / КьюАй / Вельми цікаво - 7 сезон - 15 серія - Green (російські субтитри)
Пітер Богданович, фільми якого згодом стануть класикою жанру, шокував публіку 60-х, ще не пересичену кінострічками про розгул маніяків. Картина була сприйнята критиками прихильно і стала трампліном для Богдановича у велике кіно.
прорив
Справжнім проривом в кар`єрі режисера слід вважати молодіжну ретро-драму з екзистенційними півтонами «Останній кіносеанс», що вийшла в прокат в 1971 році. Кінострічка здобула всесвітнє визнання після того, як була номінована на премію «Оскар» в 8 категоріях, причому перемогла в двох з них. Фільм називали фурором стилю, торжеством поваги старого, чорно-білого кіно, тугою за минулим безповоротно сентиментальним ілюзіям, чутливим поривам, романтичним бажанням. У назві кінострічки «Останній кіносеанс» немов зашифрована радість зустрічі з улюбленими фільмами (в кіно присутні елементи мелодрами Вінсенте Міннеллі «Батько нареченої», бойовика Аллана Дуона «Піски Іво Джими», пригодницької стрічки Хауарда Хокс "Красная река») і закінчення ери кіноіндустрії, на зміну якій приходить ТВ.
Неперевершений у творчості постановник
32-річний Богданович хоч і номінувався на «Оскар» ( «Кращий режисер»), нагороду не отримав, хоча кінострічка була поставлена блискуче і віртуозно. Неможливо не захоплюватися дивовижною, в стилі старих кінокартин, роботою оператора Роберта Сертіс. Згідно з оцінкою світових кінокритиків, «Кіносеанс» залишився неперевершеним, кращим в нерівному творчій спадщині постановника. Він ідеально вписався в початкову когорту гірко правдивих і бунтарських кінострічок, знятих в період 60-70-х рр. Кінострічку високо оцінили глядачі, початковий бюджет фільму після виходу в прокат виявився неперевершеним в 20 разів. Багато дивляться дізнавалися в майстерно стилізованому під ретро оповіданні про молоді 50-х власні долі, що хвилюють проблеми.
Четвертий ігровий кінофільм
Для екс-кінокритика Богдановича початок 70-х років став часом глобального тріумфу. Ретро-драматичний «Останній кіносеанс» і ексцентрично-комедійна стрічка «В чому справа, пане професоре?» Були високо оцінені і глядацькою аудиторією, і кінокритиками. У своїй четвертій ігровий картині режисер пішов далі і змішав тони гіркої ностальгії з елементом комедії в кращих голлівудських традиціях 30-х років. Знімаючи «Паперову місяць», Пітер Богданович орієнтувався на соціальні кінокомедії Френка Капри, але робив явний акцент на достовірність, вивіреність жорстокої середовища оточувала головних героїв. У дусі творінь «Тютюнова дорога» і «Грона гніву» Джона Форда, про який режисер свого часу написав книгу і створив документальну картину.
«Паперова місяць» в усіх відношеннях підтвердила для кіногромадськості прихильність режисера до старого чорно-білому кінематографу. Богдановичу, безсумнівно, вдалося зафіксувати на екрані дух епохи, її ілюзії і надії. Майстерне відтворення стилю давніх часів - композиція кадрів, спосіб освітлення, імітація збляклу від часу зображення - принесло фільму «Паперова місяць» величезний успіх у прокаті.
подальша кар`єра
Режисер після продовжив творчу кар`єру за різними напрямками, він сам знімався в кіно, відновив написання критичних статей і книг, срежиссировал ще близько 30 кінострічок. Найвідомішими, крім перерахованих, є «Маска», «Божевільні підмостки».
