«Притча про сліпих» пітера брейгеля
Відео: Пітер Брейгель Старший. Притча про сліпих
Мистецтвознавці вважають, що Північне Відродження ні в чому не поступається італійському. Воно було зовсім іншим за своїм духом і втілення, але його художня цінність від цього не стає менше. Видатним діячем цієї епохи був Пітер Брейгель. «Притча про сліпих» - одна з кращих його робіт.
Північне Відродження
Цей термін охоплює всі мистецтво XV століття, розвивається за межами Італії, яка була батьківщиною класичного Високого Відродження. До Півночі відносять і Францію, і Англію, але, говорячи про живопис, як правило, згадують Нідерланди та Німеччину. Саме тут працювали Альбрехт Дюрер, Рогир ванн дер Вейден, Ян ванн Ейк і, звичайно, Пітер Брейгель з синами. 
У живопису часів Північного Ренесансу простежується чіткий зв`язок з готикою, народним мистецтвом і міфологією. Лист докладно і деталізовано. На відміну від Італії, на Півночі поки не виникає гуманістичного світського світогляду. Художники не звертаються до класичної спадщини античності і вивчення анатомії для більш достовірного зображення людського тіла. Крім того, відчувається значний вплив церкви на мистецтво. Якщо картина не зображує безпосередньо біблійний сюжет, то в ній чітко простежуються християнські алегорії.
біографія Брейгеля
Брейгель - це ціла династія. Живописом займався не тільки батько, сам Пітер Брейгель. Широко відомі і роботи його синів - Яна Брейгеля і Пітера Брейгеля-молодшого. Вони не тільки писали свої картини, а й зробили досить багато копій батьківських творів.
Старший Брейгель народився в нідерландському місті Бреда на початку XVI століття. Починав він свою кар`єру як графік, потім навчався живопису у придворного майстра Кука ван Альста в Антверпені. У 50-х роках він, подібно до багатьох європейських художникам, скоїв «освітній» подорож до Італії. По дорозі відвідав Швейцарію і Францію і написав кілька пейзажів. Сонячна Італія вразила Брейгеля не тільки прекрасною природою, а й пам`ятками класичного мистецтва. Критики сходяться на думці, що старі італійські майстри дуже вплинули на творчість молодого художника.
Відео: Пітер Брейгель Старший «Притча про сліпих» тисяча п`ятсот шістьдесят-вісім
Після подорожі Брейгель продовжує працювати в Антверпені і одружується з дочкою свого наставника, Марії. У 1963 році сім`я переїжджає до Брюсселя, де художник залишиться до кінця своїх днів. Пензля Брейгеля приписують сорок п`ять картин. З них понад тридцять зображують природу, сільське життя і сценки з життя сільських жителів. Художник не приймав замовлень на портрети, відомо тільки один з його творів в цьому жанрі - «Голова селянки». Якщо в ранній творчості Брейгеля фігури людей маленькі і незначні в порівнянні з навколишнім пейзажем, то в пізньому простежується зростаючий інтерес до зображення людських фігур. У цих картинах люди виписані крупно, особи зображені виразно, на них легко читаються емоції. До цих робіт відносяться «Каліки», «Селянин і руйнач гнізд» і, звичайно, «Притча про сліпих».
«Притча про сліпих». Пітер Брейгель
Картина Брейгеля - не єдиний сюжет в мистецтві на тему незрячих. Образ сліпого міцно утвердився в міфології як алегорія неуцтва, нетерпимості до чужої думки, зашореної свідомості. Але в той же час часто незрячий виступає як уособлення віри (не дарма її часто називають сліпою). Так, ще в Біблії зустрічається притча про сліпого Вартимея. Людина знаходить зір завдяки своїй безмежній вірі. Широко відома давньоіндійська історія «Сліпі і слон». Притча розповідає про трьох людей, яким дали доторкнутися до різних частин тіла слона, на підставі чого кожний виніс вердикт, як виглядає тварина, і кожен з них був не правий. Твір Брейгеля, за загальноприйнятим тлумаченням, засноване на біблійних рядках: «Якщо сліпий веде сліпого, то обидва вони впадуть в яму». У картині ми бачимо буквальну ілюстрацію цього.
На тлі безтурботного сільського пейзажу простує процесія з шести чоловіків. Одягнені вони небагато, на грудях одного з них хрест, як символ надії на Бога. Сліпі рухаються по греблі, але не помічають, як дорога робить поворот. І ось їх лідер, оступившись, падає в воду. Другий чоловік, не втримавшись, летить за ним. Третій ще не розуміє, що відбувається, але становище його вже нестійкий. Останні ще не відають про уготованої долі, але всі вони неминуче виявляться в воді, адже сліпий, наступний за сліпим, приречений.
Відео: Вечір-концерт з Пітером Брейгелем. Розповідає драматург Дмитро Мінчёнок. Повна версія.
інтерпретація
Щоб зрозуміти, про що говорить брейгелевского «Притча про сліпих», не можна залишати поза увагою культурний та історичний контекст, в якому створювалася ця картина. В останні роки життя художника його рідні Нідерланди були окуповані іспанцями під проводом герцога Альби. Під приводом знищення єретиків були закатовані і вбиті тисячі простих людей. Терор і беззаконня панували в країні. Розпочаті було бунти та виступи швидко зійшли нанівець. Як і весь народ, художника охопив відчай, і ця безвихідь знайшла найбільш повне вираження в його картині «Притча про сліпих».
Ця робота - алегоричний протест і звернення до всього світу. Куди прийде сліпе людство? За яким правом сліпого веде сліпий? Сліпота тут - не тільки фізичне каліцтво, а й убогість духу. Все полотно кричить про те, що поки не пізно слід зупинитися і спробувати, нарешті, відкрити очі. Ймовірно, поки людство існує, цей заклик все ще буде актуальний.
Композиція і колорит
Композиція картини вибудувана по діагоналі. Причому динаміка і напруженість зростають протягом лінії, візуально розділяє картину. Пейзаж є статичною і безтурботний, відсутні сторонні фігури людей і тварин. Тільки незворушна природа - свідок розігрується драми, яка в порівнянні з вічністю є всього нікчемним епізодом. У напрямку з пагорба, підкресленого загостреними дахами голландських будинків, рухаються сліпі. Провал справа виступає як контрапункт височини.
Неживий сухий силует дерева в лівій частині картини повторює вигини тіла останнього чоловіка. Якщо останні фігури ще рухаються спокійно, то по ходу діагоналі динаміка і напруга зростає. Кожна наступна фігура вже більш нестійка і все більше відчаю і тупого жаху читається на їхніх обличчях. Особи першого сліпого ми повністю не бачимо, він вже занурюється в воду. Але фігура його висловлює безпорадність і відчай.
Ідею і композицію підкреслює колорит картини. Для похмурого сюжету художник підібрав неяскраві приглушені тони. У пейзажі переважає сильно приглушена охра, курна зелень. Низьке похмуре небо виконано у відтінках сірого. Жодного просвіту немає між хмарами. Одяг сліпих таких же бляклих тонів, як і навколишня природа - все та ж палітра сірого. Художник зумів підкреслити кольором динамічну діагональ. Напруга наростає разом з кольором. Глухі плащі двох останніх чоловіків виконані в найбільш спокійних і темних відтінках. У обриву же миготять спалаху сліпуче-білих панчіх і чіпців, їм вторить брудний білий плащ третього сліпого. Одягом самих яскравих тонів - червоний, зелений, оранжевий - нагородив художник поводиря, настільки безславно закінчив свій шлях. Яскравою охрою світиться глина у обриву.
Ця картина - одне з останніх і найвідоміших творів Пітера Брейгеля. У цій роботі він показав себе зрілим художником. Вміла техніка письма і майстерне використання мальовничих прийомів поєднуються тут з драматизмом і глибиною сюжету.
