Володимир андреевич фаворський: біографія, творчість. Гравюри фаворского
Перший графік московської школи - Фаворський Володимир Андрійович. Біографія художника включає в себе не тільки творчість, а й участь у Першій світовій війні, і роботу над численними теоретичними працями, і викладацьку діяльність. Але в першу чергу він відомий як книжковий ілюстратор. Багато безпомилково впізнають його малюнки до творів У. Шекспіра і С. Я. Маршака.
молодість
Можна сказати, що Фаворського судилося зв`язати своє життя з мистецтвом як наступнику сімейної традиції. Художниками були його дід, мати і прабаба. Великий російський ілюстратор народився в 1886 році в Москві. Постійно спостерігаючи, як малює мати, він і сам взявся за пензля і олівці. Спочатку живопис сприймалася ним як приємне проведення часу - не більше. Але увійшовши в світ мистецтва, Фаворський залишився тут назавжди і поставив собі за мету долучити до нього якомога більше людей. Починав він кар`єру в якості живописця, подаючи великі надії. Але пізніше вибрав графіку як найбільш близький до народу вид мистецтва.
Дитинство художника, що проходило в колі люблячої родини, було позбавлене негараздів. Найближчі родичі, - художники, архітектори, скульптори, - сприяли тому, щоб інтерес до мистецтва ставав все міцніше. І коли прийшла пора вирушати на навчання, крім основного освіти було вирішено віддати хлопчика в приватну художню школу К. Ф. Юона.
Навчання
Одночасно з відвідуванням школи Юона юнак бував на вечірніх курсах Строгановского училища. Після закінчення гімназії він відправився в Мюнхен і вступив було на економічний факультет, але незабаром зрозумів, що це абсолютно не його заняття. У 1906 році молода людина надходить в приватний навчальний заклад, яким керував угорський художник вірменського походження Шимон Холлоші. Цього вчителя Володимир Андрійович Фаворський завжди буде згадувати з вдячністю як одного з улюблених наставників. Без сумніву, він справив великий вплив на становлення молодого таланту і формування його художніх принципів.
Мюнхенський університет, між тим, Фаворський не кинув і прослухав там курс з історії мистецтва. У 1907 році він повернувся в Росію і продовжив мистецтвознавче освіту в Московському університеті.
Сімейне життя
На останньому курсі університету, в 1812 році, Володимир Андрійович Фаворський одружився на Марії Дервиз, чарівній дівчині з живим характером, до всіх інших достоїнств ще й перспективної художниці. Серед її родичів був Валентин Сєров, який всіляко заохочував потяг Марії до мистецтва. Вона вчилася живопису в Петербурзі і у Франції. У Москві, як і майбутній чоловік, була студенткою Юона, а потім Школи живопису, скульптури та архітектури. Марії не судилося стати великим художником, але виною тому обставини життя, а не відсутність таланту. Незважаючи на це до кінця днів вона була другом і помічником для свого чоловіка. Впродовж останнього десятиріччя свого життя вона трудилася над спогадами, завдяки яким дослідники Фаворського змогли відновити деякі сторінки його біографії.
У художника було троє дітей: двоє синів, Микита та Іван, і дочка Марія. Обидва брати відправилися добровольцями на фронт, коли почалася Велика Вітчизняна. Старший загинув у перший же рік війни, молодший не дожив кілька місяців до закінчення. А Марія Володимирівна стала художником-керамистом і хранителем сімейних архівів.
зрілість художника
Після закінчення інституту Володимир Андрійович Фаворський займався викладацькою діяльністю і працював над теорією мистецтва. З початком Першої світової він відправляється на фронт і проходить через всю війну. У Москву художник повернувся в 1918 році в званні прапорщика. Після армії він швидко включився в творче життя столиці.
Художник відновив викладацьку діяльність. У 1920-х він завідує однією з кафедр Вищих художньо-технічних майстернях (ВХУТЕМАС), навчає студентів гравюрі та ксилографії. У 1923 році стає ректором ВХУТЕМАСа. Фаворський починає роботу над оформленням книг Пушкіна і Толстого, і з цього часу книжкова графіка стає одним з головних справ його життя.
В цей же час він тісно спілкується з філософом П. А. Флоренським. Співпраця, підкріплене дружбою і спорідненістю характерів, збагатило їх обох. У багатьох теоретичних положеннях художника можна помітити вплив Флоренського. Разом вони приєдналися до Лівого Фронту Мистецтв (Лефу). Через переконання про переважання духовного начала над інтелектуальним їх охрестили групою «виробничих містиків».
До кінця 1930-х художник все більше поглиблюється в теорію мистецтва. Пише статті та доповіді, викладає у Всеросійській Академії мистецтв. Продовжує займатися гравюрою, оформляє книги, співпрацює з Московським Художнім театром. Бере участь у виставках у Венеції і Парижі.
Відео: Юрій Герчук про Володимира Фаворського
Зрілим майстром увійшов в 40-і роки Фаворський. Художник отримав визнання і можливість працювати над найцікавішими замовленнями. Майстерність його продовжує зростати, техніка вдосконалюється. Відточується глибина образів і виразність штриха.
Останніми роками
На схилі років художник пожинав заслужені плоди своєї діяльності. У 1956 році він стає заслуженим діячем мистецтв РРФСР, в 1959 - народним художником РРФСР, а в 1963 - народним художником СРСР. Отримує золоті медалі на міжнародних виставках в Брюсселі, Лейпцігу і Сан-Паулу. А навесні 1962 року Фаворскому присуджують ленінську премію за досягнення у ілюстрації. Це не означає, що художник спочив на лаврах - він продовжує роботу над серіями малюнків, гравюрами, займається живописом. Поважним майстром пішов з життя художник в кінці 1963 року. Його могила знаходиться в Москві на Новодівичому кладовищі.
теоретичні погляди
Фаворський ретельно розробляв і оформляв свою теоретичну програму. В основу концепції лягли лекції, які професор читав своїм студентам. З них він почав оформлення і систематизацію свого бачення мистецтва. В результаті народилися книги «Про мистецтво, про книгу, про гравюрі», «Шрифт, його типи і зв`язок ілюстрації зі шрифтом», «Лекції з теорії композиції». У них Фаворський міркував про процес взаємодії з формою і її втіленні на площині. Розглядав тему трактування ліній, роль площині в живописі та графіці. Кожному типу поверхні художник приписує власну композицію і «зображальність».
Про який би аспекті творчості ні міркував Фаворський, рефреном звучала думка про те, що виробнича і ідеологічна його складові повинні бути неподільні і врівноважені. Крен в будь-яку сторону викликає деформацію і веде до виродження мистецтва. Творчість має бути життєствердним, оскільки поняття правди невіддільне від поняття краси. Естетизація каліцтва для мистецтва повинна бути неприйнятною.
Книжкова графіка
Фаворський часто говорив про те, що ні ілюструє твір, а створює книгу. Він завжди підходив до завдання комплексно, створюючи не тільки ілюстрації, але і підбираючи шрифт, формат, орнамент, пропорції. Все це повинно підпорядковуватися єдиному стилістичному синтезу. Ритм відступів, полів і абзаців повинен бути співзвучний ритму гравюри. У роботі Фаворський керувався не тільки своєю творчою інтуїцією, а й спирався на досвід античності і відродження. Він ввів в ужиток таке поняття, як «архітектура книги» - наука про пропорційності і гармонії всіх її складових.
До кожного твору Фаворський знаходив свій підхід. Оформлення «Слова о полку Ігоревім» було навіяно давньоруськими книгами. Орнаменти та літери відсилають читача до старих рукописних текстів. Ілюстрації до «Маленьким трагедій» Пушкіна відрізняються високою деталізацією, увагою до найдрібніших деталей. Герої застигають в театральних позах і стають символом яка виражається емоції: жадібність, скорбота, гнів, страх. В ілюстраціях до гоголівського «Шпоньке» з`являються гротескні фантастичні створення: гігантські комахи, птіцеголовие люди. Візуальний ряд не тільки доповнює текст, але і служить окремим художнім твором, здатним надати їжу для роздумів. Один з творів зрілого автора - ілюстрації до твору С. Спаського «Новорічна ніч». Їх стиль продиктований драматичним сюжетом твору. Малюнки різкі, сміливі, динамічні. Художник впевнено грає з композицією, при цьому завжди домагаючись бездоганного результату. Гравюра Фаворського придбала безліч шанувальників і до сих пір цінується серед колекціонерів.
Художник проілюстрував Пушкіна, Шекспіра, Толстого, Данте, Гоголя, Меріме, Бернса, і це далеко не повний список його робіт. Не тільки дорослу літературу оформляв Фаворський, він також щільно співпрацював з видавництвом Детгиз. Ілюстрація до вірша «Якби діти всієї Землі… »багатьом знайома за підручником літератури. Босоногі хлопці безтурботно сміються і бігають на лузі, насолоджуючись мирним життям. Кожен радянський дитина напевно читав збірку Маршака, де була ілюстрація до вірша «Вусатий-смугастий» з неслухняним кошеням.
Інші види творчості
Рамки одного виду мистецтва були тісні для Володимира Андрійовича. Він прославився не тільки книжковою ілюстрацією. У другій половині 40-х років Фаворський виконує цикл «Великі російські полководці», де в портретах видатних людей втілюється велич і могутність Росії. Одне з кращих його творів - портрет Ф. М. Достоєвського. Серйозним і зосередженим постає перед глядачем письменник. Художник не лестить йому, що не прикрашає реальність, що не напускає карикатурний пафос. Але в скромній фігурі Достоєвського протягає тривога за російський народ, любов до своєї країни і неабияка сила думки.
Улюбленою технікою художника була ксилографія і гравюра на дереві, але приваблювала його і ліногравюра. У цій техніці був створений чарівний «Самаркандский цикл». Почавши кар`єру як живописець, протягом усього життя Фаворський періодично брався за пензлі. Його авторству належить мозаїка «1905 рік». Він займався скульптурою і монументальним живописом. Крім того, художник співпрацював з театрами - робив ескізи для постановок і костюмів, а в молодості навіть дерев`яні ляльки для дитячих вистав. За що б не брався Володимир Андрійович Фаворський, все робив з любов`ю і великою майстерністю. Але в пам`яті нащадків він залишився перш за все видатним графіком і ілюстратором.