"Дрім театр": підстава і дискографія
Dream Theater існує вже більше 30 років і як і раніше залишається одним з найбільш значних колективів, що грають в жанрі прогресивного метала. За свою кар`єру група випустила 13 студійних альбомів і обзавелася відданим фанатським співтовариством по всьому світу.
виникнення групи
Група "Дрім Театр" (Dream Theater) була заснована в 1985 році. В її перший склад увійшли басист Джон Маянг, гітарист Джон Петруччі, барабанщик Майк Портной. Друзі разом вчилися в Берклі - знаменитому музичному коледжі Бостона. Без них неможливо уявити тієї музичної всесвіту, яку представляє собою творчість групи "Дрім Театр". Підстава колективу відбулося в той момент, коли в Америці був особливий попит на хеві-метал. Друзі, як і багато молоді музиканти того покоління, починали свою кар`єру з аматорських кавер-версій пісень Iron Maiden.
Втім, у засновників "Дрім Театру" існували й інші приклади для наслідування. В першу чергу вони орієнтувалися на прогресив-рок 70-х років і одну з груп цього ешелону - Rush. Майк Портной надихнувся піснею даного колективу Bastille Day і запропонував використовувати в якості вивіски нового квінтету слово Majesty ("велич"). Саме так він описував кінцівку своєї улюбленої пісні канадської групи.
У прогресив-року, на відміну від металу, використовувалися не тільки звичні гітари, але ще і клавіші. Для гри на цьому інструменті був запрошений друг Джона Петруччі Кевін Мур. Разом вони вчилися ще в початковій школі і ще тоді зійшлися в музичних смаках. Але було вакантне ще одне місце. Мікрофон на перших порах отримав Кріс Коллінз.
Пошук стилю
Трійця, яка вчилася в Берклі, після заснування "Дрім Театру" вирішила кинути освіту і переїхала в Нью-Йорк. Товариші зосередилися на власному музичному проекті. Вони присвячували весь свій вільний час репетицій і твору нового матеріалу. Результат не змусив себе чекати. У 1986 році вийшла їхня перша демо-запис, яка була видана накладом у тисячу примірників.
Тоді ж почалися і концерти в клубах рідного міста. Скоро групу покинув Кріс Коллінз. Він вважав, що "Дрім Театр" повинен піти іншим творчим шляхом (про нього нижче). Решта учасників стали шукати заміну ретируватися колезі. Місце фронтмена тоді несподівано зайняв Чарлі Доминичи. Він був помітно старше своїх товаришів по колективу (вони народилися в середині 60-х, а новий вокаліст в 51-му році). Незважаючи на різницю у віці, другий склад квінтету виявився живуче і продуктивніше першого. Колектив став давати концерти не тільки в Бостоні, але і в Нью-Йорку, де музичне життя була більш бурхливою. Тоді в андеграунді східного узбережжя і заговорили про феномен під назвою "Дрім Театр". Група була популярна, але для того, щоб бути почутою великою аудиторією, їй потрібно було записати власний альбом.
Тим часом товаришам довелося змінити вивіску. Назва Majesty вже було зайняте іншим колективом, який пригрозив бостонців судовим позовом. Музиканти стали сперечатися про нове ім`я. Зійшлися на варіанті "Дрім Театр" (Група отримала назву старого і вже закритого каліфорнійського театру).
дебютний альбом
Популярність, якою обзавівся "Дрім Театр", Дозволила групі підписати свій перший контракт зі звукозаписним лейблом Mechanic Records. Дебютний альбом вийшов 6 березня 1989 року. Він отримав назву When Dream and Day Unite (літературний переклад можна сформулювати як «Коли сон виявиться реальністю»). Ім`я пластинки стало відсиланням до імені групи. Це не дивно, адже з самого початку своєї кар`єри засновники "Дрім Театру" приділяли багато уваги концептуальності своїх творів. Цю рису вони перейняли у улюбленого прогресивного року 70-х. У музичному плані дебютна платівка швидше тяжіла до металу.
Новий альбом "Дрім Театру" вписувався в рамки нового жанру, що з`явився в США в другій половині 80-х. Комбінація прогресивного року та хеві-метала пізніше була охрещена критиками прогресивним металом. "Дрім Театр" Проте згодом став ключовим колективом цього напрямку. У 1989 році, однак, перспективи подальшої кар`єри колективу були не настільки райдужними. У музикантів трапився конфлікт з лейблом. Компанія виконала не всі свої зобов`язання і майже нічого не зробила для просування пластинки в індустрії. Це призвело до комерційного провалу. Тур в підтримку дебютника був коротким і складався всього з п`яти концертів.
Крім того, вокаліст Чарлі Доминичи незабаром після виходу альбому покинув групу. Проблема полягала в тому, що, не дивлячись на те, що він був талановитим виконавцем, його стиль не відповідав жанру колективу. решта учасників "Дрім Театру" хотіли рухатися далі, в сторону розвитку ідей прогресивного метала, в якому були б довгі композиції, гітарні соло, яскраво-виражена ритм-секція. Доминичи ж більше підходив для пісень в жанрах поп-балад або софт-року (т. Н. М`якого року). Набагато пізніше Майк Портной порівнював Чарлі з Біллі Джоелом.
Відео: Dream Theater - First Live In Moscow 2009 FULL / Дрім Театр - вперше в Москві 2009!
прихід Лабрі
З відходом Манчіні у групи знову постала дилема, пов`язана з пошуком постійного вокаліста. У 1991 році було прослухано близько 200 демо-записів, відправлених ентузіастами з усіх куточків Америки. бренд "Дрім Театр", Склад якого тимчасово налічував чотирьох чоловік, вже був досить відомий в колах любителів металу і меломанів взагалі. Нарешті, Петруччі і компанію привернула запис, надіслана з Канади. Вона була відправлена Джеймсом Лабрі. Виконавець отримав запрошення приїхати в США і взяти участь в джемі. Репетиції показали, що манера і кондиції амбітного хлопця відмінно підходять колективу.
У цей час інші члени команди писали матеріал, який ліг в основу другого альбому групи "Дрім Театр". "Пул ми андер" (Pull Me Under) - найвідоміша і популярна їх пісня, яка була складена саме на рубежі 1991-1992 рр. Лабрі став новим вокалістом якраз напередодні остаточної записі платівки. З тих по він залишається незмінним фронтменом американської п`ятірки. Його голос став візитною карткою колективу.
прорив
У 1992 році "Дрім Театр" знайшов новий лейбл натомість Mechanic Records. Ним став Atco. Компанія надала групі достатню творчу свободу. У музичному бізнесі того часу це був сміливий крок. Нарешті, 7 липня був випущений другий альбом - Images and Words ("Символи і слова"). По звуку він помітно відрізнявся від дебютника і був логічним продовженням відточування жанрових ідей групи.
Платівка моментально стала хітом продажів. Відкриває її пісня Pull Me Under (буквально "Тягни мене вниз") Потрапила в скороченій версії на радіо-ротацію. Пов`язано це було з тим, що група вирішила не скупитися в своїх композиторських задумах. Майже всі пісні альбому відрізнялися великою довжиною. Наприклад, перша композиція тривала 8 хвилин (версія для радіо була в два рази коротше). На Pull Me Under був знятий кліп, який навіть потрапив на MTV. З музичних експериментів групи в 1992 році варто відзначити використання саксофона, який записали завдяки допомозі запрошених виконавців. Стиль, заданий другим альбомом "Дрім Театру", Був лейтмотивом творчості колективу впродовж багатьох років.
Awake
Після виходу Images and Words весь світ дізнався про молодих хлопців, які виступають під вивіскою "Дрім Театр". Фото музикантів стали з`являтися в самих тиражованих журналах. Група вперше виступила в Європі. Початок 90-х було якраз останньої епохою, коли існувала стара музична індустрія до виникнення інтернету і поширення цифрового контента.
У 1994 році вийшов третій альбом американців. Він отримав назву Awake ("прокинутися"). У музичному плані відбулося деяке ускладнення звуку. Альбом став останнім для клавішника Кевіна Мура. Після запису платівки музикант повідомив друзям, що хоче зайнятися сольною кар`єрою. Групі, у якій на носі були виступи по всьому світу, довелося шукати термінову заміну. Місце Кевіна зайняв уродженець Каліфорнії Дерек Шериняна. Незважаючи на молодість, він уже був дуже відомим на рок-сцені. Шеріняну вдалося попрацювати з Елісом Купером і Kiss.
Пробою пера для нового складу колективу став міні-альбом A Change of Seasons ("Зміна пір року"). Він вийшов в 1995 році. Музиканти знов пішли на експерименти і записали величезну 23-хвилинну однойменну пісню. Це був справжній апогей їх творчого пошуку в жанрі прогрессива. Сюжет пісні оповідав про людину, хід життя якого в тексті порівнювався з природним щорічним циклом. У студії на музичну основу були накладені діалоги з популярних фільмів тієї епохи (наприклад, з "Товариства мертвих поетів" з Робіном Вільямсом у головній ролі). Схожий прийом відомості був використаний і раніше - на пісні, завершальній альбом Awake.
Falling Into Infinity
З розширенням репертуару музиканти змогли дозволити собі експериментувати на живих виступах. кожен концерт "Дрім Театру" відрізнявся від попереднього по сет-листу. Такі довгі пісні, як A Change of Seasons, поділялися на частини, що виконувалися окремо. А ще в 1993 році під час туру в підтримку Images and Words в продаж надійшов дебютний концертний альбом Live at the Marquee.
Після чергової серії успішних виступів по всьому світу учасники групи задумалися про новий творчий повороті, на який повинен піти "Дрім Театр". Дискографія колективу ще не мала повноцінного концептуального альбому. Однак в 1997 році цю ідею довелося відкласти. Четвертий альбом Falling Into Infinity ("Падаючи в нескінченність") Довелося значно відредагувати через небажання лейбла випускати занадто довгу і витратну пластинку. Платівка стала останньою для клавішника Дерека Шериняна. Він (як раніше Кевін Мур) вирішив зайнятися власними проектами. На його місце вибрали мультиінструменталіста і імпровізатора Джордана Рудесс, який залишається в групі і до цього дня.
Відео: Dream Theater - Greatest Instrumental Sections
Концептуальна метал-опера
Ще в альбомі Images and Words була пісня Metropolis. У 1999 році група випустила свій новий концептуальний альбом, який став сюжетним продовженням цієї композиції. Платівка отримала назву Metropolis Pt. 2: Scenes from a Memory ("Метрополіс 2: Сцени зі спогадів"). Це була справжня музична п`єса, що складалася з двох частин.
Згідно з сюжетом, головний герой знаходиться в гіпнотичному сні. Він подорожує по світу, що живе в 1928 році, і намагається з`ясувати, що його туди привело. Група провела світове турне, сет-лист в якому повністю складався з постановки власної п`єси. Рудесс прекрасно вписався в колектив. Нові пісні отримали його численні, досить цікаві клавішні імпровізації, натхненні в тому числі і академічною музикою.
Відео: Dream Theater interview - Mike Portnoy 2009 (part 2)
нульові
У новому тисячолітті у групи вийшло п`ять альбомів. Команда не припиняла свою діяльність і після кожного світового турне знову відправлялася в студію, чим і пояснюється її помітна продуктивність. Крім того, музиканти взяли в звичку випускати триб`ют групам-попередницям, найбільш вплинув на їхню творчість. Так наживо були виконані і записані альбоми Iron Maiden, Rush і Metallica.
У 2002 році був випущений Six Degrees of Inner Turbulence ("Шість стадій внутрішньої турбулентності"). Цей альбом став першим і єдиним подвійним альбомом у всій дискографії групи. При цьому в ньому було всього 6 пісень. Ця платівка стала однією з найбільш монолітних в кар`єрі колективу.
Вже в наступному 2003 році вийшов наступний альбом Train of Thought ("Хід думок"). Він займає особливе місце в дискографії групи. Більшість критиків і простих слухачів вважають його самим похмурим альбомом квінтету. Дійсно, і аранжування, і обкладинка платівки виділяються на тлі інших релізів. Під час туру в підтримку Train of Thought був записаний один з найграндіозніших концертів в історії "Дрім Театру". Він пройшов в знаменитому токійському Будокане - арені, на якій виступали легендарні колективи в історії рок-музики. З тих пір в дискографії квінтету з`явилося ще кілька концертних DVD-дисків.
Подальші альбоми - Octavarium, Systematic Chaos і Black Clouds & Silver Linings - продовжили тенденцію до "осучаснення" звучання групи. При всьому при цьому кожен композитор колективу не забував про основоположне вплив прогресив-року 70-х. У нульові роки "Дрім Театр" стали однією з найбільш впізнаваних і популярних метал-груп в усьому світі. В альбомі Systematic Chaos записані партії численних запрошених іменитих колег по цеху. З "театралами" зіграли або заспівали Корі Тейлор, Стівен Вілсон, Мікаель Окерфельдт і т. Д.
2010 роки
8 вересня 2010 року один із засновників групи - Майк Портной - у своїх соціальних мережах повідомив шанувальником про те, що покидає "Дрім Театр". Альбоми та світові турне з цим барабанщиком охопили період в 25 років існування колективу. До сих пір немає чіткого пояснення причин такого кроку музиканта. В цілому учасники групи описали їх як "розбіжність творчих поглядів". З тих пір Кравець грає в численних сайд-проектах разом з іншими іменитими представниками рок- і метал-сцени. Але барабанщик так і не створив власну довгоживучу групу. Після ротації складу Майк Маджіні зайняв місце за бочками і тарілками в групі "Дрім Театр". Останній альбом з Портним залишився самобутньої главою в її історії, але учасники, незважаючи на тяжкість розколу, продовжили кар`єру під тією ж вивіскою.
З Маджіні вийшло вже три альбоми: в 2011 році - A Dramatic Turn of Events, в 2013 році - однойменний Dream Theater, а зовсім недавно, на початку 2016- го - The Astonishing. Ця платівка стала унікальним експериментом. Як і Metropolis, альбом представляє собою довгу концептуальну історію. Джон Петруччі (автор текстів) створив цілу вигадану всесвіт. В The Astonishing кілька дійових осіб, 2 акти і 34 пісні.
