Сіньяк поль, французький художник-неоімпресіоністів: біографія, творчість
Французький живописець, автор кількох книг про мистецтво і яхтсмен славився різносторонньою особистістю. Вже за життя ця людина стала визнаним класиком і основним представником неоімпресіонізму. За свої заслуги він був нагороджений Орденом Почесного легіону. А після його смерті у віці 71 року сучасники сказали, що у талановитого художника було три улюблених і безкраїх горизонту - мистецтво, море і людство.
Мрія про живопис
Прогресивний художник XIX століття Сіньяк Поль народився в Парижі в 1863 році в сім`ї процвітаючого торговця. Він згадував, що його дитинство було цілком безтурботним і приголубленим батьківською любов`ю.
Після закінчення коледжу Поль заявляє батькам, що не має наміру вступати до університету, а бажає здійснити головну мрію свого життя - стати живописцем. Дослідники творчості Сіньяка впевнені, що таке бажання продиктоване батьківським хобі: у вільний час він робив начерки пейзажів, а хлопчик, немов заворожений, стежив за народженням аматорських картин. Та й сусідство з Монмартром, в якому розташовувалися художні майстерні французьких талантів, залишило свій відбиток.
Казус на виставці
Батьки не стали опиратися бажанню єдиного сина займатися творчістю. Сіньяк Поль повністю занурюється в сучасне мистецтво, відвідуючи всі художні виставки і починаючи копіювати твори відомих імпресіоністів. Там з ним стався незвичайний казус, про який юнак згадував без особливого задоволення.
На виставці імпресіоністів Поль, захопивши з собою папір і олівці, став ретельно перемальовувати картину Дега. Тут же до нього підійшов виставлявся дебютант і мало кому відомий Гоген з вимогою припинити копіювання. Молодій людині довелося ретируватися з ганьбою.
Обожнювач творчості Моне
У 1880 році у нього помирає батько, який залишив непогані статки сина, не особливо стурбованому пошуками роботи, а зайнятому лише своєю творчістю.
Замислюючись про навчання, яка розвинула б його талант повною мірою, Сіньяк навіть не думав вступити до Школи красних мистецтв, розуміючи, що йому не по дорозі зі стандартним викладанням традиційного живопису. Він обожнював творчість Моне, захоплюючись його передачею річки Сени. На думку майбутнього генія, тільки імпресіонізм може так точно зобразити невловимі рухи водних потоків і приголомшливу гру сонячних відблисків на ній.
Поль марить зустріччю з улюбленим художником, щоб дізнатися всі секрети його творчості. Він пише захоплений лист маститому живописцю з проханням його прийняти. Зустріч пройшла, але Сіньяк був вкрай незадоволений холодним прийомом метра, який не відповів на питання, що цікавлять юнака питання, відіславши його набиратися досвіду у своїх творів і зазначивши, що не займається наставництвом.
Картини, написані в море
Поль Синьяк, біографія якого відзначена творчими злетами, вже в 1882 році пише свої перші картини, наслідуючи коханому автору. Його завжди цікавила передача природного мінливості на картинах імпресіоністів, талановито зображують водну брижі і відображення в річці. Щоб малювати з натури, Сіньяк набуває невелику вітрильний човен, на якій часто подорожує і робить замальовки. У той час дуже популярним видом спорту стає веслування, і багато художники віддають їй своєрідну данину, купуючи плавальні засоби для своєї творчості.
Відео: Поль Синьяк (Paul Signac, 1863-1935)
Одним із значущих творів живописця стає картина «Хрест моряків». Морський пейзаж передає сумні думи художника про трагічні іграх людства з природними стихіями і нагадує полотна Моне.
Пуантилізм і неоімпресіонізм
Поль Синьяк, картини якого написані за допомогою нанесення точкових мазків чистих незмішані квітів, застосовував метод пуантилізму, запозичений їм у свого друга - художника Ж. Сірка.
При розгляді його полотен з певного ракурсу очей людини сприймає твір як єдине ціле. Перед тим як почати малювати в такій манері, Поль довго вивчав теорії про закони оптичного сприйняття і колірних рішеннях.
Відмінність від імпресіоністів
В цьому і полягає відмінність картин Сіньяка від імпресіоністів, що накладають кольору на свої полотна неусвідомлено, керуючись тільки своєю інтуїцією. Живописець виклав принципи нового напряму в мистецтві в книзі, в якій назвав свій стиль неоімпресіонізму. Він вів щоденник, куди записував все спостереження за грою кольору і світла.
Дана техніка дозволяла створювати справжні шедеври пейзажного живопису, але погано підходила для портретного жанру.
Полотна, що складаються з мазків
«Папський палац в Авіньйоні», написаний в 1890 році, як не можна краще демонструє манеру письма Сіньяка. Найдрібніші мазки не змішані один з одним фарб рівно лягають, візуально створюючи цілісну картину палацу у Франції. Зліва від нього художник зображує міст, створений фарбами зелених відтінків. Поруч живописець наносить мазки іншого кольору, не змішуючи їх воєдино.
І якщо поблизу картина виглядає як що складається з дрібних цяток полотно, то на відстані мазки зливаються, утворюючи цілісність твору. Вивчав теорію оптичних ефектів Сіньяк враховував знахідки імпресіоністів в живопису, пам`ятаючи, що при зміні освітлення кольору картини змінюються.
Натхнення пейзажами Сен-Тропе
З 1892 художник Поль Синьяк відкриває для себе краси середземноморської природи Франції. Він їде на південь країни в містечко Сен-Тропе, що зачарував його настільки, що майстер пензля вирішує тут зупинитися. У відбудованому будинку, з вікон якого відкривається чарівний світ на бурхливе море, майстер виділяє собі кімнату для роботи. Тут його відвідує натхнення, і художник творить закінчені акварельні замальовки, визнані одними з кращих його робіт. Вважається, що саме тут розкрився в повній мірі його талант неоімпресіоністів.
Він часто звертається до теми дерев, зображуючи міць природи на полотнах. На полотні «Сосна в Сен-Тропе» розкинулася крона дерева підпорядковує собі пейзаж, а гнучкість і рух гілок передається різними по стилю мазками. Художник, манера письма якого схожа з мозаїкою, ускладнює мальовничу фактуру і змінює кольорову гаму, йдучи від пастельних тонів до яскравих контрастів.
Робота в майстерні, а не на природі
Учениця великого художника так описувала робочу студію майстра: «З віконця його будинку не вислизне жодна відбувається подія на море. У майстерні сонячні промені вливаються крізь величезний отвір, роблячи все довкола світлими плямами ».
Художник-неоімпресіоністів вже не працює, як раніше, на відкритому просторі. Він лише створює ескізи, замальовки, надаючи їм закінчений вигляд у своїй майстерні.
Талановитий майстер, який написав кілька праць з історії живопису, які стали настільними книгами для багатьох творців, за популяризацію свого жанру навіть отримав прізвисько «Святий Павло».
Художник і яхтсмен
Обожнює вітрильні перегони Сіньяк Поль бере участь в змаганнях і часто перемагає. Він багато подорожує, і в кожному місті народжуються нові шедеври. Від пильного ока живописця не йде жоден момент - він легко передає гру відблисків сонячних променів на водній гладі, роздулися від поривів вітру вітрила судна, погойдуються яхти на морських хвилях. Він навіть запам`ятав гонки на картині «Регата в Конкарно», передаючи рух вітрильників, що мчать по воді.
Наповнені світлом шедеври
Полотна Сіньяка буквально наповнені світлом. Важко переживає початок Першої світової війни і революцію в Росії, художник не переносить непокоять його думки на свої картини, нічим не затьмарюючи гармонійні твори, в яких природа і люди живуть в повній згоді. З розвитком промисловості в його пейзажах з`являються індустріальні мотиви.
Експерименти в живопису
Який працює в жанрі неоімпресіонізму Сіньяк Поль із захопленням займається і графікою. У нього на цей рахунок була своя теорія, в якій горизонтальна лінія, на думку художника, передавала відчуття спокою, спадна вниз позначала печаль, а висхідна зображувала радість і щастя.
Визнаний геній працював олійними і акварельними фарбами, створював літографії і гравюри, за допомогою чорнильних точок робив начерки майбутніх полотен. Захоплений технікою візантійської мозаїки, він переходив від найдрібніших мазків до нанесення на полотні невеликих квадратиків, що складалися в цілісну картину.
Близько тридцяти років Поль займав посаду президента «Товариства незалежних художників», всіляко підтримуючи молоді таланти. Він був натхненником і прикладом для А. Матісса і став покупцем першого його твори.
Ермітаж. картини Сіньяка
Написана після поїздки в Марсель в 1907 році картина, виконана в техніці пуантилізму, знаходиться в державному Ермітажі Санкт-Петербурга. «Гавань в Марселі» надійшла в російський музей в тридцятих роках минулого століття. До цього вона перебувала в колекції відомого мецената І. А. Морозова, скупающего в Європі унікальні шедеври.
Відео: Paul Signac
В фонд Ермітажу в 1931 році вступила гравюра Сіньяка під назвою «Суду».
У 2012 році випускає унікальне подарункове видання під назвою «Морська подорож» Ермітаж. Картини відомих художників, в тому числі і Сіньяка, супроводжуються описами і розповідають про виникнення жанру марини.
Закінчити розповідь про відомого живописця хочеться його словами, в яких він описує себе: «Я жертвував собою заради мистецтва, і тільки в цьому мене можна дорікнути. Я працював з ранку до ночі, на дбаючи про славу і стані. Тепер ви знаєте все моє життя ».
