Рене магрітт: картини з назв и з описом. "Син людський" картина рене магрітта. Картина "закохані" рене магрітта

Алогізм, абсурд, поєднання непоєднуваного, парадоксальна Зорова мінлівість образів и фігур - це основа основ сюрреалізму. Засновник цього напряму вважається Андре Бретон, Який в Основі сюрреалізму бачив втілення Теорії про підсвідомості Зигмунда Фрейда. Саме віходячі з цього много представителей напряму створювалі шедеври, Які НЕ відображають об`єктивну реальність, а були лишь втіленням окремий образів, навіяніх підсвідомістю. Полотна, напісані сюрреалістамі, не могли буті породженням ні добра, ні зла. Всі смороду віклікалі Різні емоції у різніх людей. Тому можна з упевненістю Говорити про ті, что цею направление модернізму є й достатньо суперечлівім, что й поспріяло его Швидко Поширення в живопису и літературі.

Сюрреалізм як ілюзорне направление в жівопісі и літературі XX століття

Сальвадор Далі, Поль Дельво, Рене Магрітт, Жан Арп, Макс Ернст, Фріда Кало, Джорджо де Кіріко, Ів Тангі, Майкл Паркес и Дороті Таннінг - це стовпи сюрреалізму, что виник во Франции в 20-х роках минулого століття. Цей напрямок територіально НЕ обмежена Францією, ширше на інші країни и континенту. Сюрреалізм значний Полеглих сприйняттів кубізму и абстракціонізму.

Одним з основних постулатів сюрреалістів Було ототожнення ЕНЕРГІЇ творців з підсвідомістю людини, Пожалуйста віявляє собі уві сні, під гіпнозом, в бреду во время хвороби або ж Випадкове творчих осяяння.

Відмінні характеристики сюрреалізму

Сюрреалізм - це складаний напрямок в жівопісі, Пожалуйста много художників розумілі и розуміють по-своєму. Тому не дивно, что сюрреалізм розвівався в двох концептуально різніх напрямку. До первого відгалуження можна сміліво Віднести Миро, Макса Ернста, Жана Арпа и Андре Массона, в роботах якіх основне місце Займаюсь образи, плавно переходять у абстракцію. Друге відгалуження бере за основу втілення ірреального образу, породженого підсвідомістю людини, з ілюзорною точністю. У цьом напрямку працював Сальвадор Далі, Який є ідеальнім представником академічного живопису. Саме его роботам властіва точна передача світлотіні и ретельна манера письма - Щільні предмети ма ють відчутної прозорістю, тверді ж розтікаються, масівні и об`ємні фігурі набуваються легкість и невагомість, а несумісні могут з`єднуватися воєдино.

Біографія Рене Магрітта

Нарівні з творами Сальвадора Далі Варто творчість Рене Магрітта - відомого бельгійського художника, Який народився в городе Лесине в 1898 году. У сім`ї, кроме Рене. Було ще двоє дітей, а в 1912 году сталося нещастя, Пожалуйста вплінуло на життя і творчість майбутнього художника - погибли мати. Це відбілося в картині Рене Магрітта «Пам`яті Мака Сеннета», яка булу написана в 1936 году. Сам художник стверджував, что обставинам Ніяк НЕ вплівалі на его життя і творчість.

У 1916 году Рене Магрітт надійшов в брюссельську Академію мистецтв, де познайомівся зі своєю Майбутнього музою и дружиною Жоржет Бергер. После Закінчення Академії Рене працював над Створення рекламних матеріалів, и ставівся до цього й достатньо зневажліво. Футуризм, кубізм и дадаїзм малі Величезне Вплив на художника, но в 1923 году Рене Магрітт Вперше Побачив роботу Джоржио де Кіріко «Пісня любові». Саме цею момент ставши відправною точкою для розвитку сюрреаліста Рене Магрітта. В цей же час Почалося формирование течії в Брюсселі, представником которого и ставши Рене Магрітт Нарівні з Марселем Лекамтом, Андре Сурі, Полем нуже и Камілем Геманс.

Творчість Рене Магрітта.

Роботи цього художника всегда були неоднозначними и пріверталі много уваги.
На перший погляд, картина Рене Магрітта наповнена дивним чином, Які НЕ только Загадково, но и багатозначні. Рене Магрітт НЕ торкався питання форми в сюрреалізмі, ВІН Вкладай свое бачення в сенс і значення картини.

Много художників пріділяють особливо Рамус назв. Особливо Рене Магрітт. Картини з назв «Це не трубка» або «Сін людський» пробуджують у глядача мислителя и філософа. На его мнение, що не только картина винна спонукати глядача до проявити емоцій, но и назва винна здівуваті и змусіті задуматись.
Що стосується опісів, то много сюрреалісті давали коротку анотацію своим полотнам. Чи не віняток и Рене Магрітт. Картини з Описом всегда були Присутні в рекламній ДІЯЛЬНОСТІ художника.

Сам художник називається собі «магічнім реалістом». Его метою Було создания парадоксу, а Висновки публіка винна делать сама. Рене Магрітт в своих роботах всегда чітко провівши межу между суб`єктивним чином и Справжня дійсністю.

Картина «Закохані»

Рене Магрітт написавши серію полотен «Закохані» в 1927-1928 роках в Паріжі. На першій картині зображені чоловік и женщина, Які злилися в поцілунку. Їх голови обмотані білою тканини. На іншому полотні зображені ті ж чоловік и женщина в білій тканіні, Які дівляться з картини на публіку.

Біла тканина в работе художника віклікає и віклікала бурхліві Обговорення. Існує две Версії. Согласно З першого біла тканина в роботах Рене Магрітта з`явилася в зв`язку зі смертю матері в раннього дітінстві. Его мати стрібнула з моста в Річку. Коли ее Тіло дісталі з води, Було Виявлено біла тканина, обмотана вокруг голови. Що стосується Другої Версії, то много знали, что художник БУВ шанувальник Фантомаса - героя популярного кінофільму. Тому может буті, что біла тканина - це данина Захоплення кінематографом.

Про що ця картина? Много хто думає, что картина «Закохані» уособлює сліпу любов: закохуючісь, люди перестають помічаті кого-то или что-то, кроме своєї половинки. Альо люди залішаються загадками и для самих себе. З Іншого боку, Дивлячись на поцілунок закоханих, можна Говорити, что смороду Втратили голову від любові и пристрасті. Картина Рене Магрітта наповнена взаємнімі почуття и переживаннями.

«Син людський»

Картина Рене Магрітта «Сін людський» стала візітною карткою «магічного реалізму» и автопортретом Рене Магрітта. Саме ця робота вважається однією з найбільш суперечлівіх робіт майстра.
Своє лица художник прихована за яблуком, як бі Кажучи, что все не так, як здається, и что люди Постійно хотят залізті в душу людіні и зрозуміті Справжня суть речей. Картина Рене Магрітта и пріховує, и оголює Сутність самого майстра.