Абстракції в живопису. Картини в стилі абстракціонізм

На початку ХХ століття з`явилася нова течія в мистецтві - модернізм. Нові постулати припускали відмову від деяких традицій реалізму в живопису. Формулювання про те, що "минуле тісно", Стала модною і в досить короткий термін знайшла безліч шанувальників. Провідна роль в зміни, що відбуваються належала абстракціонізму, який об`єднував низку течій, що виникли на основі модернізму, таких як футуризм, кубізм, експресіонізм, сюрреалізм і інші. Абстракції в живопису були прийняті суспільством не відразу, проте незабаром новий стиль довів свою приналежність до мистецтва.

розвиток

До тридцятих років ХХ століття протягом абстракціонізму набрало чинності. основоположником нового напрямки в мистецтві живопису був Василь Кандинський, один з найбільш прогресивних художників того часу. Навколо метра утворилася ціла плеяда послідовників, для яких основою творчості став процес вивчення стану душі і внутрішніх інтуїтивних відчуттів. Художники ігнорували реальність навколишнього світу і висловлювали свої почуття в абстрактному мистецтві. Деякі полотна ранніх послідовників нового жанру зрозуміти було неможливо. Картини абстракціонізму зазвичай не несли ніякої інформації, і непідготовлені відвідувачі виставок і вернісажів часто перебували в розгубленості. Докладати анотації до картин тоді було не прийнято, і кожен поціновувач живописного творчості міг спиратися тільки на власне бачення.

Метри і основоположники

Серед найбільш яскравих послідовників нової течії були відомі абстракціоністи Василь Кандинський, Наталія Гончарова, Пітер Мондріан, Казимир Малевич, Михайло Ларіонов. Кожен з них дотримувався свого напряму. Картини абстракціонізму у виконанні відомих художників поступово ставали впізнаваними, і це сприяло пропаганді нового виду мистецтва.

Казимир Малевич творив в руслі супрематизму, віддаючи перевагу геометричній основі для самовираження. Динаміка його композицій на полотні виходила з безладного на перший погляд поєднання прямокутників, квадратів, кіл. Розташування фігур на полотні не піддавалося жодній логіці, і в той же час картина справляла враження строго вивіреного порядку. У мистецтві абстракції досить прикладів, в корені суперечать один одному. Перше враження при знайомстві з картиною може залишити людину байдужою, а через деякий час полотно вже здасться цікавим.

Відео: Speed painting | Живопис акрилом, сучасна абстракція.

Художники Наталя Гончарова і Михайло Ларіонов слідували напрямку лучизма, техніка якого полягала в несподіваному перетині прямих променеподібних ліній різних кольорів і відтінків. Барвиста гра на картині заворожувала, фантастичні комбінації пересічних променів чергувалися в нескінченних комбінаціях, і полотно при цьому випромінювало потік енергії.

ташизм

Художники-абстракціоністи Делоне і Купка представили своє власне мистецтво. Вони намагалися добитися максимального ефекту шляхом ритмічного перетину барвистих площин. Представники ташизм, живописного малюнка, одержуваного в результаті хаотичного нанесення великих мазків при абсолютній відсутності сюжетної складової, так висловлювали своє художнє кредо. Абстракція маслом в стилі ташизм є найскладнішою, живопис в цьому жанрі можна сприймати в нескінченній кількості тлумачень, і кожне буде вважатися верним.Однако останнє слово все-таки залишається за критиками і мистецтвознавцями. При цьому сам стиль абстракціонізму ніяк не обмежений певними рамками або умовностями.

неопластицизм

І якщо картини Робера Делоне були прикладом безглуздя, то голландський живописець-абстракціоніст Петер Мондріан ввів в обіг сувору систему взаємодії великих фігур з прямими кутами, які на полотні контрастували один з одним і разом з тим якимось незбагненним чином об`єднувалися в одне ціле. Творчість Мондріана зветься "неопластицизм". Воно набуло найбільшого поширення в двадцяті роки минулого століття.

Чех Франтішек Купка створював картини, на яких домінували фігури круглі і закруглені, усічені окружності і зрізані з одного боку кола, які раптом тривали чорними поламаними лініями, що викликають тривогу і занепокоєння. Полотна Купки можна було розглядати годинами і знаходити в них все нові нюанси.

Створюючи свої картини, художник-абстракціоніст намагається відійти від звичних образів. Спочатку не визнані сюрреалістичні роботи Кандинського, Малевича, Мондиал та інших згодом викликали гарячі суперечки серед противників і прихильників нового мистецтва.

експресія

Ще один приклад абстракції в живопису - це експресіонізм, манера швидкого малюнка на великому полотні з використанням підкреслено неогеометріческіх штрихів, що наносяться за допомогою широких кистей-флейца, при цьому великі краплі фарби можуть падати на розстелений полотно, як попало. Експресія такого методу є головним і єдиним ознакою приналежності до мистецтва.

Орфизм - один з напрямків французького живопису, яка отримала розвиток в двадцятих роках минулого століття. Художники, які дотримуються цієї течії, намагалися висловити свої устремління шляхом ритмічного руху і умовної музикальності, при цьому ними широко застосовувалася методика взаємного проникнення квітів і перетину контурів.

Пабло Пікассо

Кубізм як відображення абстракції в живопису характеризується використанням геометричних форм, які охоплюють не відкрито, але з деякою мірою умовності. Неправильні кола, переривчасті лінії, кути і злами - все це могло розташовуватися по певній логічній схемі і в той же час з кричущою хаотичністю. Найяскравішим представником кубізму був і залишається іспанський художник Пабло Пікассо (1881 - 1973 рр.), Який по праву вважається родоначальником цього напрямку в живописі.

Відео: ВЕЛИЧЕЗНІ картини художника Сергія Федотова.

Експерименти з кольором (блакитний період, рожевий період) плавно перейшли в зміна форм, навмисну деформацію і деструкцію натури. Прикладом таких картин можна вважати полотно "Авіньйонський дівиці", Написане в 1907 році, коли абстракції в живопису тільки починали набирати силу. Так, творчість Пікассо призвело деяких художників того часу до зовсім нового жанру, який повністю відкидав традиції натуралізму і пізнавальне значення образотворчого мистецтва.

Далеке минуле

Картини художників-абстракціоністів початку ХХ століття зробили переворот у живописі того періоду, на хвилі численних течій і напрямів художньої творчості з`явилися майстри пензля, які зуміли довести, що абстракція - це цілком самостійний вид образотворчого мистецтва, частина культури.

сучасний абстракціонізм

В даний час абстракціонізм прийняв дещо інші форми, відмінні від тих, які були в період розквіту цього досить спірного виду образотворчого мистецтва. Сучасна мова абстракції сьогодні - це білий колір. Відомі художники, такі як Андрій Пелих, Валерій Орлов, Марина Кастальському, Андрій Красулин, вкладають в нього уявлення про духовне на рівні метафізики, а також використовують оптичні закони відбиття світла в палітрі білих відтінків.

Вища напруга кольору можливо тільки в білій іпостасі, цей колір - основа всіх основ. Крім колірного аспекту, в сучасній абстракції існує також фактор смислового навантаження. Знаки і символи, що виникають з глибини свідомості, несуть ознаки архаїки. Художник-абстракціоніст сучасності Валентин Герасименко використовує в своїх картинах образи древніх рукописів і манускриптів, які дозволяють широко трактувати тему далекого минулого.