Рилов аркадій олександрович: біографія, фото та цікаві факти

Рилов Аркадій Олександрович - чудовий російський радянський художник. Його картини роблять сильний емоційний вплив, викликаючи почуття підсвідомої радості.

життя художника

Рилов Аркадій Олександрович народився в 1870 році в селі істобенской Орловського повіту Вятської губернії. Це відбувалося в дорозі по дорозі до Вятки, куди прямували його батьки. Виховувався майбутній художник вітчимом-нотаріусом, який працював в В`ятці, так як рідний батько страждав психічним розладом. Невеликий тихе містечко і природа навколо нього викликали у дитини поетичні почуття, які просили відобразити їх у фарбах.

Закінчивши гімназію, в 18 років він поїхав до Петербурга і вступив до Центрального училище технічного малювання барона А.Л. Штігліца, де провчився три роки. Одночасно Рилов Аркадій Олександрович займався у Художній школі при товаристві заохочення художників. Йому, мабуть, хотілося стрімко осягнути всі технічні можливості, які допоможуть йому розкритися як живописцю. Але студента несподівано закликають в армію. Після служби в ній Рилова приймають в Академію мистецтв Санкт-Петербурга. Він же мріє вчитися у геніального новатора-експериментатора А. Куїнджі, чиє ім`я тоді гриміло і в Росії, і за кордоном. Його «Місячна ніч на Дніпрі» (1880) викликала фурор у публіки і викликала неоднозначні висловлювання у побратимів по цеху. У 1894 році Рилов Аркадій Олександрович починає займатися в майстерні Архипа Івановича, який був чудовим педагогом. На власні гроші (на свою сім`ю він витрачав дуже мало) А. Куїнджі возив свіх учнів до Криму і за кордон, виплачував стипендії незаможним (пам`ятаючи власне тяжке початок навчання). Що дало навчання в цій майстерні Рилова? Він навчався створювати романтичні цілісні образи, звертаючи увагу на ефекти освітлення, і намагався якомога більше працювати на пленері, так Архип Іванович вважав, що природа і є найголовніший учитель.

У 1897 році була закінчена навчання в Академії, і Рилов отримав звання художника. Потім Аркадій Олександрович здійснив поїздку за кордон, побував у Німеччині, Франції та Австрії. Початок нового століття він зустрічає оформившимся художником-пейзажистом. Під В`яткою і Петербургом він пише безліч етюдів і два роки присвячує роботі над картиною «Зелений шум» (1904).

Пейзажна стихія

На цю роботу молодого, але вже досвідченого майстра зараз можна помилуватися в Російському музеї. На першому плані зелений пагорб, що спускається до петляє неймовірною синьої річці. На ньому тремтять під сильними поривами вітру зелені крони білих беріз, старих і молодих. Над ними по блакитному небу біжать купчасті білі, з блакитними тінями хмари. Насичені колірні поєднання колориту. Лише стара з товстим стовбуром сосна коштує стійко, надаючи композиції врівноваженість. У просвіті між деревами - неосяжна далечінь. Цим досягається динамічність рішення простору. На річці можна помітити три білих трикутника. Це човни рибалок? До глядачеві приходить радість причетності до відритого для нього живописцем пейзажу, і він бачить прекрасні моменти життя.

подальша робота

Звернувши увагу на педагогічні таланти Рилова, його запросили вести клас анімалістики (1902 - 1918) в Художній школі при Товаристві заохочення художників. Так поєднував роботу живописця і педагога Рилов Аркадій Олександрович, біографія якого нами викладається. У ньому художник влаштував справжній живий куточок, де жили білки, мавпочка, зайці, птахи. Там було навіть два мурашника. Хіба це не цікаво? Прекрасний автопортрет з білкою вже був поміщений на початку статті, а зараз хочеться поглянути на його лісовий пейзаж.

«Лісові мешканці» (1910)

У глушині лісового куточка, де нікого не буває, крім беззвучно і нерухомо сидячого художника, весело граються білки, перестрибуючи з гілку на гілку. Щось привернуло увагу цікавого звірка, який знаходиться в кутку зліва. Він весь виструнчився, завмер на мить і пильно придивляється. Ще кілька секунд, і білочка знову почне переходити по пухнастим лапам старих ялин. Якщо простежити за напрямком її погляду і подумки провести пряму, то ми побачимо білогрудої з чорними крильцями дятла, який наполегливо трудиться, дістаючи з-під кори личинок на стовбурі дерева, яке стоїть на моховитому килимі. Трикутну композицію створює друга білочка, що сидить на гілках вгорі. Колорит полотна гранично насичений усіма відтінками зеленого і контрастними йому рудими літніми шкірками веселих звіряток.

після революції

Художник підтримав владу Рад і складався в мистецькому об`єднанні АХРР, брав участь у виставках революційних художників. На згадку про А. Куїнджі було створено товариство, в якому Рилов був не тільки засновником, але і головою. Звання заслуженого діяча мистецтв РРФСР живописець отримав в 1935 році. Визнаний владою і народом, Рилов Аркадій Олександрович, коротка біографія якого в нашій статті добігає кінця, помер в Ленінграді в 1939 році.

«Польова горобина»

Так Аркадій Олександрович назвав скромний пейзаж, написаний в 1922 році. Діагональ задає тиха ультрамаринова чистісінька річечка. Зліва визирають тоненькі ажурні гілки берізки. На першому плані - галявина, поросла жовтої пижма з темно-зеленим листям і щільними парасольками білих, пахнуть медом, квітів. Тихий річковий куточок знайшов Рилов Аркадій Олександрович. «Польова горобина» стала піснею світу, яка відбулась після воєн, що стрясали країну. Тут не ступала нога людини. Висока густа трава не прим`ята, тихо стоять кущики уздовж крутих берегів річки, за якою знову, як це любить художник, відриваються неосяжні російські просторі і вільні дали, де дихається глибоко і спокійно. Горизонт закриває ледь помітна смужка синювато-зеленого лісу. На поле за річкою в купку збилися виросли на вирубці дерева. Поруч стоїть скирта. Там пройшов перший покіс. Над класичним композиційним трикутником, який утворює річка і далеке поле, застигли в тихому небі пухнасті білі хмари, крізь які подекуди проглядає блакить. Це улюблений среднерусский пейзаж, який милий серцю і душі. Емоційний вплив його велике. Він підсилює любов до такої простої рідної природи і в цілому до своєї малої батьківщини. Показує потаємні куточки Рилов Аркадій Олександрович. «Польова горобина» - твір, яке вчать писати в школі, потім, з віком призведе до власного бачення непомітною краси російського роздолля.

«Будиночок з червоним дахом» (1933)

Домінантою пейзажу стали дві величезні до небес берези, які стоять рівно в центрі картини, і величне, що займає дві третини полотна літній синє небо з білими хмарами. З ними поруч, не намагаючись змагатися, зліва визирає куточок хвойного лісу. Вражає велика кількість всіх відтінків зеленого, які знайшов художник на своїй палітрі в цей спекотний літній день: зеленувато-жовте забарвлення скошеного лугу, темно-зелений ліс, радісна свіжа зелень беріз, світло-зелена - кісткової і плодових дерев біля підніжжя лісу і закривають затишний будиночок на іншій стороні полотна. Чудову пісню маківці літа заспівав Аркадій Олександрович Рилов. Будиночок з червоним дахом, з білими трубами івибеленнимі стінами, збуджує уяву: хто створив цю красу і кому пощастило жити в ньому. Одного персонажа, чарівну жінку в білій сукні, яка неспішно прибирає сіно, ми бачимо. Радість - це постанова, що буде внесене все картини, які написав Рилов Аркадій Олександрович, живописець-пейзажист.

Найзнаменитіша картина

Картина «У блакитному просторі» (1918) зачаровує і зачаровує раз і назавжди. Зграя лебедів в небі, синє море з вітрильником звуть за собою в романтичні дали. Художник писав її в холодному сірому Петрограді, де не було навіть дров, щоб обігріти кімнату. Але картина сповнена яскравого світла, захоплення, радості. У глядача вона викликає легку ейфорію, що переходила в здивування перед майстерністю автора.

«Зелене мереживо» (1928)

Ніжно-зелена галявина в весняному лісі злегка відкривається глядачеві живописцем. Зліва її обмежує густий ліс, а для нас вона проглядає крізь ажурні, тендітні, витончені кущики, покриті белесоватой зеленню. Немає різких контрастів в поєднанні кольору. Їх співвідношення плавні і природні. Легкість, яка пронизує зображення, пестить погляд і змушує задуматися, як можна зберегти настільки прекрасне місце недоторканим і незайманим. Хочеться вберегти його від грубих дотиків людини і з завмиранням серця без кінця милуватися величчю природи, з такою майстерністю перенесеної на полотно.

У казці - «Глухомань» (1920)

Зараз багатогранний талант живописця привів нас до чаклунського лісового озера. Його темні, зелені води, оточені по березі таємничим лісом, де водяться лісовики, де живе відун, не лякають, але заворожують. Аркадій Олександрович Рилов і сам - маг і чарівник, раз знайшов це потаємне від усіх місце. Озеро, що займає третину картини, впритул підходить до рами, а біля протилежного берега воно поросло осокою і мохом. Видно оголені корені і залишки біліють стовбурів, що впали в чорні води. Не покидає відчуття очікування, що хтось зараз повинен вийти до води і сісти, задумавшись в печалі. Віртуозно, як і у всіх своїх пейзажах, користується зеленим кольором, збираючи всі його відтінки на полотні, художник. Картина веде в древню Русь, де завжди було місце волхву і Чудодом, який може врятувати від горя і печалі своїм могутнім знанням. Твір будить фантазію, яка зникла в суєті міського життя.