Поперечна флейта і її особливості
Поперечна флейта - музичний інструмент, виготовлений з дерева. Він відноситься до духових і належить до Сопрановий регістру. Висота звуку змінюється за допомогою передувания. Також під час гри відбувається відкривання і закривання отворів клапанами.
Загальна інформація
Бамбукова поперечна флейта - це досить рідкісне явище на сьогоднішній день, так як сучасні музичні інструменти такого типу, як правило, робляться з металу (платини, золота, срібла, нікелю), іноді також зі скла, пластику або інших композитних матеріалів. Діапазон - понад три октав. Ноти для поперечної флейти записуються в скрипковому ключі, виходячи з дійсного звучання. Тембр прозорий і ясний на середньому регістрі, в нижньому - глухий, у верхньому - кілька різкий. Флейті доступна різноманітна техніка. Часто нею виповнюється оркестрове соло. Застосовується в духовому і симфонічному оркестрах. Також використовується в камерних ансамблях. У симфонічних оркестрах задіють від 1 до 5 флейт. Найчастіше їх кількість становить від двох до трьох.
Історія інструменту
Поперечна флейта відома людству давно. Найперша її зображення виявлено на етрусків рельєфі. Він створений в 100 або 200 роках до нашої ери. Тоді інструмент направляли вліво. Лише на ілюстрації до вірша 16 століття його тримають вправо.
Середньовіччя
Поперечна флейта зустрічається і при археологічних розкопках. Перші подібні знахідки в Західній Європі ставляться до XII-XIV ст. нашої ери. Одне з найбільш ранніх зображень, що відносяться до того часу міститься на сторінках енциклопедії під назвою Hortus Deliciarum. Дослідники припускають, що інструмент тимчасово вийшов з ужитку в Європі, а потім повернувся туди, прийшовши з Азії, крізь Візантійську імперію. В середні віки конструкція складалася з єдиної складової частини, іноді їх було дві. Інструмент мав циліндричної формою, а також шістьма отворами однакового діаметра.
Ренесанс і бароко
Поперечна флейта не дуже змінила конструкцію і в наступний період. Інструмент мав діапазоном в 2.5 октави. Він дозволяв брати весь перелік нот хроматичного звукоряду при хорошому володінні аплікатурою. Остання була досить складною. Найкраще звучав середній регістр. Відомі оригінальні інструменти такого типу зберігаються в Вероні в музеї під назвою Castel Vecchio. настала епоха бароко. Перші значні зміни в конструкцію інструменту були внесені сім`єю Оттетер. Її представник Жак Мартін розділив флейту на 3 частини. Згодом їх стало 4. Тіло інструменту, як правило, поділялося навпіл. Оттетер змінив свердління на конічне. Таким чином була покращена інтонація між октавами.
У XVIII столітті до інструменту додають велику кількість клапанів. Як правило, їх 4 - 6. Важливі нововведення були внесли Йоганном Йоахімом Кванц і Георгом Тромліцом. За життя Моцарта найбільш часто використовувалася поперечна флейта, що має один клапан. До початку XIX століття число цих елементів стало стрімко збільшуватися. Музика для даного інструменту віртуозніше. Додаткові клапани, в свою чергу полегшували виконання найбільш важких пасажів.
Існувало безліч варіантів конструкції. У Франції популярна була флейта з п`ятьма клапанами. В Англії їх було 7 або 8. У Італії, Австрії та Німеччини існувало безліч різних систем. Тут кількість клапанів могло досягати 14 і навіть більше. Інструменти отримували імена винахідників: Циглера, Шведлера, Мейєра. Існували системи клапанів, зроблені спеціально, щоб полегшити той чи інший пасаж. У XIX столітті були створені також флейти віденського типу, вони включали звук сіль в малій октаві.
