Якими повинні бути інструменти художника
Людям, які працюють в сфері образотворчого мистецтва, важливо мати все необхідне приладдя, за допомогою яких і будуть народжуватися їх неповторні полотна. А для того щоб роботи були професійними, важливо придбати якісні матеріали та інструменти художника, що відповідають не тільки загальноприйнятим стандартам, а й особистим вимогам того чи іншого майстра. Адже одні творці працюють з пастеллю, інші обожнюють масло, а треті і зовсім вважають за краще графіку, ескізи, виконані простим олівцем.
Відео: Як вибрати кисті для живопису
Але, незважаючи на все розмаїття жанрів сучасного живопису, інструменти художника повинні в себе включати в першу чергу олівці. Бажано купувати повний набір простих олівців, в яких є і тверді, і м`які. Для створення ескізу, як правило, вибирають середню жорсткість (в межах від 2Н до 3В). Якщо ж художник створює малюнок тільки за допомогою простого олівця, то діапазон значно розширюється. Для начерків підійдуть тонко заточені тверді інструменти (наприклад, 5Н), вони ж ідеальні для промальовування дрібних деталей. Растушевка, заливка і створення тіней проводиться за допомогою м`яких олівців (в межах 5В).
Відео: Тканина для живопису # 11 - Поради починаючому художнику художник Анна Миклашевич
Інструменти художника немислимі без гумки і Клячко. Якщо м`які олівці здатні зробити малюнок марким і злегка розмазаним, а тверді залишають за собою слід, то саме два вищезгаданих предмета здатні вирішити ці проблеми. Купувати варто м`який ластик, який не "дере» папір, але при цьому якісно виконує свою функцію. Для того щоб з його допомогою коригувати дрібні деталі малюнка, досить розрізати таку гуму на трикутники, які матимуть гострі кінчики. Якщо ж ваш малюнок забруднився, то допоможе Клячко, яка вбирає в себе все непотрібне і робить папір більш білою.
Незважаючи на всю красу чорно-білих графітних малюнків, повним творіння майстра вважається тоді, коли додані фарби. Тому інструменти художника більшою мірою складаються саме з різних палітр. Кожна з них має свій індивідуальний склад і властивості, тому і виглядає по-різному. Початківці майстра завжди користуються аквареллю. Ця фарба легко лягає, колір має прозорий і приємний. Аквареллю легко грати - змішуючи її відтінки, можна утворювати неймовірні кольори і робити картину неповторною. Більш складним її аналогом є пастель. Хоч такими фарбами майстри і користувалися споконвіку, освоїти роботу з ними не так-то просто. Але завдяки пастелі та акварелі народжуються неповторні, легкі й повітряні пейзажі - малюнки морів, степів, зимових лісів…
Відео: Палітра - інструмент художника
Інструменти художника, який має певний досвід в області живопису, неодмінно включають в себе гуаш. Такі фарби відрізняються повнотою кольору, насиченістю. З їх допомогою народжуються портрети, натюрморти, а також вони ідеальні для промальовування дрібних деталей. Цікаво, що подібно до того, як акварель з`явилася після пастелі і стала її спрощеним аналогом, гуаш з`явилася пості того, як світові художники освоїли масло. Звичайно ж, результати робіт з цими фарбами дуже різняться, проте техніка нанесення штрихів дуже схожа.
Не варто забувати і про кисті. Якщо ви малюєте пастеллю і аквареллю, то потрібно вибирати прилади з округлим ворсом різної товщини. Для масла і гуаші, як правило, купуються плоскі кисті. На завершення варто зазначити, що якщо знати, як називаються інструменти художника, і мати повну інформацію про всі їхні властивості та особливості, працювати в сфері живопису стає простіше.
