Польські композитори і етапи розвитку музики

У Польщі проживає чимало талановитих людей. Звідти родом відомі музиканти, артисти і художники. Багато хто з нас чули їхні імена.

Відео: Разведопрос: Юрій Кирилов про значення слів

Польські композитори стали відомими по всьому світу в XIX столітті. Саме тоді жив і творив Шопен. Після нього в історію світової музики було вписано ще чимало імен поляків. Розповімо про найвідоміші з них.

Використання польського фольклору

Почати розповідь про композиторів цієї країни неможливо без згадки про Шопена. Народився він під Варшавою, а закінчив своє життя в Парижі. Відомий польський композитор і піаніст запам`ятався світовій культурі своїми творами, які зараз грають провідні піаністи усього світу. У своєму творчості Шопен використовував польський фольклор і романтичні мотиви. Він відрізнявся особливою технікою гри на фортепіано, яку зараз широко застосовують європейські піаністи.

Пізніше в цьому ж напрямку почав писати свої твори інший композитор з тієї країни - Станіслав Монюшко. Їм в XIX столітті були написані національні опери і пісні, які до сих пір можна почути зі сцени. Більшу частину його творів можна почути на Монюшковском фестивалі.

Як змінила музику Друга світова війна

До 1939 року польські композитори творили і активно співпрацювали з колегами з інших країн. На початку XX століття були засновані найзнаменитіші конкурси, які дали світові чимало нових виконавців. Так, на конкурсі імені Шопена у Варшаві дебютував Дмитро Шостакович.

До початку Другої світової війни популярною була яскрава й емоційна музика. У всіх було на слуху ім`я Кароля Шимановського. Його балет «Харнаси» прогримів в той час по всій Європі. У ньому ще відчувалися фольклорні мотиви, але не був присутній політичний окрас.

Саме через політику багато польських композитори після початку війни емігрували в інші країни. Вони не бажали обмежувати себе у творчості і складати музику до певних дат. Однак навіть в той нелегкий час знайшлися люди, які вміли протидіяти політичному режиму: Гражина Бацевич, Лютославський і Болеслав Шабельский. Вітольд Лютославський навіть після закінчення війни не став змінювати свого улюбленого напрямку в творчості - романтизму. Він писав легкі твори з вишуканим звучанням.

Сонорізм

Політична відлига настала тільки в 1956 році. У цей час польські композитори отримали можливість творити без обмежень. Найбільш уславленими культурними діячами в той час стали Тадеуш Біард і Казімєж Сероцк. Але вони не тільки прославили свою країну, а й заснували фестиваль «Варшавська осінь». Він вважається популярним і престижним донині.

Відео: "Музика для кішок" зайняла перший рядок у рейтингу класики

Відомі польські композитори після війни багато експериментували зі звучанням. Вони хотіли слідувати європейській культурі, в результаті чого народилося напрямок "сонорізм". Це особлива техніка побудови композицій. В основі нових творів стали використовуватися тільки звукові відтінки. Так в Польщі зародилося авангардне творчість. Флагманом і найяскравішим представником цього напряму став Кшиштоф Пендерецький. Він використовував для своїх творів не тільки музичний ряд, але і звуки природи, вереск пилки, гуркіт і стукіт друкарської машинки. Перше враження публіки було шоком, але пізніше твори цього композитора увійшли в історію світової музичної культури.

Войцех Кіляр і мінімалізм

Музика польських композиторів використовується не тільки на великій сцені. Багато авторів писали її для фільмів і релігійних свят. Авангардне творчість продовжило своє існування і в сімдесятих. Тоді популярність придбав Войцех Кіляр. Він писав свої твори не тільки для популярних польських фільмів, а й для виступів оркестрів. Меломани по всьому світу високого оцінили його авангардну поему «Кшесани», що відноситься до напрямку мінімалізму. Вона відрізняється скупістю форми і змісту. Вже сорок років поема залишається улюбленим твором багатьох.

Відео: Історія духовної музики. випуск 2

Пізніші твори Кіляра залишаються відданими мінімалізму. Критики відзначають, що музична мова цього композитора відрізняється точністю і особливою яскравістю. Йому не потрібно придумувати складні форми, щоб завоювати свого слухача. У своїй творчості Войцех використовував фольклорну спадщину польських горян. Яскраві композиції Кіляра різної тематичної спрямованості часто використовуються в сучасних польських фільмах.