Портрет іди рубінштейн, валентин александрович сєров: опис картини

Париж. Йде 1910 рік. Вся французька столиця без розуму від дягилевських сезонів. Імпульсивні парижани вже почули російські опери, з нашими геніальними співаками, з дивовижними декораціями. Прийшла черга балетів. Парижан підкорюють постановки Михайла Фокіна, настільки новаторські, їх вражають костюми і декорації, створені нашими кращими художниками, але більш за все вражають А. Павлова і В. Ніжинський, Т. Карсавіна і І. Рубінштейн. Вже скоро великий В. Сєров створить незабутній плакат з А. Павлової та напише портрет Іди Рубінштейн.

Короткі відомості про сім`ю

Іда Львівна Рубіншштейн (1885-1960) народилася в багатющої сім`ї в Харкові. Не одне покоління Рубінштейнів жило в ньому. Багато, в тому числі і її батько, були почесними громадянами цього міста. Дід заснував банкірський будинок. Батько і її дядько володіли трьома заводами з переробки цукру, вели їм оптову торгівлю. На їх пивоварному заводі «Нова Баварія» варилося пиво і продавалося по країні. У чотирьох належних їм банках відбувалися великі грошові операції. Маючи колосальні доходи, вони не забували про благодійність.

Брати регулярно видавали гроші для підтримки єврейської громади і синагоги. Вони займалися меценатством і створили «Російське музичне товариство» в Харкові. Їхній будинок любив відвідувати К.С. Станіславський, що відбувається сам із заможної родини російських промисловців. Але ніхто не знав, який портрет Іди Рубінштейн буде написаний.

коротка біографія

Коли маленькій Іді було п`ять років, то померла Ернестіна Ісаківна, її матінка. Через два роки вона стала круглою сиротою, тому що помер і її батюшка, Лев Рувимович. На дитину звалилося величезні статки. Її опікуном став рідний дядько. Але і він прожив недовго. Всього на два роки він пережив брата.

Дев`ятирічну дівчинку забрала до себе в Петербург старша двоюрідна сестра. Це була теж дуже заможна родина. Сирітку любили і балували, але не забували, що її треба вчити. Згодом Іда Львівна володіла чотирма мовами. У Петербурзі Іда закінчила гімназію. Вона виросла, маючи яскраву незвичайну зовнішність, була високою і худорлявої. Іда просто просилася на фото, але пізніше буде написаний портрет Іди Рубінштейн. Сама Іда мріяла про кар`єру актриси і зробила спробу виступити в головній ролі в спектаклі «Антігона». Але критики дали негативні відгуки про актрисі. Тоді вона вмовила Михайла Фокіна давати їй приватні уроки. Він скептично до цього поставився, оскільки так пізно в балет не приходять. Однак наполегливість дівчини зламала всі перепони. Так вона прийшла в балет. Та не в який-небудь, а в найсучасніший, про який всі говорять "що йде проти течії". І роль, яку вона собі «вибила», всіх шокувала. Фокін буквально зліпив з дебютантки неймовірний образ. Вона вперше виступила на публіці в «Танці семи покривал».

перший фурор

Анітрохи не соромиться танцівниця вийшла на публіку лише в намисті і семи важких покривалах з парчі, що приховують її довге вузьке тіло з голови до ніг. Леон Бакст намалював для неї ескіз сукні. Зараз ми б це назвали стриптизом. Але тоді цього слова і в помині не було. Завмирають глядачі дивилися, як чаклунське солодкими рухами скидаються у міру танцю одне за іншим покривала, і врешті-решт на танцівниці залишаються тільки ряди кольорових бус. Заворожували руху, повні пристрасті. Коли Іда застигла в останньому па, зал ошелешено мовчав. А потім піднялася буря захоплень. Її довго не відпускали. Довелося повторити майже половину танцю. Її образ, такий спокусливий, буде хвилювати і в 21 столітті, і з`явиться скульптурний портрет Іди Рубінштейн. Ця еротика, повна таланту, стане її фірмовим стилем.

Париж з Дягілєвим

Ученицю М. Фокіна Сергій Дягілєв взяв в Париж. Навіть серед геніальних професіоналів вона не загубилася. Хореографічні дані, вгадані Михайлом Фокіним, розкрилися повною мірою, здивувавши досвідчену паризьку публіку, яка чого тільки не бачила. Вражений Дебюссі написав для неї «Мучеництво святого Себастьяна». А подруга Ромейн Брукс, американська художниця, написала кілька її портретів в образі Св. Себастьяна.

Ця дама була, так само як і Іда, дуже заможної і могла собі дозволити життя в фешенебельному шістнадцятому окрузі. Томливе спочатку, а потім перетворюється в вихор «Болеро» багато пізніше, в 1928 році, напише для Іди Моріс Равель. Ігор Стравінський піднесе незрівнянної діві балет «Персефона», а Валентин Сєров - портрет Іди Рубінштейн.

Приїзд Валентина Сєрова до Франції

Валентин Олександрович приїхав до Парижа разом зі своєю старшою дочкою Ольгою. І, звичайно, вони вирушили в Гранд-Опера, де давала балети трупа Сергія Дягілєва. Під чарівність Іди Рубінштейн потрапляли всі, хто бачив її в ті роки. Вона нікого не залишаючи байдужим. Іда була мінлива і непередбачувана. Вона могла наповнити танець зміїної пластикою або зламаними графічними лініями. Їх Михайло Фокін знайшов у єгипетських зображеннях. В барельєфах. Він змушував своїх танцівниць і танцюристів вивчати мистецтво Стародавнього Єгипту, ставив танці так, що танцюрист повторював малюнки барельєфів, стаючи до глядачів боком. Танцюрист ставав плоским, як би двовимірним. Завданням було донести аромат Єгипту в «Клеопатрі».

Іда з семітських рисами обличчя, з великим ротом, носом з горбинкою, матовою шкірою без рум`янцю, ореолом важких темного волосся на голові якнайкраще походила на мешканку Ассирії або Вавилона. Фігура, відточена щоденними заняттями у верстата, була сучасною, а особа виводила в сиву давнину. Такою вона буде створена на картині. Портрет Іди Рубінштейн Валентин Олександрович Сєров напише в 1910 році.

«Шехерезада»

Вперше Валентин Сєров побачив Іду Рубінштейн в «Шехерезада» М. Римського-Корсакова. Геніальний Михайло Фокін ставити не східні важкі танці, а драму, де дії і почуття були виражені рухами. Шахріяр, їдучи, залишає свій гарем і улюблену головну дружину Зобеіди. Її танцює Іда Рубінштейн. Вона не на жарт розгнівалася на цей від`їзд. Балерина висловила гнів одним скупим рухом. Вона різко відвернулася від чоловіка, який підійшов до неї для поцілунку. А в наступний момент вона вся тремтить, чекаючи коханця. Як вона нетерпляча і пристрасно! Вона намалювала образ найбільш економними засобами, гранично лаконічно. Одна поза. Нервовий поворот голови.

Іда продумала і відчула кожну лінію. Повернувшись, шах дізнався про зраду і віддав наказ, щоб всіх його дружин вбили. Але він ніяк не може наказати, щоб зарізали його улюблену Зобеіди. У ньому вирують пристрасть і любов, гнів і відчай: його зрадила з чорним рабом головна дружина, найулюбленіша, Зобеіди. На її очах здійснюється кривава бійня. Вона ж нерухома. Вона величава. Смерть підійшла до неї зовсім близько. Але жах і страх їй невідомі. Немає жодного руху. Вона застигла, як кам`яна статуя. Вона сама себе підняла на вершину, де вона не підвладна смерті. Такий, з відточеними рухами, повної потаємного почуття, її побачив В. Сєров. З хвилюванням занурився Валентин Олександрович в чарівний світ східної казки, де пальці рук і ніг виблискували, прикрашені кільцями, а яскраві костюми Л.Бакста тривожили уяву, як би підказуючи, що їх можна зняти. Звичайно, треба писати цю незвичайну молоду жінку. Дозвіл на портрет Іди Рубінштейн Валентин Олександрович Сєров отримав швидко.

У майстерні художника

Для роботи Валентин Сєров вибрав домову церкву Шатель католицького монастиря на бульварі Інвалідів. Там він винаймав житло і там же обладнав майстерню. Всі мешканці визирали з вікон, коли на сеанси йшла по двору Іда Рубінштейн. Портрет Сєрова, ще не написаний, вже викликав інтерес завдяки настільки ефектною моделі.

Вона приходила з покоївкою, яка допомагала їй роздягатися. Художник побоювався, що в стародавньому кам`яному приміщенні для його моделі буде холодно. Але «мімоза» не злякалася. Сеанс за сеансом нерухомо оголена сиділа Іда Рубінштейн. Портрет Сєрова вже почав оживати. Зробивши начерки, художник зупинився і замислився - взяти масло або темперу. Зупинився на матовому темпері, а блиск, яскраві бризки кольорових перснів на руках і ногах підсвітив маслом.

Валентин Олександрович Сєров, картина: портрет Іди Рубінштейн

Поклавши на розставлені табуретки креслярські дошки, Сєров накинув на них синю тканину. Він посадив натуру спиною до себе. Опора на руки, які утворюють трикутник. А довжелезні ноги оповиті зеленим шарфом. Якщо уважно подивитися, то в композиції видно ще один трикутник. Ноги і тіло звиті, як в позі йоги. Але балерині це нескладно. Її гнучке струнке тіло прийме будь-яку задану позу, яка покаже цю дивну безтілесну плоть. Так почав художник портрет Іди Рубінштейн. Він боявся, що вона не витримає його погляду, який проникає в саму сутність натури. Але Іда була безпристрасна. Малюючи портрет Іди Рубінштейн, Валентин Сєров (1910) відмовився від звичних академічних прийомів. Він зламав перспективу. Він зробив фон і тіло одного кольору. Модель зливається зі стіною. Це і є що з`явився в той час стиль модерн. Яскраво виділяються тільки пишні чорні кучері. Можливо, це німб, як в роботах художників Раннього Відродження. А голову Сєров складно розгорнув в напівпрофіль.

Випадкове і неминуче

Реальний образ танцівниці художник не створював. Між його моделлю і їм самим лежить прірва. Портрет Іди Рубінштейн - картина складна, яка з`єднує реальність і умовність. Сєров, працюючи інтуїтивно і свідомо, використавши людські якості і зовнішність Іди, стилизовал натуру, тому з`являється відчуття, що характер балерини складний. Вона пізнавана, портрет залишився портретом.

Ця помітна зовнішність, виразність, її пластику, її пишність - все відбив Сєров. Портрет Іди Рубінштейн (1910) одночасно пронизаний лірикою, тонкої і сумною. Модель по суті слабка і беззахисна. Так, вона надзвичайно химерна, навіжена, ексцентрична, але в той же час художник виявив її незахищеність, внутрішній драматизм. Це було досягнуто в тому числі тим, що Сєров малював оголену модель. У пошуках монументального стилю був написаний портрет Іди Рубінштейн. Картина явила узагальнений образ жінки епохи декадансу.

Михайло Врубель

Геніальний М. Врубель помер в 1910 році. Але перед цим він тяжко хворів. Осліп. Його зв`язком зі світом була кохана дружина, її божественний голос. Тому шукати портрет Іди Рубінштейн Врубеля марно. Він його ніколи не писав.

Де зараз знаходиться картина Сєрова?

Директор Російського музею відразу ж придбав цю роботу пізнього Сєрова, незважаючи на всі нападки критиків. Він порахував її, і, як показав час, правильно, новим словом у мистецтві і, більш того, шедевром.