Твір а. С. Пушкіна "моцарт і сальєрі": жанр, короткий зміст

Твір «Моцарт і Сальєрі», жанр якого - маленька трагедія, належить перу відомого російського поета, письменника і драматурга А. С. Пушкіна. Автор задумав написання нової п`єси в 1826 році, але створив її в найбільш плідний період своєї творчості - під час так званої Болдинской осені. П`єса була опублікована в 1831 році, відразу породивши один з найбільш міцно усталених міфів про те, що композитор Сальєрі вбив свого друга Моцарта. Текст драми став основою для лібрето однойменної опери М. А. Римського-Корсакова, а також для сценаріїв фільмів.

задумка

П`єса «Моцарт і Сальєрі», жанр якої відрізняється деякою специфікою в порівнянні з іншими творами автора, була готова за п`ять років до її публікації, про що є письмові свідчення друзів поета і деяких його сучасників. Але поет побоювався офіційної критики, тому не поспішав з її публікацією. Він навіть намагався видати свої нові твори анонімно або приховати своє авторство, вказавши на те, що здійснив переклад іноземних творів. Твір написаний під сильним впливом його попередньої великої історичної драми «Борис Годунов».

Під час роботи над нею Пушкін захотів написати ряд п`єс, присвячених історичним епізодам інших країн. І якщо в першому випадку він надихався творчістю У. Шекспіра, то в цей раз він взяв за зразок драматургію французького автора Ж. Расіна, якому віддавав перевагу в плані стрункості сюжету і стилю.

особливості сюжету

Одне з найвідоміших творів Пушкіна стала п`єса «Моцарт і Сальєрі». Жанр цієї драми вельми специфічний, тому що вона входить в цикл так званих маленьких трагедій, які як такі не існують в літературі, але були розроблені самим автор виключно для нових творів, яких було всього чотири. Одна з головних відмінних жанрових рис твору - навмисна спрощеність сюжету. У цій п`єсі - всього дві дійові особи (не рахуючи сліпого скрипаля, який з`являється в одному епізоді).

Вся композиція п`єси - це монологи і діалоги, в яких проте в повній мірі розкриваються їхні характери. Ретельно прописаної психологією персонажів відрізняється твір «Моцарт і Сальєрі». Жанр п`єси визначив її камерність: дія розгортається в замкнутому просторі, яке як би ще яскравіше відтіняє і підкреслює драматичність історії. Фінал твору досить передбачуваний: інтрига в плані сюжету практично відсутня. Головне зав`язка - це демонстрація внутрішнього світу героїв, спроба пояснити їх поведінку і мотиви.

Мова

Дуже простий, але в той же час насиченої лексикою відрізняється драма «Моцарт і Сальєрі». Пушкін відмовився від складних літературних оборотів, до яких вдавався при написанні своєї попередньої трагедії, коли наслідував Шекспіру. Тепер його зацікавив легкий, витончений мову Расіна. Він домагався того, щоб читач (або глядач театральної постановки) не відволікався від суті конфлікту і протистояння персонажів.

Відео: Пушкін "Моцарт і Сальєрі" Симонов, Смоктуновський ч. 3

Тому він навмисно звузив рамки оповіді домагався максимальної лаконічності в діалогах і монологах. І справді, обидва герої відразу стають дуже зрозумілими, так як з першого ж своєї появи ясно, чітко і точно викладають свої мотиви і цілі життя. Мабуть, саме в маленьких трагедіях особливо яскраво проявився талант автора до привабливою простоті в лексиці. Цим і приваблює читача драма «Моцарт і Сальєрі». Пушкін хотів зробити сенс конфлікту максимально доступним, тому уникав всього, що могло б відвернути читача. Разом з тим мова героїв не позбавлена деякої витонченості: наближена до розмовної, вона тим не менше звучить дуже мелодійно і струнко. В даному творі зазначена особливість проявляється особливо опукло, оскільки два його героя - композитора, люди розумової праці, які мають витончений смак.

вступ

Одним з найвідоміших письменників і поетів є Пушкін. «Моцарт і Сальєрі» (короткий зміст п`єси відрізняється видимою простотою і доступністю для розуміння) - це драма, яка цікава своєю драматичністю і складним психологічним сюжетом. Початок відкривається монологом Сальєрі, який говорить про свою відданість і любов музиці, а також згадує ті зусилля, які він доклав для її вивчення.

При цьому він висловлює свою заздрість (до речі, саме це таким було одне з чорнових назв п`єси) до Моцарта, який з легкістю і віртуозністю складає геніальні твори. Друга частина монологу присвячена розкриттю його задуму: композитор вирішив отруїти свого друга, керуючись тим, що він даремно марнує свій талант і не вміє знайти йому гідне застосування.

Відео: Драма А.С. Пушкіна "Моцарт і Сальєрі": Короткий аналіз, зміст трагедії

Перша розмова героїв

Як ніхто інший в короткому творі вмів передати всю глибину психологічних переживань Пушкін. «Моцарт і Сальєрі» (короткий зміст п`єси є найкращим доказом) - це словесний поєдинок двох персонажів, в якому стикаються їх інтереси і життєві цілі. Втім, зовні вони спілкуються дуже дружелюбно, однак автор побудував їх мови так, що кожна фраза доводить, наскільки вони різні люди і наскільки непримиренні протиріччя між ними. Це виявляється вже в їх першій бесіді.

Тема «Моцарт і Сальєрі», мабуть, краще за все розкривається в появі першого на сцені, яке відразу демонструє його легкий і невимушений характер. Він приводить із собою сліпого скрипаля, який погано грає його композицію, і помилки бідного музиканта його бавлять. Сальєрі ж обурюється через те, що його друг насміхається над власною геніальною музикою.

Друга зустріч персонажів

Ця розмова остаточно зміцнив рішення композитора отруїти свого приятеля. Він бере отрута і направляється в ресторан, де вони домовилися разом повечеряти. Між обома знову відбувається діалог, який остаточно розставляє всі крапки над і. Таким лаконізмом дії відрізняються всі маленькі трагедії Пушкіна. «Моцарт і Сальєрі» - це драма, яка не стала винятком. Ця друга бесіда композиторів займає центральне місце в оповіданні. Під час цього вечора прямо стикаються їх інтереси і життєві мотиви.

Моцарт вважає, що справжній геній не може творити зло, а його співрозмовник, хоча і вражений цією думкою, все ж доводить свій задум до кінця. В даному випадку читач бачить, що Моцарт приречений. Пушкін так будує свій твір, що в цьому не залишається ніяких сумнівів. Його цікавить в першу чергу те, що привело до цієї драмі.

Образ головного героя

Трагедія «Моцарт і Сальєрі» цікава в плані психологічного протистояння цих людей. Перший герой дуже простий і непосредственен. Йому і в голову не приходить думка про те, що його друг заздрить йому. Але як справжній геній мистецтва він володіє незвичайним чуттям, яке підказує йому випустити на волю, про що йому ж і повідомляє. Моцарт розповідає Сальєрі історію про дивного замовника, який замовив йому реквієм і з тих пір більше не з`являвся.

З тих пір композитору здавалося, що він пише заупокійну месу самому собі. У цьому коротенькому оповіданні відчувається передчуття їм насувається кінця, хоча він не віддає собі звіту в тому, як саме це станеться.

образ Сальєрі

Це композитор, навпаки, ще більше сповнений рішучості здійснити свій підступний план. Особливо яскраво це проявляється в сцені, коли Моцарт грає йому уривки з реквієму. Даний момент є одним з найсильніших в п`єсі. У цьому епізоді Моцарт знову постає перед читачем як геній музики, а Сальєрі - як уособлене зло. Таким чином, автор наочно продемонстрував свою думку про те, що ці два поняття несумісні один з одним.

ідея

Твір «Моцарт і Сальєрі» - це найбільш філософський твір в циклі маленьких трагедій, так як в ньому найповніше виражена проблема протистояння добра і зла, втілених в великого композитора і його заздрісників. Пушкін ідеально підібрав героїв для втілення свого задуму: адже саме даний, справжня творчість стає ареною боротьби цих двох протилежних начал. Тому дана драма має екзистенційне значення. І якщо інші твори розглянутого циклу мають досить динамічний сюжет, який рухає основну ідею, то в цій п`єсі все навпаки: на перший план автор висунув філософську думку про те, що справжня творчість становить сенс життя, а сюжет відіграє допоміжну роль, відтіняючи задумку письменника.