Акімов микола: біографія, творча діяльність
Багатогранність таланту дозволила цій людині реалізуватися відразу в декількох творчих професіях. Він і іменитий театральний художник, і портретист, і режисер, і педагог. Звичайно ж, це відомий всім Акімов Микола Петрович. Про нього говорили, що він виділявся з натовпу тим, що коли починав говорити, то затьмарював всіх чоловіків «аполлоновской» зовнішності.
Відео: Микола Некрасов. Віхи біографії та творчості.
Його творчий шлях, як і багатьох інших творчих людей, ні райдужним і безхмарним. Акімов Микола переживав як злети, так і падіння, але він ні на хвилину не забував про свою велику мету, яка полягала в служінні мистецтву. І він її досяг.
Біографічна довідка
Микола Акімов - уродженець міста Харкова (Україна). Він з`явився на світ 16 квітня 1901 року в родині залізничника, і коли хлопчикові виповнилося 9 років, Акімови змушені була переїхати до Царського Села, оскільки главу сімейства перевели на нове місце роботи.
Через деякий час юнак з батьками виявляється в «місті на Неві». Саме в Санкт-Петербурзі у нього прокинувся справжній інтерес до образотворчого мистецтва. Там Акімов Микола стає учням вечірньої малювальної школи Товариства заохочення художників (ОПХ). У 1915 році підліток осягає ази образотворчого мистецтва в студії С. М. Зайденберга, а через деякий час продовжує навчання живопису в Новій художній майстерні під керівництвом М. В. Добужинського, А. Е. Яковлєва, В. І. Шухаева.
перша виставка
У 1919 році у себе на батьківщині Акімов Микола бере участь у виставці-продажу робіт іменитих майстрів малювання: А. М. Любимова, В. Д. Єрмілова, М. Синякової-Уречіной, З. Серебрякової. Також на заході були представлені пейзажі початківців ілюстраторів.
На той час Микола Акімов (художник) вже працював в майстерні плаката Пролеткульта в Петрограді.
У період з 1920 по 1922 роки молода людина вчителював на Вищих курсах політпросветработніков в Харкові.
В юнацькі роки Акімов реалізує себе і як книжковий ілюстратор. У 1927 році відбулася велика виставка його робіт, відвідувачі якої могли на власні очі насолоджуватися тим, як майстерно маестро зміг оформити популярні видання того часу.
Початок кар`єри театрального художника
На початку 20-х молодої людини запрошують працювати в Харківський дитячий театр як художника-оформлювача. Його дебютом на цьому терені став спектакль «Подвиги Геркулеса» (О. Білецький). Потім Миколі Павловичу довірили роботу в постановці «Алінур» (за мотивами казки О. Уайльда «Зоряний хлопчик»).
Відео: Микола Валуєв біографія
У 1923 році він приходить в Вищі художньо-технічні майстерні. Тут він починає декораторських діяльність в п`єсі «Даєш Гамлета» (Н. Еврєїнов). Незабаром молода людина приступає до співпраці з «храмами Мельпомени малих форм», а саме: «Вільної комедією», «Музичної комедією» і «Сучасним театром».
У 1924 році Акімов декорував постановку «Невинний ліс» (Е. Толлер), яка з успіхом йшла в Великому драматичному театрі. Микола Петрович також оформив спектакль «Озеро Люль» (А. Файко), поставлений в Академічному театрі драми.
Крім цього, маестро працював над п`єсою відомого А. Файко «Євграф - шукач пригод», яку театрали могли споглядати на сцені 2-го МХАТу.
У той період Акімов Микола Павлович (художник) придумує свої перші театральні плакати.
Робота в якості режисера
Маестро відбувся не тільки в професії ілюстратора. Він став знаменитим і завдяки своїм режисерським робіт.
У 1932 році Акімов дебютує з класичним спектаклем «Гамлет», прем`єра якого проходить на сцені театру ім. Є. Вахтангова.
Мюзік-хол
Через рік Миколі Павловичу пропонують стати головним режисером Ленінградського мюзик-холу, і він погоджується на це.
Він створює експериментальну майстерню і ставить спектакль «Святиня шлюбу (Е. Лабіш). Займаючи почесну посаду в мюзик-холі, режисер Акімов Микола Павлович намагається створити «постійний» творчий колектив, а репертуар театру урізноманітнити за жанром. Зі своїми підопічними він багато часу займався акторською майстерністю, бажаючи виховати в них лицедіїв, яким було б підвладне грати різнопланові ролі. Однак йому довелося покинути вищевказаний «храм Мельпомени», оскільки у нього виникли розбіжності з його керівництвом. Суть їх зводилася до наступного: маестро не дозволили ставити спектакль за п`єсою Є. Шварца «Принцеса і свинопас».
театр комедії
Після відходу з мюзик-холу Микола Павлович недовго залишався без роботи. У 1935 році він став керувати Ленінградським театром Комедії (сатири). Справедливості заради слід зазначити, що цей театр в той період переживав далеко не кращі часи: глядач не хотів відвідувати заклад з досить одноманітним репертуаром. Саме Акімову вдалося зробити колосальну реформу у внутрішньому житті театру комедії.
Всього за один рік він зробив театр невпізнанним: Микола Павлович вдихнув в нього «друге життя», і навіть слово «комедія» стали писати з великої літери. Анісімовская «К» і понині фігурує в театральних програмках.
Репертуар і акторський склад оновлюються
Прем`єри, які проходили з тріумфом, ставилися одна за одною. На сцені театру Комедії він зміг втілити в реальність свої давні плани. Микола Петрович давно хотів поставити відомі п`єси Е. Л. Шварца і зробив це. Так з`явилися спектаклі «Дракон» і «Тінь». У репертуарі театру містилися і класичні вистави, такі як: «Собака на сіні» (Лопа де Вега), «Дванадцята ніч» (Вільям Шекспір), «Школа лихослів`я» (Річард Шередан). Микола Акімов, фото якого регулярно публікувалося на сторінках газет, які висвітлювали культурне життя Ленінграда 30-х років, активно експериментував у своїй «вотчині». У театрі Комедії він підібрав новий акторський склад, розпрощавшись з примою Грановської і відмовившись від співпраці з російським тенором Леонідом Утьосовим. У трупу він запросив недосвідчених, але перспективних акторів, частина з яких працювала в театральній студії «Експеримент». Зокрема, Микола Акімов (режисер) запросив в свою команду Ірину Зарубіну, Бориса Тенина, Сергія Філіппова, Олександра Беніамінова. Всі вони стали відомими постатями в мистецтві перевтілення. Ескізи костюмів, які придумував маестро, максимально відповідали акторам, яких він стверджував на ролі. Природно, Микола Павлович сам працював над театральними плакатами, не довіряючи цю справу нікому іншому.
В кінці 30-х років керований ним храм Мельпомени став улюбленим місцем проведення дозвілля для театралів «міста на Неві».
Коли почалася Велика Вітчизняна війна, трупа театру Комедії продовжувала деякий час давати спектаклі, але вже в будівлі БДТ, оскільки тільки там були бомбосховища. Близько 30 артистів взяли в руки зброю і вирушили на боротьбу з ворогом. Театр евакуювали на Кавказ, де режисер поставив цілих 16 прем`єрних вистав.
Розрив з театром
В кінці 40-х років радянські чиновники звинуватили маестро західництво та формальному підході в мистецтві, після чого він був знятий з посади керівника театру. Микола Петрович залишився без роботи, але його не залишили в біді його «колеги по цеху» - Н. Черкасов, Н. Охлопков, Б. Тенін, допомагаючи йому матеріально. У цей період біографії маестро звертається до живопису і починає писати портрети. Він створить неповторні образи вищеперелічених друзів.
Але вже в 1952 році Акімов повернеться до режисерській роботі, поставивши на сцені театру ім. Ленсовета спектаклі «Дело» (Сухово-Кобиліна) і «Тіні» (М. Салтикова-Щедріна). Через чотири роки Микола Павлович знову візьме кермо влади театром Комедії в свої руки.
Викладацька діяльність
Акімова знали ще й як талановитого педагога. У 1955 році він прийде вчити молодих лицедіїв сценічної майстерності в Ленінградський театральний інститут. Там він планує заснувати художньо-постановочний факультет, який згодом і очолить.
За допомогою свого дітища він виховає не одну плеяду майстрів сценічного мистецтва. У 1960 році Микола Павлович удостоївся звання професора ЛТИ.
Виставки
Ще в середині 50-х років у радянській столиці була організована виставка театральних плакатів Акімова. Через деякий час він вирушив до столиці Бельгії на Всесвітню виставку, де за свої заслуги в мистецтві отримав срібну медаль.
У 1963 році в «північній столиці» і в 1965 році в Москві відбулися персональні виставки його робіт. Маестро був одружений на актрисі Олені Юнгер, у шлюбі з якою у нього народилася дочка Ніна.
Помер Микола Павлович 6 вересня 1968, під час гастролей театру Комедії. Похований він на Вовківське православному кладовищі Санкт-Петербурга.
